Tres tomos shonen 100% de calidade muy dispares (malo, normalito y buenísimo). Adivinad cual es cual.
- Bleach Vol. 43: Nuevo tomo de una serie que no tiene ni idea de hacia donde va. Por lo menos cada vez queda menos purria, y en un momento u otro el autor tendrá que hacer que avance. Casi 20 tomos sin nada que contar... y ahora parece que todos los superenemigos que han estado derrotando no eran mas que simple purria; en fin. El día que la cosa mejore (si pasa) ya avisaré, porque por el momento es cansina, cansina.
- One Piece Vol. 58: Sublime. No sé si es el mejor tomo hasta el momento (porque los ha habido muy buenos), pero debería estar en el top seguro. Luffy, Barbablanca y una cantidad ingente de personajes importantes siguen en su lucha por liberar a Ace. Combates de los buenos (escenas cortas y contundentes) y un Barbablanca en el centro de todo y de todos. De verdad, que es muy bueno. Y por si fuera poco, tenemos la escena final del tomo... uff. Sólo reprocharle una cosita: hay personajes que deberían estar muertos, pero muertos de verdad: así uno ya no se fía de que los que caigan en batalla no vuelvan a levantarse.
- Fairy Tail Vol. 21: Primer tomo íntegro de la nueva saga de Fairy Tail. Por el momento mucho mejor que la trama anterior (cosa nada fácil, pues tuvo momentos malos de verdad). Así pues, empieza una trama interesante, con personajes curiosos (las copias del otro lado) y una sociedad entera de gatos: promete bastante, esperemos que no se tuerza.
martes, 6 de septiembre de 2011
lunes, 5 de septiembre de 2011
XBOX360 - L.A. Noire
En la actual generación me he reconciliado con la gente de Rockstar Games: GTA IV primero y (sobretodo) Red Dead Redemption después me han hecho disfrutar como un enano.
Así, no era de extrañar que mis esperanzar para L.A. Noire fueran muy altas. Han sido satisfechas?
Historia: Nos encontramos en la segunda mitad de los años 40, en la ciudad de Los Ángeles y encarnamos a un agente de policía con una gran ambición por subir en el escalafón.
Dicho policía enseguida conseguirá subir a detective, investigando casos y labrandose un nombre.
Éste policía (Cole Phelps) tiene además un background como oficial durante la segunda guerra mundial en el frente japonés, donde recibió una medalla al valor y de donde parece que le persiguen algunos fantasmas.
Así, nos encontramos ante una trama principal que gira en torno a Phelps, la corrupción dentro de la ciudad y sus ataduras con el pasado. Esto mezclado con las subtramas que proporciona cada caso, y que nos harán dar vueltas y vueltas por la ciudad de Los Ángeles.
Una buena trama digna de la mejor película de cine negro, pero que tarda demasiado en arrancar y adolece de un ritmo demasiado lento.
Apartado Técnico: Si por algo destaca éste juego (incluso lo he visto en las noticias) es por la excelente recreación de las caras de la gente. Si nos fijáramos única y exclusivamente en esto, podríamos decir que es un adelantado a su tiempo. Ésta característica será muy útil, ya que dependemos de las actuaciones de los personajes para avanzar en la trama.
Por otro lado, los escenarios, coches, cuerpos y otros elementos de pantalla no están al mismo nivel. Vale, están por encima de la media de la consola, pero hay juegos mucho mas vistosos.
Hay que destacar también la excelente recreación de la ciudad de los Ángeles, con algunos de los elementos mas caracterísiticos de la época (con un muy buen trabajo de ambientación).
Digamos que está por encima de la media, pero no nos dejará con la boca abierta en casi ningún momento (excepto en algunos interrogatorios).
Jugabilidad: Como ya he dicho, L.A. Noire intenta ser el siguiente paso en la evolución de los juegos de Rockstar. Así, la jugabilidad es casi la misma que en los títulos anteriores de la compañía.
Se nos encomienda una misión (siempre desde el mismo sitio) en forma de caso a resolver. Vamos al lugar de los hechos, buscamos pistas, hablamos con el forense y seguimos esas pistas. Esto nos puede llevar a un nuevo emplazamiento, donde o bien conseguiremos nuevas pistas o bien interrogaremos a algún sospechoso (momento en el que la expresión facial y nuestras pruebas harán que el interrogatorio vaya bien o mal).
Los interrogatorios están muy bien hechos, dándonos la posibilidad de creer lo que nos dicen, dudar, o directamente declarar que mienten (teniendo que demostrarlo). Según si era la opción adecuada, el caso podrá seguir evolucionando y nosotros llegaremos a cerrarlo con éxito.
Y ya está: algún tiroteo ocasional (en forma sobretodo de misiones secundarias), mas de 90 vehículos por encontrar, 13 periódicos, 50 latas de películas, 30 sitios emblemáticos, 40 casos secundarios, 21 de principales... juego para unas cuantas horas (sobre 20 en mi caso).
El problema que le veo es que está todo el rato haciendo lo mismo, y que el juego te dice si lo has hecho bien o no, haciendo que si fallas un par de preguntas, salgas del juego, vuelvas a entrar y pruebes con otro enfoque. Cosa que hace que se te vuelva mas repetitivo y pesado.
Le falta un autoguardado para darle mas tensión a los interrogatorios, al menos en una primera partida.
Opinión Personal: L.A. Noire es un juego que me ha decepcionado. Es personal, ya que seguro que hay mucha gente a la que le encanta.
El planteamiento es muy atractivo: historia de cine negro, libertad para visitar la ciudad en ésa época, buena ambientación (con programas de radio reales incluso), bien llevado el tema de resolver los casos, sobervias interpretaciones de los actores... pero al juntarlo todo te queda un producto al que le cuesta demasiado arrancar, que da demasiadas facilidades para descubrir las pistas y las preguntas correctas y que se queda en el camino de lo que podría haber sido.
De los 21 casos que tiene el juego me han sobrado unos cuantos. Vale, que luego avanzas y ves que tienen relación con lo que pasa luego, pero es demasiado tiempo empleado en contarte algo que sólo ayuda para ambientar.
Una pena, porque la historia es muy buena. Pero tarda demasiado en hilvanarse (lo que hace que el final deje buen sabor de boca, es cuando la cosa está mejor), dando unas primeras horas de juego que dan hasta pereza de avanzar.
Por mi parte espero ver la tecnología del motion capture de caras en futuros juegos, porque es una pasada. Pero también espero que Rockstar vuelva a hacer un pelotazo con su próximo producción, que ellos dan para mas.
Valoración Personal: 7,5.
Valoración en Meristation: 9,5.
Valoración en Metacritic: 89.
Así, no era de extrañar que mis esperanzar para L.A. Noire fueran muy altas. Han sido satisfechas?
Dicho policía enseguida conseguirá subir a detective, investigando casos y labrandose un nombre.
Éste policía (Cole Phelps) tiene además un background como oficial durante la segunda guerra mundial en el frente japonés, donde recibió una medalla al valor y de donde parece que le persiguen algunos fantasmas.
Así, nos encontramos ante una trama principal que gira en torno a Phelps, la corrupción dentro de la ciudad y sus ataduras con el pasado. Esto mezclado con las subtramas que proporciona cada caso, y que nos harán dar vueltas y vueltas por la ciudad de Los Ángeles.
Una buena trama digna de la mejor película de cine negro, pero que tarda demasiado en arrancar y adolece de un ritmo demasiado lento.
Por otro lado, los escenarios, coches, cuerpos y otros elementos de pantalla no están al mismo nivel. Vale, están por encima de la media de la consola, pero hay juegos mucho mas vistosos.
Hay que destacar también la excelente recreación de la ciudad de los Ángeles, con algunos de los elementos mas caracterísiticos de la época (con un muy buen trabajo de ambientación).
Digamos que está por encima de la media, pero no nos dejará con la boca abierta en casi ningún momento (excepto en algunos interrogatorios).
Jugabilidad: Como ya he dicho, L.A. Noire intenta ser el siguiente paso en la evolución de los juegos de Rockstar. Así, la jugabilidad es casi la misma que en los títulos anteriores de la compañía.
Los interrogatorios están muy bien hechos, dándonos la posibilidad de creer lo que nos dicen, dudar, o directamente declarar que mienten (teniendo que demostrarlo). Según si era la opción adecuada, el caso podrá seguir evolucionando y nosotros llegaremos a cerrarlo con éxito.
Y ya está: algún tiroteo ocasional (en forma sobretodo de misiones secundarias), mas de 90 vehículos por encontrar, 13 periódicos, 50 latas de películas, 30 sitios emblemáticos, 40 casos secundarios, 21 de principales... juego para unas cuantas horas (sobre 20 en mi caso).
El problema que le veo es que está todo el rato haciendo lo mismo, y que el juego te dice si lo has hecho bien o no, haciendo que si fallas un par de preguntas, salgas del juego, vuelvas a entrar y pruebes con otro enfoque. Cosa que hace que se te vuelva mas repetitivo y pesado.
Le falta un autoguardado para darle mas tensión a los interrogatorios, al menos en una primera partida.
El planteamiento es muy atractivo: historia de cine negro, libertad para visitar la ciudad en ésa época, buena ambientación (con programas de radio reales incluso), bien llevado el tema de resolver los casos, sobervias interpretaciones de los actores... pero al juntarlo todo te queda un producto al que le cuesta demasiado arrancar, que da demasiadas facilidades para descubrir las pistas y las preguntas correctas y que se queda en el camino de lo que podría haber sido.
De los 21 casos que tiene el juego me han sobrado unos cuantos. Vale, que luego avanzas y ves que tienen relación con lo que pasa luego, pero es demasiado tiempo empleado en contarte algo que sólo ayuda para ambientar.
Una pena, porque la historia es muy buena. Pero tarda demasiado en hilvanarse (lo que hace que el final deje buen sabor de boca, es cuando la cosa está mejor), dando unas primeras horas de juego que dan hasta pereza de avanzar.
Por mi parte espero ver la tecnología del motion capture de caras en futuros juegos, porque es una pasada. Pero también espero que Rockstar vuelva a hacer un pelotazo con su próximo producción, que ellos dan para mas.
Valoración Personal: 7,5.
Valoración en Meristation: 9,5.
Valoración en Metacritic: 89.
domingo, 4 de septiembre de 2011
Warhammer 40.000 - Armería - Stormraven (Gair)
La Stormraven conocida como Gair es una Stormraven preparada para el uso y disfrute de los miembros de la Guardia de la Muerte que acompañan siempre a la segunda compañía de los Ángeles Sangrientos.
Éste modelo está especificamente preparado para llevar a diez miembros de dicha hermandad junto a uno de sus Dreadnoughts, y se ha especializado en asaltar las posiciones enemigas a toda velocidad, soltar su preciada carga y despedazar aquellas tropas que puderian suponer un peligro para sus pasajeros.
Dado que la Gair se lanza sin pensarlo dos veces a lo mas reñido del combate, es muy habitual que vuelva con arañazos, impactos de plasma o boquetes en el casco. Pero aun así, los adeptos del Mechanichus la dejan siempre como nueva antes de cada incursión.
Es un vehículo que lleva con orgullo los nombres de sus pasajeros inscritos en el interior, ya que los miembros de la Compañía de la Muerte que montan en ella lo hacen para no volver jamás. Así, considera un honor el poder llevar a tan insignes guerreros al combate antes de que sucumban a la rabia negra.
Dado que la Gair se lanza sin pensarlo dos veces a lo mas reñido del combate, es muy habitual que vuelva con arañazos, impactos de plasma o boquetes en el casco. Pero aun así, los adeptos del Mechanichus la dejan siempre como nueva antes de cada incursión.
viernes, 2 de septiembre de 2011
La Estrella de Pandora - Ciclo Comonwealth 1
Empujado (casi literalmente) por uno de los podcast que escucho (La Biblioteca de Trantor), y tras llorar sangre por la sableada que me pegaron (casi 40€ en edición tapa blanda) me dispuse a leer la primera parte del Ciclo Comonwealth, títulada la Estrella de Pandora.
Ha valido la pena el desembolso?
Historia: Cuando el astrónomo Dudley Bose observa cómo se desvanece una estrella a más de mil años luz de distancia, la Federación se muestra ansiosa por descubrir lo que ha ocurrido en realidad. Dado que los agujeros de gusano convencionales no pueden cubrir semejante distancia, se ven obligados a construir la primera nave estelar más rápida que la luz. Capitaneada por Wilson Kime, un antiguo astronauta de la nasa un tanto impaciente por revivir sus viejos días de gloria, la Segunda Oportunidad parte en su histórico viaje de descubrimiento.
Pero allí fuera hay alguien o algo que debía de tener muy buenas razones para sellar un sistema estelar entero y si la Segunda Oportunidad se las arregla para encontrar una forma de entrar, ¿qué podría dejar salir?
La ambientación de la novela es simplemente maravillosa, situándonos mas de 300 años en el futuro de la humanidad, una humanidad que ha evolucionado como especie sobretodo gracias a dos avances tecnológicos muy importantes, y sin los cuales no es posible hacerse una idea de la magnitud del cambio.
En primer lugar está el viaje interestelar a base de agujeros de gusano. Esto permite tener comunicados decenas de mundos de forma permanente, expandirnos casi sin límite, encontrar nuevos planetas que explotar y acabar con la escasez de recursos. Además, cada planeta se dirige de forma autónoma, aplicando sus propias leyes y forma de vida.
Por otro lado está la inmortalidad. Siendo capaces los humanos de, llegada una cierta edad someterse a unos procesos de rejuvenecimiento, mediante los cuales nuestro cuerpo vuelve al inicio de su veintena, siendo infinitos los rejuvenecimientos que podemos tener.
De éste modo, sin miedo a la muerte y con recursos casi ilimitados, nos hemos vuelto mucho mas pacíficos, buscando distintos modos de cohexistir entre nosotros y con las especies que nos encontramos en el universo.
En éste marco asistiremos a un descubrimiento que puede significar el primer contacto hostil de la raza humana en toda su historia.
Mezclado con ésta macrotrama, seguiremos a un buen montón de personajes en busca de sus propias respuestas, tramas que se irán juntando poco a poco y que nos proporcionarán una maravillosa visión de conjunto.
Así, la novela mezcla las aventuras, la novela negra, el space opera... todo en su justa medida y con una potente trama principal de fondo (y ciertos planteamientos muy interesantes sobre la naturaleza humana).
Una trama realmente bien hilada, con puntos muy interesantes y con ideas frescas e innovadoras.
Personajes: La novela tiene una naturaleza coral, donde es la suma de las tramas de cada personaje lo que nos da la visión de conjunto. La cantidad es a veces abrumadora, así que os dejaré sólo con los que me parecen principales.
Nigel Sheldon y Ozzie: Son los dos inventores de los agujeros de gusano y propietarios de la empresa transportadora interestelar. El primero es un hombre de empresa, eficaz y con muy buenas ideas que se implica en la política de la Federación; mientras que el segundo es un soñador aventurero que busca nuevas experiencias constantemente. Son las dos personas mas ricas de la galaxia.
Dudley Bose: Un astrónomo que descubre el cambio en la galaxia lejana que empuja a la Federación a investigar qué puede haber encerrado a dos estrellas en un campo de fuerza en unos segundos. Es un hombre que busca su propio beneficio, y que pasa por distintas etapas a lo largo de la novela.
Wilson Kime: El último astronauto que queda vivo de lo que era antes la nasa. Es un hombre poderoso, líder de una gran dinastía y al que le encargarán el proyecto de investigación en el espacio por ser el único con experiencia en naves espaciales. Es un hombre íntegro y con la chispa necesaria para disfrutar con la exploración espacial.
Paula Miyo: La mejor investigadora de la galaxia. Se dedica a los casos mas difíciles y que nadie puede resolver. Una mujer inflexible que vive por y para su trabajo, siendo incapaz de no llevar a la justicia a quien ella cree que es culpable.
Otros: Como ya he dicho, la cantidad de protagonistas es realmente importante, pasando desde la presidenta de la Federación, un terrorista, el líder de una secta que cree que hay un alien en el gobierno humano que lo controla, una familia que intenta vivir de forma ecológica, una chica que ha sido utilizado por un millonario, distintos investigadores de policía, varios miembros de una de las familias mas poderosas de la galaxia, numerosos políticos... vamos, que no te aburres entre politiqueo, investigación policial y descubrimiento de la galaxia.
Opinión Personal: La Estrella de Pandora es lo que toda novela de ciencia ficción debería ser: mundo creíble, trama interesante, multitud de personajes y buen ritmo.
En lo que va de año es, posiblemente, el libro que mejor sabor de boca me ha dejado, y eso que aun me falta leer la segunda parte de la saga (son sólo 2) títulada Judas Desencadenado. Así que es firme candidato a podio en los Darlantan Awards de éste año.
Todo lo que es la tecnología que imagina su autor se va contando sobre la marcha, descolocando al principio, pero haciéndose familiar a medida que descubrimos qué era eso que nos daba por hecho (de forma natural y sin farragosas descripciones).
Además, la estructura de novela casi policíaca que tiene buena parte del libro hace que te enganche todavía mas, queriendo saber qué leches pasa en según qué casos, qué relaciones hay o de parte de quién está éste o aquél protagonista.
La escala de todo lo que se nos cuenta también va aumentando a medida que pasan las páginas, saturándonos de información sólo al inicio, pero dándonos enseguida puntos de anclaje sobre los que la novela va creciendo.
Puede que el enemigo no sea del todo lo que uno esperaría, que la sociedad a veces peque de ideal, pero los argumentos, las ideas y el desarrollo de la trama hacen que te olvides de esos pequeños inconvenientes y te sumerges en una grandísima novela.
Por mi parte sólo me queda recomendárosla a todos (os costará encontrarla, aviso) y esperar que os sorprenda tan gratamente como lo ha hecho conmigo. Ciencia ficción de la buena, buena.
Valoración Personal: 10.
Nota en Amazon: 7,61.
Ha valido la pena el desembolso?
Pero allí fuera hay alguien o algo que debía de tener muy buenas razones para sellar un sistema estelar entero y si la Segunda Oportunidad se las arregla para encontrar una forma de entrar, ¿qué podría dejar salir?
La ambientación de la novela es simplemente maravillosa, situándonos mas de 300 años en el futuro de la humanidad, una humanidad que ha evolucionado como especie sobretodo gracias a dos avances tecnológicos muy importantes, y sin los cuales no es posible hacerse una idea de la magnitud del cambio.
En primer lugar está el viaje interestelar a base de agujeros de gusano. Esto permite tener comunicados decenas de mundos de forma permanente, expandirnos casi sin límite, encontrar nuevos planetas que explotar y acabar con la escasez de recursos. Además, cada planeta se dirige de forma autónoma, aplicando sus propias leyes y forma de vida.
Por otro lado está la inmortalidad. Siendo capaces los humanos de, llegada una cierta edad someterse a unos procesos de rejuvenecimiento, mediante los cuales nuestro cuerpo vuelve al inicio de su veintena, siendo infinitos los rejuvenecimientos que podemos tener.
De éste modo, sin miedo a la muerte y con recursos casi ilimitados, nos hemos vuelto mucho mas pacíficos, buscando distintos modos de cohexistir entre nosotros y con las especies que nos encontramos en el universo.
En éste marco asistiremos a un descubrimiento que puede significar el primer contacto hostil de la raza humana en toda su historia.
Mezclado con ésta macrotrama, seguiremos a un buen montón de personajes en busca de sus propias respuestas, tramas que se irán juntando poco a poco y que nos proporcionarán una maravillosa visión de conjunto.
Así, la novela mezcla las aventuras, la novela negra, el space opera... todo en su justa medida y con una potente trama principal de fondo (y ciertos planteamientos muy interesantes sobre la naturaleza humana).
Una trama realmente bien hilada, con puntos muy interesantes y con ideas frescas e innovadoras.
Personajes: La novela tiene una naturaleza coral, donde es la suma de las tramas de cada personaje lo que nos da la visión de conjunto. La cantidad es a veces abrumadora, así que os dejaré sólo con los que me parecen principales.
Nigel Sheldon y Ozzie: Son los dos inventores de los agujeros de gusano y propietarios de la empresa transportadora interestelar. El primero es un hombre de empresa, eficaz y con muy buenas ideas que se implica en la política de la Federación; mientras que el segundo es un soñador aventurero que busca nuevas experiencias constantemente. Son las dos personas mas ricas de la galaxia.
Dudley Bose: Un astrónomo que descubre el cambio en la galaxia lejana que empuja a la Federación a investigar qué puede haber encerrado a dos estrellas en un campo de fuerza en unos segundos. Es un hombre que busca su propio beneficio, y que pasa por distintas etapas a lo largo de la novela.
Wilson Kime: El último astronauto que queda vivo de lo que era antes la nasa. Es un hombre poderoso, líder de una gran dinastía y al que le encargarán el proyecto de investigación en el espacio por ser el único con experiencia en naves espaciales. Es un hombre íntegro y con la chispa necesaria para disfrutar con la exploración espacial.
Paula Miyo: La mejor investigadora de la galaxia. Se dedica a los casos mas difíciles y que nadie puede resolver. Una mujer inflexible que vive por y para su trabajo, siendo incapaz de no llevar a la justicia a quien ella cree que es culpable.
Otros: Como ya he dicho, la cantidad de protagonistas es realmente importante, pasando desde la presidenta de la Federación, un terrorista, el líder de una secta que cree que hay un alien en el gobierno humano que lo controla, una familia que intenta vivir de forma ecológica, una chica que ha sido utilizado por un millonario, distintos investigadores de policía, varios miembros de una de las familias mas poderosas de la galaxia, numerosos políticos... vamos, que no te aburres entre politiqueo, investigación policial y descubrimiento de la galaxia.
Opinión Personal: La Estrella de Pandora es lo que toda novela de ciencia ficción debería ser: mundo creíble, trama interesante, multitud de personajes y buen ritmo.
En lo que va de año es, posiblemente, el libro que mejor sabor de boca me ha dejado, y eso que aun me falta leer la segunda parte de la saga (son sólo 2) títulada Judas Desencadenado. Así que es firme candidato a podio en los Darlantan Awards de éste año.
Todo lo que es la tecnología que imagina su autor se va contando sobre la marcha, descolocando al principio, pero haciéndose familiar a medida que descubrimos qué era eso que nos daba por hecho (de forma natural y sin farragosas descripciones).
Además, la estructura de novela casi policíaca que tiene buena parte del libro hace que te enganche todavía mas, queriendo saber qué leches pasa en según qué casos, qué relaciones hay o de parte de quién está éste o aquél protagonista.
La escala de todo lo que se nos cuenta también va aumentando a medida que pasan las páginas, saturándonos de información sólo al inicio, pero dándonos enseguida puntos de anclaje sobre los que la novela va creciendo.
Puede que el enemigo no sea del todo lo que uno esperaría, que la sociedad a veces peque de ideal, pero los argumentos, las ideas y el desarrollo de la trama hacen que te olvides de esos pequeños inconvenientes y te sumerges en una grandísima novela.
Por mi parte sólo me queda recomendárosla a todos (os costará encontrarla, aviso) y esperar que os sorprenda tan gratamente como lo ha hecho conmigo. Ciencia ficción de la buena, buena.
Valoración Personal: 10.
Nota en Amazon: 7,61.
jueves, 1 de septiembre de 2011
Juego de Tronos T1
Para los que no conozcáis de qué va, os remito a la reseña del libro, donde os explico mas en profundidad de qué trata Juego de Tronos.
Juego de Tronos nos traslada a un mundo medieval fantástico en el que familias de nobles luchan e intrigan por posiciones de poder. En ésta primera temporada asistiremos a los sucesos del primer libro; en el que se nos presentan a la mayoría de personajes, se nos pone en situación y se nos empuja hacia la brutalidad que tiene en ocasiones éste mundo.
Como del tema del argumento ya hablé suficiente cuando el libro, hoy os comentaré cosas específicas de la serie.
Lo primero que llama la atención son los recursos empleados al crear ésta serie. Parece mentira que nos encontremos ante una serie para televisión, y es que parece una superproducción cinematografica en todo momento.
Desde los paisajes, las armas, el vestuario, los castillos, la cantidad de extras en pantalla... e incluso los efectos especiales son dignos de estrenarse en un cine. De verdad que es increíble la pasta que se han tenido que dejar en la producción de ésta serie. Lo nunca visto.
Por otro lado tenemos un ritmo perfecto: se nos cuenta lo que se nos tiene que contar y cuando tienen que hacerlo. Algunos dirán que la serie es un poco lenta, pero es tal la cantidad de cosas que van pasando (a veces sin darles importancia) que se agradece que se tome su tiempo en dejarnos digerirlas. Además, el crescendo que tiene la temporada en cuanto a ritmo narrativo te mantiene pegado desde el primer hasta el último capítulo.
Están también los actores elegidos. En general me parecen muy buenas elecciones todos y cada uno de ellos, incluso algunos que no me convencían al empezar (como Jaime) acaban metiéndote en su papel. Es cierto que siempre podrá haber controversias cuando comparas con las descripciones de la novela (como un Tyrion deforme), pero por lo general creo que están todos la mar de bien (igual me chirría Catelyn Stark, pero bueno, es un mal menor).
Y lo mas peliagudo para los fans: la fidelidad con la novela. Es lógico que al tratarse de dos medios distintos tengan distintos lenguajes, y la serie tiene que tomarse ciertas licencias para hacerse comprensible y mas interesante. Éstas licencias aparecen normalmente en forma de diálogos inexistentes, o hechos contados de segunda mano cuando en el libro se nos cuentan de primera. Bien, pues son ajustes que a mi entender han ido bien para que la serie consiga su propio espacio e identidad.
Si habéis leído el libro, estoy convencido que la serie os ha tenido que encantar. Así que a vosotros no hace falta que os la recomiende.
A los que no habéis leído la novela: lo primero, ya tardáis. Y lo segundo, aprobechad que la temporada está completa y mirad los 10 capítulos del tirón, ya veréis cómo es gusta.
Una imprescindible y una grata sorpresa (esperaba que fuera buena, pero no tanto).
Juego de Tronos nos traslada a un mundo medieval fantástico en el que familias de nobles luchan e intrigan por posiciones de poder. En ésta primera temporada asistiremos a los sucesos del primer libro; en el que se nos presentan a la mayoría de personajes, se nos pone en situación y se nos empuja hacia la brutalidad que tiene en ocasiones éste mundo.
Lo primero que llama la atención son los recursos empleados al crear ésta serie. Parece mentira que nos encontremos ante una serie para televisión, y es que parece una superproducción cinematografica en todo momento.
Desde los paisajes, las armas, el vestuario, los castillos, la cantidad de extras en pantalla... e incluso los efectos especiales son dignos de estrenarse en un cine. De verdad que es increíble la pasta que se han tenido que dejar en la producción de ésta serie. Lo nunca visto.
Por otro lado tenemos un ritmo perfecto: se nos cuenta lo que se nos tiene que contar y cuando tienen que hacerlo. Algunos dirán que la serie es un poco lenta, pero es tal la cantidad de cosas que van pasando (a veces sin darles importancia) que se agradece que se tome su tiempo en dejarnos digerirlas. Además, el crescendo que tiene la temporada en cuanto a ritmo narrativo te mantiene pegado desde el primer hasta el último capítulo.
Están también los actores elegidos. En general me parecen muy buenas elecciones todos y cada uno de ellos, incluso algunos que no me convencían al empezar (como Jaime) acaban metiéndote en su papel. Es cierto que siempre podrá haber controversias cuando comparas con las descripciones de la novela (como un Tyrion deforme), pero por lo general creo que están todos la mar de bien (igual me chirría Catelyn Stark, pero bueno, es un mal menor).
Y lo mas peliagudo para los fans: la fidelidad con la novela. Es lógico que al tratarse de dos medios distintos tengan distintos lenguajes, y la serie tiene que tomarse ciertas licencias para hacerse comprensible y mas interesante. Éstas licencias aparecen normalmente en forma de diálogos inexistentes, o hechos contados de segunda mano cuando en el libro se nos cuentan de primera. Bien, pues son ajustes que a mi entender han ido bien para que la serie consiga su propio espacio e identidad.
Si habéis leído el libro, estoy convencido que la serie os ha tenido que encantar. Así que a vosotros no hace falta que os la recomiende.
A los que no habéis leído la novela: lo primero, ya tardáis. Y lo segundo, aprobechad que la temporada está completa y mirad los 10 capítulos del tirón, ya veréis cómo es gusta.
Una imprescindible y una grata sorpresa (esperaba que fuera buena, pero no tanto).
miércoles, 31 de agosto de 2011
Vuelta al Curro
Parece ser que lo buena se acaba, así que he tenido que volver a trabajar ésta misma semana.
Como el blog forma parte de mi vida diaria (sobretodo en época de trabajo, ayuda a desestresar), vuelvo con las pilas cargadas para seguir posteando a mi ritmo habitual. Así, la sección de reseñas de libros y la de portadas de mis compras vuelven tras un mes de ausencia.
Espero que las caciones os hayan ido bien (yo las he disfrutado mucho), y os aviso que a medidados de octubre habrá otro par de semanitas de parón (que queréis que le haga si me caso xD).
Como el blog forma parte de mi vida diaria (sobretodo en época de trabajo, ayuda a desestresar), vuelvo con las pilas cargadas para seguir posteando a mi ritmo habitual. Así, la sección de reseñas de libros y la de portadas de mis compras vuelven tras un mes de ausencia.
lunes, 29 de agosto de 2011
House T7
Otra serie de la que termino una nueva temporada, en ésta ocasión se trata de House, una de las veteranas (y de mis favoritas también).
Aun recuerdo cuando empecé a engancharme, hace un montón de años, que la veía estirado en mi cama, en mi minitele (por aquel entonces) justo antes de irme a dormir.
Ahora, pudiéndola ver en horarios bastante mas flexibles (cuando me da la gana vamos) tengo que reconocer que la serie ha evolucionado bastante en todos éstos años.
La base es la misma: House sigue intentando resolver los rompecabezas que le suponen los casos que entran en su servicio; pero esos van quedando poco a poco fuera del primer plano para centrarse en lo realmente importante en la temporada: él mismo.
Parece una obviedad, y se venía haciendo de unos años para aquí, pero el protagonista absoluto no es el equipo, ni los casos, ni los amigos, es él. El Dr. House empieza la temporada de una forma en la que no le habíamos visto: enamorado y feliz. Y eso repercute en su forma de relacionarse con los demás.
Pero estaba claro que House es como es, y tarde o temprano su mala leche y su forma de ser acabarían por llevarle a donde ha estado siempre: un hoyo depresivo donde en su dolor lo único que tiene son los casos, y donde le cuesta hacer entrar a alguien por miedo a que le hagan daño.
Tenemos a un House roto (diría que incluso mas que cuando estaba en el centro de rehabilitación), sin un rumbo fijo y mas autodestructivo que nunca. Vamos, que pese al humor socarrón de la serie lo que vemos son las miserias humanas encarnadas por ese médico con el que tanto se llega a empatizar (por lo menos en mi caso).
Y el final de la serie me ha parecido perfecto. Una temporada que se despide por todo lo alto, con una especie de catarsis necesaria para encarar una ocatava en la que se ha confirmado que la directora del centro no estará y que probablemente sea la última.
Sólo me queda decir que espero que sea tan buena como ésta.
Aun recuerdo cuando empecé a engancharme, hace un montón de años, que la veía estirado en mi cama, en mi minitele (por aquel entonces) justo antes de irme a dormir.
La base es la misma: House sigue intentando resolver los rompecabezas que le suponen los casos que entran en su servicio; pero esos van quedando poco a poco fuera del primer plano para centrarse en lo realmente importante en la temporada: él mismo.
Parece una obviedad, y se venía haciendo de unos años para aquí, pero el protagonista absoluto no es el equipo, ni los casos, ni los amigos, es él. El Dr. House empieza la temporada de una forma en la que no le habíamos visto: enamorado y feliz. Y eso repercute en su forma de relacionarse con los demás.
Pero estaba claro que House es como es, y tarde o temprano su mala leche y su forma de ser acabarían por llevarle a donde ha estado siempre: un hoyo depresivo donde en su dolor lo único que tiene son los casos, y donde le cuesta hacer entrar a alguien por miedo a que le hagan daño.
Tenemos a un House roto (diría que incluso mas que cuando estaba en el centro de rehabilitación), sin un rumbo fijo y mas autodestructivo que nunca. Vamos, que pese al humor socarrón de la serie lo que vemos son las miserias humanas encarnadas por ese médico con el que tanto se llega a empatizar (por lo menos en mi caso).
Y el final de la serie me ha parecido perfecto. Una temporada que se despide por todo lo alto, con una especie de catarsis necesaria para encarar una ocatava en la que se ha confirmado que la directora del centro no estará y que probablemente sea la última.
Sólo me queda decir que espero que sea tan buena como ésta.
jueves, 25 de agosto de 2011
El Mentalista T3
Tras una primera temporada sorprendemente buena, y una segunda que bajaba un poco el nivel (limitándose a repetir fórmula y no estirando de ninguno de los hilos que quedaban sueltos) me encontraba ante una tercera que podía hacer que me cansara del personaje o que acabara de enamorarme del todo.
Pues bien, tras ver todos los capítulos de ésta última temporada (de momento, no sé si habrá una
cuarta) tengo que decir que el Mentalista sigue molando, y mucho.
Y mejora el resultado de la segunda temporada haciendo algo que le reclamaba a la serie: darle un poquito mas de continuidad y sacar algo mas a John el Rojo. Es cierto que lo hace de forma tangencial en ocasiones, pero hay un porcentaje mucho mas alto de capítulos relacionados con el pasado que en temporadas anteriores (no hace falta que sean con John el Rojo, pueden ser con personajes de otros capítulos de temporadas anteriores).
Éste rescatar cositas le da una continuidad muy agradecida, y pese a que hay algún capítulo mas flojillo, da la sensación de una temporada mas redonda y cuidad. Vamos, que se han preocupado por darle al espectador lo que pedía.
Por lo demás tenemos lo de siempre: al equipo que se encarga de resolver asesinatos mientras que Patrick va un poco por libre con sus mamoneos.
Mención especial merece el último capítulo de la temporada (últimos cinco minutos) que te dejan con el culo torcido y con unas ganas tremendas de que salga ya una cuarta temporada (o no, que podría acabar la serie así y quedarse tan anchos).
Vamos, que estamos ante una excelente tercera temporada, que sabe cuales son sus armas y las explota mejor que en la anterior. Larga vida a Patrick Jane.
Pues bien, tras ver todos los capítulos de ésta última temporada (de momento, no sé si habrá una
Y mejora el resultado de la segunda temporada haciendo algo que le reclamaba a la serie: darle un poquito mas de continuidad y sacar algo mas a John el Rojo. Es cierto que lo hace de forma tangencial en ocasiones, pero hay un porcentaje mucho mas alto de capítulos relacionados con el pasado que en temporadas anteriores (no hace falta que sean con John el Rojo, pueden ser con personajes de otros capítulos de temporadas anteriores).
Éste rescatar cositas le da una continuidad muy agradecida, y pese a que hay algún capítulo mas flojillo, da la sensación de una temporada mas redonda y cuidad. Vamos, que se han preocupado por darle al espectador lo que pedía.
Por lo demás tenemos lo de siempre: al equipo que se encarga de resolver asesinatos mientras que Patrick va un poco por libre con sus mamoneos.
Mención especial merece el último capítulo de la temporada (últimos cinco minutos) que te dejan con el culo torcido y con unas ganas tremendas de que salga ya una cuarta temporada (o no, que podría acabar la serie así y quedarse tan anchos).
Vamos, que estamos ante una excelente tercera temporada, que sabe cuales son sus armas y las explota mejor que en la anterior. Larga vida a Patrick Jane.
lunes, 22 de agosto de 2011
PS3 - Assassin's Creed: La hermandad
Como comprar juegos por la internet tiene la posibilidad que te tarden un poco en llegar, no he podido resistir hacerme con el Assassin’s Creed la Hermandad para ir llenando el hueco que se crea entre que me acabo un juego y me llega el siguiente.
Qué nos trae ésta nueva entrega de ésta gran saga?
Historia: La historia de los asesinos contra los templarios sigue adelante en ésta tercera entrega. En ella volveremos a encarnar a Desmond Miles, el hombre con el recuerdo genético de grandes asesinos.
Y es en ese recuerdo genético donde pasaremos gran parte del tiempo.
La trama retoma lo que dejamos en la entrega anterior: Desmond y sus amigos han huido de Abstergo, y ahora quieren recuperar el Fruto del Edén que tenía Ezzio en el pasado.
Así, para saber donde lo escondió, nos meteremos de nuevo en el Animus, y seguiremos al asesino en su lucha.
Una lucha que empieza justo donde acabó el juego anterior: los templarios parecen derrotadas, nosotros tenemos el fruto, y la vida parece tranquila. Pero algo sale mal, perdemos el fruto y nuestra villa es prácticamente destruida.
Detrás de todo está la familia Borgia, que será nuestra enemiga acérrima durante la aventura, mezclando algunos hechos y personajes históricos con la trama de la saga.
Una gran aventura en la ciudad de Roma en la que tendremos que rehacer la hermandad y recuperar el Fruto del Edén, impidiendo a su vez que los Borgia se hagan con el poder absoluto y acabando con los agentes de los templarios.
Casi nada.
Apartado técnico: Si no has jugado aun a ningún Assassin’s Creed lo vas a flipar; en caso contrario te encontrarás con el apartado gráfico que tan bien conoces pero llevado un poco mas allá.
En ésta ocasión el 90% de la aventura transcurre en la ciudad de Roma (y alrededores). Una ciudad que conserva parte de su herencia romana, pero que no la está tratando demasiado bien. En medio de monumentos y templos romanos aparecen nuevas muestras del arte renacentista, dando como resultado una ciudad muy peculiar.
Un mapeado muy grande por el que correr, escalar y esconderse. Con monumentos enormes (entre los que destaca el Coliseo).
Quitando la recreación de la ciudad, nos encontramos con un Ezzio al que se le han pulido las animaciones, algo mas de variedad en los enemigos, un mejor movimiento de los aliados y varios enfoques mas cinematográficos en las escenas de video.
La banda sonora sigue sin llegar a la altura del trabajo visual, pero las voces (perfectamente dobladas al castellano) están a un nivel altísimo.
Vamos, que nos encontramos ante un juego con un sello visual propio (es una delicia recorrer la ciudad de Roma de principios del siglo XVI), que nos hace meternos aunque no queramos.
Sigue tan en forma como siempre.
Jugabilidad: Digo lo mismo que en la reseña del segundo, si habéis jugado a cualquiera de los anteriores ya sabéis a qué os vais a enfrentar: misiones a cascoporro (asesinato o seguir sin que te detecten), una ciudad por explorar, montones de cosas que coleccionar, sitios secretos, zonas a controlar, propiedades por comprar, puzzles complicados, misiones para nuestros asesinos, llevar algún vehículo, montones de armas, armaduras...
Todo eso ejecutado de forma suave y muy bien integrado con la trama. Además de tener un sistema de combate dinámico y que se basa bastante en el ritmo (sobretodo con el contraataque).
Para no hacerse cansinos, han añadido unas cuantas cosas que hacen que el producto final sea aun mas redondo: el poder llamar a asesinos para que nos ayuden en algunos combates (o eliminen sigilosamente a algún guardia) y la posibilidad de acabar rápidamente con grandes grupos de enemigos sin nos coordinamos bien.
Parece una tontería de añadidos, pero le dan mas profundidad aun a las misiones.
Un juego divertido y absorvente, en el que os veréis trepando al sitio mas alto que vais para ver qué hay. Vamos, que os distraeréis de las misiones principales casi sin daros cuenta (y para completar mayor % de juego, todo sea dicho).
Ah, e incluye un multijugador bastante divertido que os puede alargar incluso mas la vida útil del juego (unas 20 horas desviándoos para acabar la aventura principal).
Opinión Personal: Antes de comprarlo me miraba ésta nueva entrega de la saga Assassin’s Creed un poquito de reojo. Me parecía que volver a la misma ambientación de la entrega anterior indicaba que la compañía empezaba a estar cansada y sin ideas.
Pero me equivocaba. La Hermandad es un juego creado para los fans de la serie, para ayudar a pasar el mono que saben provocar tan bien. La vuelta de Ezzio hace que empatices antes con él; la historia es digna de ser contada; y las novedades son mas que suficientes para justificar ésta nueva entrega.
Además, me parece muy lícito sacar una entrega anual de la franquicia (siempre que conserve la calidad) sin necesidad de ir a por el III. Me explico: el salto a la tercera entrega tiene que ser también un salto en la ambientación y la base jugable, cosa que no se puede hacer con la entrega anual.
Se toman dos años (ésta La Hermandad y el próximo Revelations) para ir preparando un salto suficiente que justifique el cambio de numeración, y mientras disfrutamos de dos grandes juegos.
A mí me ha convencido (y mucho) ésta nueva entrega de las aventuras de Ezzio, y tras ver el trailer de la siguiente no puedo menos que estar impaciente por tenerla en mis manos.
Si os gustan los videojuegos de aventuras, las novelas históricas, o disfrutar de experiencias distintas, no podéis dejar pasar éste Assassin’s Creed (y ninguna de las anteriores). Una de mis sagas favoritas.
Jugadlo que vale la pena.
Valoración Personal: 9,5.
Valoración en Meristation: 8,5.
Valoración en Metacritic: 90.
Qué nos trae ésta nueva entrega de ésta gran saga?
Y es en ese recuerdo genético donde pasaremos gran parte del tiempo.
La trama retoma lo que dejamos en la entrega anterior: Desmond y sus amigos han huido de Abstergo, y ahora quieren recuperar el Fruto del Edén que tenía Ezzio en el pasado.
Así, para saber donde lo escondió, nos meteremos de nuevo en el Animus, y seguiremos al asesino en su lucha.
Una lucha que empieza justo donde acabó el juego anterior: los templarios parecen derrotadas, nosotros tenemos el fruto, y la vida parece tranquila. Pero algo sale mal, perdemos el fruto y nuestra villa es prácticamente destruida.
Detrás de todo está la familia Borgia, que será nuestra enemiga acérrima durante la aventura, mezclando algunos hechos y personajes históricos con la trama de la saga.
Una gran aventura en la ciudad de Roma en la que tendremos que rehacer la hermandad y recuperar el Fruto del Edén, impidiendo a su vez que los Borgia se hagan con el poder absoluto y acabando con los agentes de los templarios.
Casi nada.
En ésta ocasión el 90% de la aventura transcurre en la ciudad de Roma (y alrededores). Una ciudad que conserva parte de su herencia romana, pero que no la está tratando demasiado bien. En medio de monumentos y templos romanos aparecen nuevas muestras del arte renacentista, dando como resultado una ciudad muy peculiar.
Un mapeado muy grande por el que correr, escalar y esconderse. Con monumentos enormes (entre los que destaca el Coliseo).
Quitando la recreación de la ciudad, nos encontramos con un Ezzio al que se le han pulido las animaciones, algo mas de variedad en los enemigos, un mejor movimiento de los aliados y varios enfoques mas cinematográficos en las escenas de video.
La banda sonora sigue sin llegar a la altura del trabajo visual, pero las voces (perfectamente dobladas al castellano) están a un nivel altísimo.
Vamos, que nos encontramos ante un juego con un sello visual propio (es una delicia recorrer la ciudad de Roma de principios del siglo XVI), que nos hace meternos aunque no queramos.
Sigue tan en forma como siempre.
Todo eso ejecutado de forma suave y muy bien integrado con la trama. Además de tener un sistema de combate dinámico y que se basa bastante en el ritmo (sobretodo con el contraataque).
Para no hacerse cansinos, han añadido unas cuantas cosas que hacen que el producto final sea aun mas redondo: el poder llamar a asesinos para que nos ayuden en algunos combates (o eliminen sigilosamente a algún guardia) y la posibilidad de acabar rápidamente con grandes grupos de enemigos sin nos coordinamos bien.
Parece una tontería de añadidos, pero le dan mas profundidad aun a las misiones.
Un juego divertido y absorvente, en el que os veréis trepando al sitio mas alto que vais para ver qué hay. Vamos, que os distraeréis de las misiones principales casi sin daros cuenta (y para completar mayor % de juego, todo sea dicho).
Ah, e incluye un multijugador bastante divertido que os puede alargar incluso mas la vida útil del juego (unas 20 horas desviándoos para acabar la aventura principal).
Pero me equivocaba. La Hermandad es un juego creado para los fans de la serie, para ayudar a pasar el mono que saben provocar tan bien. La vuelta de Ezzio hace que empatices antes con él; la historia es digna de ser contada; y las novedades son mas que suficientes para justificar ésta nueva entrega.
Además, me parece muy lícito sacar una entrega anual de la franquicia (siempre que conserve la calidad) sin necesidad de ir a por el III. Me explico: el salto a la tercera entrega tiene que ser también un salto en la ambientación y la base jugable, cosa que no se puede hacer con la entrega anual.
Se toman dos años (ésta La Hermandad y el próximo Revelations) para ir preparando un salto suficiente que justifique el cambio de numeración, y mientras disfrutamos de dos grandes juegos.
A mí me ha convencido (y mucho) ésta nueva entrega de las aventuras de Ezzio, y tras ver el trailer de la siguiente no puedo menos que estar impaciente por tenerla en mis manos.
Si os gustan los videojuegos de aventuras, las novelas históricas, o disfrutar de experiencias distintas, no podéis dejar pasar éste Assassin’s Creed (y ninguna de las anteriores). Una de mis sagas favoritas.
Jugadlo que vale la pena.
Valoración Personal: 9,5.
Valoración en Meristation: 8,5.
Valoración en Metacritic: 90.
jueves, 18 de agosto de 2011
One Piece - Jaya
La saga de Jaya nos introduce, en una saga entre sagas gordas, a una buena cantidad de personajes importantes y de movimientos que tendrán su importancia mas adelante. Son 9 capítulos repletos de detallitos e información que ayudan a que nos sumerjamos aun mas en el universo One Piece.
En ésta isla conoceremos a los monos recuperadores de barcos naufragados, al descendiente de un explorador legendario y la historia de una ciudad de oro que desapareció de la noche a la mañana. Además, se nos presentan a unos pocos personajes poderosos mas (como miembros de los 7 piratas) y a Barbanegra: un pirata ansioso de poder y al que habíamos oído nombrar hace mucho tiempo.
Las cosas se mueven en el universo de One Piece, y es que el mundo no se está quieto mientras Luffy y compañía siguen su búsqueda de aventuras.
En Jaya nos encontraremos con una de esas sagas de "relax" en la que los protagonistas tienen tiempo de hacer un poco de balance antes de embarcarse en una nueva aventura. Pero ese relax no es en vano, y es que hay una necesidad de colocar las piezas para lo que está por venir.
Repasando un poco la saga de Jaya me he dado cuenta de lo importante que es para el futuro del anime, y es que cosas que aparecen apenas unos minutos pasan a tener luego una importancia capital.
Personajes divertidos, momentos de aventura, un toque de surrealismo y nuevos piratas poderosos. Se puede pedir algo mas en una aventura "menor" de nuestra tripulación? Yo creo que no.
Os dejo con el listado de capítulos:
144 ¡Destino fijado! ¡El rey de salvamento Masira!
145 ¡Aparecen los monstruos! No toques a los piratas de Barbablanca
146 ¡No creas en sueños! ¡Mocktown, la Ciudad del Ridiculo!
147 ¡La cumbre de los piratas! El hombre que habla de sueños y el Rey de la Exploración Submarina
148 ¡La familia legendaria! "Mentiroso Norland"
149 ¡Rumbo a las nubes! ¡Encontrar un Southbird!
150 ¿¡Los sueños no se cumplen!? Bellamy vs. la Alianza Saruyama
151 ¡El hombre de los 100 millones! La mayor autoridad del mundo y el pirata Barbanegra
152 ¡Navegando hacia el cielo! Surcar el Knock-Up Stream
En ésta isla conoceremos a los monos recuperadores de barcos naufragados, al descendiente de un explorador legendario y la historia de una ciudad de oro que desapareció de la noche a la mañana. Además, se nos presentan a unos pocos personajes poderosos mas (como miembros de los 7 piratas) y a Barbanegra: un pirata ansioso de poder y al que habíamos oído nombrar hace mucho tiempo.
Las cosas se mueven en el universo de One Piece, y es que el mundo no se está quieto mientras Luffy y compañía siguen su búsqueda de aventuras.
Repasando un poco la saga de Jaya me he dado cuenta de lo importante que es para el futuro del anime, y es que cosas que aparecen apenas unos minutos pasan a tener luego una importancia capital.
Personajes divertidos, momentos de aventura, un toque de surrealismo y nuevos piratas poderosos. Se puede pedir algo mas en una aventura "menor" de nuestra tripulación? Yo creo que no.
Os dejo con el listado de capítulos:
144 ¡Destino fijado! ¡El rey de salvamento Masira!
145 ¡Aparecen los monstruos! No toques a los piratas de Barbablanca
146 ¡No creas en sueños! ¡Mocktown, la Ciudad del Ridiculo!
147 ¡La cumbre de los piratas! El hombre que habla de sueños y el Rey de la Exploración Submarina
148 ¡La familia legendaria! "Mentiroso Norland"
149 ¡Rumbo a las nubes! ¡Encontrar un Southbird!
150 ¿¡Los sueños no se cumplen!? Bellamy vs. la Alianza Saruyama
151 ¡El hombre de los 100 millones! La mayor autoridad del mundo y el pirata Barbanegra
152 ¡Navegando hacia el cielo! Surcar el Knock-Up Stream
lunes, 15 de agosto de 2011
One Piece - Zenny+Niebla del Arcoiris
Un tiempo después, vuelvo con un comentario de sagas de One Piece. En concreto se trata de capítulos de relleno entre sagas (antes de la de Jaya y después de Arabasta, vienen tres grupos de capítulos de relleno).
Concretamente se trata de tres minisagas, que podríamos agrupar de la siguiente forma:
Capítulos de personaje. Aquí tenemos cinco capítulos (131-135) de dicados a los protagonistas. Son capítulos en la línea de la serie, es decir, con grandes dosis de humor, pero son bastante sosetes en lo que a trama se refiere. Igual el de Usopp es el que mas gracia me hizo (en el que se enfrenta con un famoso tirador), pero por lo general se trata simple y llanamente de momentos de relax para nuestros héroes (que tampoco le vienen mal al anime).
Justo después de esos cinco capítulos, entramos en la saga de Zenny (136-138), la historia de un pirata que vive sólo (bueno, con sus cabras) en una isla. El pirata tiene la salud bastante cascada, y entre que se hace el muerto para que le hagan las tareas de casa y lo peculiar que es... pues se camela a nuestra tripulación.
Posiblemente se trate de una de las minisagas que mas tostón me han parecido, es casi un remake de la del tío que estaba encerrado en el cofre y se había hecho amigo de los animales de la isla, pero con mas años y cabras.
Y para acabar éste tiempo entre sagas mas serias, nos encontramos con la Niebla del Arcoiris (139-143). Una saga con algo mas de gracia que la anterior, en la que vemos cómo cada cierto tiempo aparece una niebla que se traga a todos los barcos que se acercan (y no reaparecen nunca mas). Una historia de camadarería a través de los años, de venganza, y de una familia de piratas venida a menos.
Son sólo cinco capítulos, con lo que no le da tiempo a hacerse pesada, así que es un último relleno mas que pasable (sobretodo comparándolo con el de otras series) antes de empezar con Jaya.
A continuación os dejo con la lista de capítulos.
131 ¡Primer paciente! Anécdota de la Rumble Ball
132 ¡El motín del navegante! ¡Por un sueño sin cumplir!
133 ¡Receta heredada! ¡Sanji, el experto del curry!
134 ¡La haré florecer! La bola 8-shaku del varonil Usopp
135 ¡El infame cazador de piratas! El errante espadachín, Zoro
136 Zenny vive en la isla de la cabra y ¡hay un barco pirata en su montaña!
137 ¿No os parece una ganancia increíble? ¡La ambición del prestamista Zenny!
138 ¡Paradero del tesoro de la isla! ¡A la carga, piratas de Zenny!
139 ¡La leyenda de la Niebla Arcoiris! El viejo Henzo de Isla Ruluka
140 ¡Habitantes de Nunca Jamás! ¡La banda pirata Pumpkin!
141 ¡Anhelo por volver a casa! ¡El ineludible cementerio pirata!
142 ¡Lucha desesperada! El plan de Whetton y la torre Arcoiris
143 ¡Y entonces comenzó la leyenda! Rumbo al final del Arcoiris
Concretamente se trata de tres minisagas, que podríamos agrupar de la siguiente forma:
Capítulos de personaje. Aquí tenemos cinco capítulos (131-135) de dicados a los protagonistas. Son capítulos en la línea de la serie, es decir, con grandes dosis de humor, pero son bastante sosetes en lo que a trama se refiere. Igual el de Usopp es el que mas gracia me hizo (en el que se enfrenta con un famoso tirador), pero por lo general se trata simple y llanamente de momentos de relax para nuestros héroes (que tampoco le vienen mal al anime).
Justo después de esos cinco capítulos, entramos en la saga de Zenny (136-138), la historia de un pirata que vive sólo (bueno, con sus cabras) en una isla. El pirata tiene la salud bastante cascada, y entre que se hace el muerto para que le hagan las tareas de casa y lo peculiar que es... pues se camela a nuestra tripulación.
Posiblemente se trate de una de las minisagas que mas tostón me han parecido, es casi un remake de la del tío que estaba encerrado en el cofre y se había hecho amigo de los animales de la isla, pero con mas años y cabras.
Son sólo cinco capítulos, con lo que no le da tiempo a hacerse pesada, así que es un último relleno mas que pasable (sobretodo comparándolo con el de otras series) antes de empezar con Jaya.
A continuación os dejo con la lista de capítulos.
131 ¡Primer paciente! Anécdota de la Rumble Ball
132 ¡El motín del navegante! ¡Por un sueño sin cumplir!
133 ¡Receta heredada! ¡Sanji, el experto del curry!
134 ¡La haré florecer! La bola 8-shaku del varonil Usopp
135 ¡El infame cazador de piratas! El errante espadachín, Zoro
136 Zenny vive en la isla de la cabra y ¡hay un barco pirata en su montaña!
137 ¿No os parece una ganancia increíble? ¡La ambición del prestamista Zenny!
138 ¡Paradero del tesoro de la isla! ¡A la carga, piratas de Zenny!
139 ¡La leyenda de la Niebla Arcoiris! El viejo Henzo de Isla Ruluka
140 ¡Habitantes de Nunca Jamás! ¡La banda pirata Pumpkin!
141 ¡Anhelo por volver a casa! ¡El ineludible cementerio pirata!
142 ¡Lucha desesperada! El plan de Whetton y la torre Arcoiris
143 ¡Y entonces comenzó la leyenda! Rumbo al final del Arcoiris
jueves, 11 de agosto de 2011
Stargate SG1 T8
Otra temporada mas que cae del SG1, y con ésta me pongo a la altura de lo que ya había visto (así pues, a partir de ahora novedad para mí). Se trata de la primera temporada de la serie con 20 capítulos, lo que la ha hecho un pelín mas condensada y ha quitado el típico capítulo aburrido que siempre tenía ésta serie.
Dejando a un lado los capítulos autoconclusivos que no aportan nada a la historia general de la serie (que los sigue habiendo y son numerosos), ésta temporada se ha centrado en la lucha contra los replicantes (contra los que ya hay armas eficaces) y la vuelta de Anubis (que parece que no se acaba de ir del todo).
Lo bueno de ésta octava temporada es que las cosas han llegado a un punto que o se acaban ya o no hubieran podido seguir estirando el chicle de ninguna de las maneras. Así pues, la guerra contra los dos frentes es cada vez mas desesperada, hasta el punto de que llega a su fin en los últimos capítulos (17 y 18).
Por si fuera poco, los efectos especiales han ido mejorando, el número de extras en pantalla aumenta (en alguas secuencias clave, no nos vayamos a emocinar) y se decubren mas cosas sobre los antiguos.
Para mí ha sido una temporada casi perfecta (excepto algún capítulo suelto), con un gran final en el capítulo 18 (que podría haber supuesto perfectamente el final de la serie) y dos capítulos mas que acaban de cerrarlo todo.
Además, un par o tres de cameos abren las puertas hacia la serie spinn-off (atlantis) que debutaba en paralelo ese año (y que cada vez tengo mas ganas de ver).
Una octava temporada que tiene todo lo que los fans de Stargate puedan pedir, que sube el listón de epicidad y deja pocos cabos para la siguiente. De las mejores.
Lo bueno de ésta octava temporada es que las cosas han llegado a un punto que o se acaban ya o no hubieran podido seguir estirando el chicle de ninguna de las maneras. Así pues, la guerra contra los dos frentes es cada vez mas desesperada, hasta el punto de que llega a su fin en los últimos capítulos (17 y 18).
Por si fuera poco, los efectos especiales han ido mejorando, el número de extras en pantalla aumenta (en alguas secuencias clave, no nos vayamos a emocinar) y se decubren mas cosas sobre los antiguos.
Para mí ha sido una temporada casi perfecta (excepto algún capítulo suelto), con un gran final en el capítulo 18 (que podría haber supuesto perfectamente el final de la serie) y dos capítulos mas que acaban de cerrarlo todo.
Además, un par o tres de cameos abren las puertas hacia la serie spinn-off (atlantis) que debutaba en paralelo ese año (y que cada vez tengo mas ganas de ver).
Una octava temporada que tiene todo lo que los fans de Stargate puedan pedir, que sube el listón de epicidad y deja pocos cabos para la siguiente. De las mejores.
lunes, 8 de agosto de 2011
Lights Out T1
Siguiendo en mi afán de ir diversificando las series que veo, así como de intentar aportar algo de calidad a las mismas (de vez en cuando veo cada truño que da hasta vergüenza reseñarlo), me hice con ésta Lights Out.
Estamos ante una serie ambientada en el mundo del boxeo, pero que no es boxeo propiamente dicha. Un drama familiar en el que Lights, un exboxeador de 40 años retirado desde hace 5, que ha vivido esos últimos cinco años como padre de familia ejemplar. Desgraciadamente, su gran fortuna ha desaparecido sin que se diera cuenta, y ahora hacienda le reclama un dinero que no tiene.

Como hombre de familia que es, no puede soportar que sus tres hijas, su mujer, su padre, su hermana y su hermano vayan a la bancarrota con él (es el sustento de todos), perdiendo lo que tantos combates le costó ganarse. Así pues, empieza a plantearse una vuelta al ring.
Una gran serie, en la que veremos como Lights hará todo lo posible por proteger a su familia, las miserias humanas que se pueden intentar juntar al lado de un campeón de los pesos pesados (como el hermano), cómo se manipula el deporte desde dentro, o incluso las secuelas que puede llegar a dejar en los boxeadores.
Una serie que se entretiene en los pequeños detalles, apoyándose en la espectacular interpretación de Lights (Holt McCallany) para hacer creíble todo el conjunto.
Desgraciadamente, ésta pequeña joya en forma de serie no tuvo los apoyos necesarios en forma de espectadores, con lo que fue cancelada tras su primera temporada (que ha sido emitida íntegramente, gracias a Dios). Ésto supone un problema, porque la serie te deja con mono, pero no deja de ser un problema mas o menor, ya que tiene un final mas que digno, en la línea de la serie.
Personalmente tengo que decir que Lights Out ha sido una serie de esas que me mantienen enganchado y de la que no puedes ver sólo un capítulo, que está tan bien hecha que te sientes el mismo Lights, sufriendo con él y entendiendo porqué hace algunas de las cosas que hace.
Si tenéis la oportunidad de ver los 13 capítulos (de 40 minutos) de los que consta, no lo dudéis, vale la pena.
Estamos ante una serie ambientada en el mundo del boxeo, pero que no es boxeo propiamente dicha. Un drama familiar en el que Lights, un exboxeador de 40 años retirado desde hace 5, que ha vivido esos últimos cinco años como padre de familia ejemplar. Desgraciadamente, su gran fortuna ha desaparecido sin que se diera cuenta, y ahora hacienda le reclama un dinero que no tiene.
Como hombre de familia que es, no puede soportar que sus tres hijas, su mujer, su padre, su hermana y su hermano vayan a la bancarrota con él (es el sustento de todos), perdiendo lo que tantos combates le costó ganarse. Así pues, empieza a plantearse una vuelta al ring.
Una gran serie, en la que veremos como Lights hará todo lo posible por proteger a su familia, las miserias humanas que se pueden intentar juntar al lado de un campeón de los pesos pesados (como el hermano), cómo se manipula el deporte desde dentro, o incluso las secuelas que puede llegar a dejar en los boxeadores.
Una serie que se entretiene en los pequeños detalles, apoyándose en la espectacular interpretación de Lights (Holt McCallany) para hacer creíble todo el conjunto.
Desgraciadamente, ésta pequeña joya en forma de serie no tuvo los apoyos necesarios en forma de espectadores, con lo que fue cancelada tras su primera temporada (que ha sido emitida íntegramente, gracias a Dios). Ésto supone un problema, porque la serie te deja con mono, pero no deja de ser un problema mas o menor, ya que tiene un final mas que digno, en la línea de la serie.
Personalmente tengo que decir que Lights Out ha sido una serie de esas que me mantienen enganchado y de la que no puedes ver sólo un capítulo, que está tan bien hecha que te sientes el mismo Lights, sufriendo con él y entendiendo porqué hace algunas de las cosas que hace.
Si tenéis la oportunidad de ver los 13 capítulos (de 40 minutos) de los que consta, no lo dudéis, vale la pena.
jueves, 4 de agosto de 2011
XBOX360 - Gears of War 2
Como sigo quedando a menudo con un amigo para echarnos unas partidas, y la primera parte nos pareció mas que correcta, estaba claro que en cuando ésta segunda bajara de precio nos haríamos con ellas.
Y así ha sido. Gears of War 2 ya ha sido bien quemado en mi 360, y esto es lo que me ha parecido.
Historia: Tras nuestro periplo por las profundidades de la tierra para acabar con los Locust durante nuestra aventura, parecía que habíamos conseguido acabar con la amenaza que suponían para la raza humana.
Pero no. Los enemigos de la humanidad siguen presionando a los pocos supervivientes que quedan, y los han dejado reducidos a una sola ciudad, donde se enfrentan a la aniquilación.
Como la cosa está tan complicada, se plantea un contraataque para acabar con el origen de éstos bichos, y llevar por primera vez la guerra a sus fronteras. Y como no podía ser de otra forma nos envían a nosotros para hacer el trabajo.
Una historia épica de fondo para lo que realmente importa del juego: avanzar y matar enemigos. Aun así, es mas profunda que en la primera entrega; y tiene algún momento realmente logrado.
Gráficos: El primero era puro espectáculo visual (sobretodo teneindo en cuenta sus años); y éste segundo es un paso adelante mas hacia la excelencia.
Incluso a pantalla partida podréis disfrutar de escenarios grandes, detallados y muy bien diseñados. Gran cantidad de explosiones, efectos de luces, cosas en movimiento...
Un juego que bebe un poco de los scrpits de la serie Call of Duty a favor de un espectáctulo aun mayor. Escenarios oscuros y deprimentes, junto a unos enemigos que sólo con verlos apetece dispararles complementan un conjunto muy cuidado.
Por si fuera poco, todo esto se mueve de lujo; habiendo arreglado algunos problemas en las cargas de texturas que tenía la primera parte.
Lo demás genial también: voces en castellano, muy banda sonora, y efectos de sonido a la altura de lo que vemos en pantalla.
Vamos, que estamos ante un juego triple A en sus valores de producción, que lleva a la consola hacia su límite técnico. No en vano es uno de los estandartes de la misma.
Jugabilidad: La ya típica en el género, y que inauguró ésta saga. Avanzar, cubrirse, disparar, avanzar, cubrirse, etc...
Un buen sistema de coberturas, una gran variedad de armas (de las que podremos llevar 2 pesadas y una pistola), nuevos enemigos y situaciones un poco mas variadas que en la entrega anterior (montar en vehículos aereos, por ejemplo).
Simple, directa y brutal. Un juego que potencia el buscar coberturas, pero que no deja de lado la posibilidad de lanzarse hacia el enemigo enarbolando nuestra metralleta sierra para hacerlo pedazos.
Acción pura.
Opinión Personal: Para los fans de la acción en tercera persona Gears of Wars 2 propone una apuesta jugable realmente buena, acompañada de un apartado técnico de esos que te dejan con la boca abierta.
De todas formas, tratándose de una segunda parte, esperaba que la fórmula hubiera avanzado mas de lo que lo ha hecho; y es que estamos mas ante un Gears of War 1.5 que ante una segunda parte.
Técnicamente es mejor, pero tampoco rompe, y la historia sigue siendo un topicazo en el que vas de A a B casi sin darte cuenta de porqué.
Si tenéis ganas de probar la fórmula Gears of War, haceros antes con la primera entrega (que es lo mismo), y ya si os gusta, haceros con la segunda.
Si te gusta el género de los shooters en tercera persona, es una saga imprescindible: no hay nada mejor en el mercado. A los que busquéis acción de la buena, seguro que también os encanta. En cambio, si queréis una buena historia... flaquea bastante (pese a ser, como ya he dicho, netamente superior a la primera entrega).
El juego gana enteros al jugarlo con otro amigo, visualmente no decae y la experiencia se enriquece mucho. Si éste es vuestro caso, compradlo sí o sí, no os arrepentiréis.
Valoración Personal: 8,5.
Valoración en Meristation: 9.
Valoración en Metacritic: 93.
Y así ha sido. Gears of War 2 ya ha sido bien quemado en mi 360, y esto es lo que me ha parecido.
Pero no. Los enemigos de la humanidad siguen presionando a los pocos supervivientes que quedan, y los han dejado reducidos a una sola ciudad, donde se enfrentan a la aniquilación.
Como la cosa está tan complicada, se plantea un contraataque para acabar con el origen de éstos bichos, y llevar por primera vez la guerra a sus fronteras. Y como no podía ser de otra forma nos envían a nosotros para hacer el trabajo.
Una historia épica de fondo para lo que realmente importa del juego: avanzar y matar enemigos. Aun así, es mas profunda que en la primera entrega; y tiene algún momento realmente logrado.
Gráficos: El primero era puro espectáculo visual (sobretodo teneindo en cuenta sus años); y éste segundo es un paso adelante mas hacia la excelencia.
Incluso a pantalla partida podréis disfrutar de escenarios grandes, detallados y muy bien diseñados. Gran cantidad de explosiones, efectos de luces, cosas en movimiento...
Un juego que bebe un poco de los scrpits de la serie Call of Duty a favor de un espectáctulo aun mayor. Escenarios oscuros y deprimentes, junto a unos enemigos que sólo con verlos apetece dispararles complementan un conjunto muy cuidado.
Lo demás genial también: voces en castellano, muy banda sonora, y efectos de sonido a la altura de lo que vemos en pantalla.
Vamos, que estamos ante un juego triple A en sus valores de producción, que lleva a la consola hacia su límite técnico. No en vano es uno de los estandartes de la misma.
Jugabilidad: La ya típica en el género, y que inauguró ésta saga. Avanzar, cubrirse, disparar, avanzar, cubrirse, etc...
Un buen sistema de coberturas, una gran variedad de armas (de las que podremos llevar 2 pesadas y una pistola), nuevos enemigos y situaciones un poco mas variadas que en la entrega anterior (montar en vehículos aereos, por ejemplo).
Acción pura.
Opinión Personal: Para los fans de la acción en tercera persona Gears of Wars 2 propone una apuesta jugable realmente buena, acompañada de un apartado técnico de esos que te dejan con la boca abierta.
De todas formas, tratándose de una segunda parte, esperaba que la fórmula hubiera avanzado mas de lo que lo ha hecho; y es que estamos mas ante un Gears of War 1.5 que ante una segunda parte.
Técnicamente es mejor, pero tampoco rompe, y la historia sigue siendo un topicazo en el que vas de A a B casi sin darte cuenta de porqué.
Si tenéis ganas de probar la fórmula Gears of War, haceros antes con la primera entrega (que es lo mismo), y ya si os gusta, haceros con la segunda.
El juego gana enteros al jugarlo con otro amigo, visualmente no decae y la experiencia se enriquece mucho. Si éste es vuestro caso, compradlo sí o sí, no os arrepentiréis.
Valoración Personal: 8,5.
Valoración en Meristation: 9.
Valoración en Metacritic: 93.
lunes, 1 de agosto de 2011
Misfits T1
Siguiendo en mi afán de ir viendo serie tras serie sin detenerme nunca, me encontré con ésta Misfits recomendada en el blog de Cho y Bambú. Era cortita (6 capítulos), y la temática me interesaba. Ha valido la pena la experiencia?
Misfits nos cuenta la historia de un grupo de deshechos sociales que por un motivo u otro han acabado haciendo trabajos para la comunidad bajo la tutela de un monitor. Todos tienen sus cosas, problemas o forma de ser, siendo distintos a mas no poder.
Pero un día, en pleno servicio a la comunidad, una tormenta cae sobre ellos, proporcionándoles distintos poderes a cada uno.
Lógicamente no se dedican a emplearlos como haría un superhéroe (incluso les es difícil controlarlos), al contrario, cada uno lo usa como buenamente puede.
Cada uno sigue con su vida, mas o menos normal, pero siguen unidos por los trabajos comunitarios.
La cosa se tuerce (capítulo 1) cuando su monitor parece haberse vuelto loco a causa de la tormenta, y en un acto de autodefensa le matan. Su lógica les dice que si van a la poli no les creerán y acabarán en prisión, con lo que deciden encubrirlo.
Desde ese momento les une un secreto bastante horrible, pero ni así se comportan como un grupo.
La serie nos muestra como van evolucionando, como se enfrentan a los problemas y de que forma hacen frente a unos poderes que no han pedido (siempre conservando sus peculiares personalidades).
Es una serie distinta, muy original y bastante fresca. Personalmente creo que es una muy buena idea, y cuenta con algún capítulo realmente bueno (el segundo por ejemplo). Lástima que el capítulo final no sea todo lo que debería ser.
Aun así, os la recomiendo. Y es que es difícil encontrar una serie cortita y de calidad (con una segunda temporada acabada y una tercera en camino) que se aleje de los tópicos habituales y ofrezca otro punto de vista de los poderes en personas normales.
Misfits nos cuenta la historia de un grupo de deshechos sociales que por un motivo u otro han acabado haciendo trabajos para la comunidad bajo la tutela de un monitor. Todos tienen sus cosas, problemas o forma de ser, siendo distintos a mas no poder.
Lógicamente no se dedican a emplearlos como haría un superhéroe (incluso les es difícil controlarlos), al contrario, cada uno lo usa como buenamente puede.
Cada uno sigue con su vida, mas o menos normal, pero siguen unidos por los trabajos comunitarios.
La cosa se tuerce (capítulo 1) cuando su monitor parece haberse vuelto loco a causa de la tormenta, y en un acto de autodefensa le matan. Su lógica les dice que si van a la poli no les creerán y acabarán en prisión, con lo que deciden encubrirlo.
Desde ese momento les une un secreto bastante horrible, pero ni así se comportan como un grupo.
La serie nos muestra como van evolucionando, como se enfrentan a los problemas y de que forma hacen frente a unos poderes que no han pedido (siempre conservando sus peculiares personalidades).
Es una serie distinta, muy original y bastante fresca. Personalmente creo que es una muy buena idea, y cuenta con algún capítulo realmente bueno (el segundo por ejemplo). Lástima que el capítulo final no sea todo lo que debería ser.
Aun así, os la recomiendo. Y es que es difícil encontrar una serie cortita y de calidad (con una segunda temporada acabada y una tercera en camino) que se aleje de los tópicos habituales y ofrezca otro punto de vista de los poderes en personas normales.
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