Hace un año CCII... Blade Runner 2049

Lo admito: la primera Blade Runner me parece una de las películas más sobrevaloradas de la historia, y os lo dice alguien que la ha visto más de una vez y se ha escuchado algún que otro podcast para entenderla y valorarla mejor. Y entiendo sus virtudes, pero me parece una película fallida como tal.

Así que mis expectativas con ésta secuela eran más bien escasas.

Estamos ante una película que sucede bastantes años en el futuro de la película anterior, con una serie de sucesos que han cambiado el mundo y han hecho que sigan siendo necesarios los cazadores de replicantes.

Seguiremos a uno de dichos cazadores (que a su vez es un replicante de nueva generación), un tipo que descubre una cosa bastante perturbadora, una cosa que podría cambiar al mundo para siempre y que debe seguir investigando, algo que le supondrá un coste personal tremendo.

Básicamente nos encontramos ante una evolución y puesta al día de las ideas de la primera entrega. Una trama que podría funcionar (tiene muchos elementos interesantes) pero que se me hace un relato fallido por su falta casi absoluta de ritmo narrativo.

Creo que es de esas películas que adoptan el ritmo lento para intentar ser contemplativas, meterse más en la mente del personaje... pero es un tipo de lenguaje que me repatea y, aunque lo puedo compartir en algunas producciones (como la serie The Wire) no creo que sea necesario en ésta.

Desde el punto de vista formal no tengo ni una sola queja: es visualmente impecable, trasladándote a la perfección a un mundo que puede ser perfectamente una sucesión lógica del que ya conocimos. Banda sonora continuista, grandes decorados, efectos especiales intachables... por aquí no me quejaré.

En lo que hace referencia a los actores tampoco le pongo fallos. Ryan Gosling está toda la película prácticamente inexpresivo (algo que le sienta bien) y el resto cumple sobradamente con lo que se les pide (me han gustado especialmente Dave Bautista y Ana de Armas).

Vamos, que siendo una película que lo tiene todo para funcionar se me ha hecho aburrida como una ostra. Escenas excesivamente largas, momentos de cámara cuasi fija en los personajes, acción normalita... una película de dos horas tres cuartos a la que le sobra clarísimamente un mínimo de tres cuartos, y que se solventa nada ni viéndola a velocidad x1.2 (creedme, lo he probado, al menos el suplicio pasa más rápido).

No digo que sea una mala película, digo que no es una película para mí, y como tal no puedo recomendarla.

Valoración Personal: 6 (le pondría un 3, pero objetivamente me es imposible ponerle menos de un 6).

Valoración Filmaffinity: 7,1. 

Valoración Metacritic: 81.

Star Wars Episodio VII: El Despertar de la Fuerza

El evento cinematográfico más esperado (al menos por mí) del año ha llegado ya, el Episodio VII de la Guerra de las Galaxias está en los cines petándolo muy fuerte y un servidor ha conseguido verla (de momento una vez, cuando se descolapsen las salas pienso volver).

El hype estaba muy alto, todo lo que se iba mostrando parecía confirmar que estábamos ante una auténtica película de la saga galáctica, un film que tenía la difícil misión de contentar al público fan de toda la vida a la vez que captaba a las nuevas generaciones. He de decir antes de seguir que no soy un fan acérrimo, he visto las seis películas varias veces y las viejas me encantan (aunque quitando el Episodio I me gustan todas mucho); pero no me sé los nombres de nadie que no sea un protagonista ni me he metido demasiado (apenas tres novelas) en el universo expandido.

Y cuáles eran mis expectativas? Encontrarme una película que me mantuviera pegado al asiento durante las algo más de dos horas que dura, un film que me llevara al universo Star Wars y sentara las bases del macroproyecto que tiene Disney entre manos. Y ya os digo que, para mí, lo han logrado.

Sin entrar en spoilers (algo que no haré en toda la reseña), os comento un poco de qué va la película.

Han pasado treinta años tras los sucesos del episodio VI, en éste tiempo una Nueva República ha surgido, pero todavía es frágil, y ante ella se ha alzado un misterioso remedo del Imperio, una facción conocida como la Nueva Orden. Con tal de hacer frente a la amenaza ambos bandos están buscando al último Jedi de la Galaxia: Luke Skywalker, para hacerlo deberán encontrar el mapa que guarda un droide.

Serán Rey (una chatarrera del planeta desértico Jakku) y con Finn (un soldado de asalto desertor) los que empezarán la aventura de llevar al droide a la Resistencia (sin saber qué contiene) en una aventura donde se cruzarán con viejos conocidos, harán enemigos poderosos y, en definitiva, viviremos una de esas aventuras épicas que tanto nos gustan.

Como podéis ver el argumento es sencillo y similar a lo ya visto; pero funciona estupendamente.

Donde JJ Abrahams podía tener más problemas era en hacer que los nuevos personajes (que sustituirán a los viejos) nos cayeran bien y no estuviéramos comparándolos constantemente con lo que ya conocíamos. Bien, lo ha hecho a la perfección: los nuevos personajes (quizá el “nazi” no) están a la altura, incluso el villano tiene carisma suficiente como para mantenerse tras los primeros segundos sin máscara. La elección de actores ha sido muy buena, con gente joven apta para el papel que han tenido que desempeñar y una Rey que parece haberse metido en el bolsillo a los espectadores.

En los efectos especiales y la música casi que mejor no digo nada, era evidente que la película sería un espectáculo visual. Y si bien canta ligeramente en dos momentos puntuales se puede decir que es un gustazo para los sentidos, de esas películas que se disfrutan en un cine con unas buenas palomitas.

Por suerte la manera de rodar la película y el excelente pulso entre la acción y los momentos de relajación hacen que no puedas despegar los ojos de la pantalla. Escenas en las que se pasa en una especie de plano secuencia de una batalla entre naves a lo que sucede en tierra son simplemente magistrales. De verdad que hay pocas películas que mantengan el pulso narrativo tan bien como ésta.

Hasta aquí uno podría decir que la película es perfecta. Pues no, tiene sus fallitos.

De entrada nos falta más contexto para saber lo sucedido en éstos treinta años (algo que se sacará novelizado), luego tenemos un villano con una cara difícil (por decir algo) que suple con una buena interpretación y lo que está soliviantando más a la gente: el último tercio de película de una sensación de ya visto que tira para atrás.

Éste último tercio es el que hace que te guste más o menos la película; si se lo perdonas (o no caes en ello) se te queda la sensación de haber visto algo realmente bueno; en cambio, si te pesa mucho, la sensación es de oportunidad perdida. A mí fue algo que me sacó unos segundos del metraje, pero enseguida volví a meterme como si no hubiera pasado nada.

La suma de éstos pequeños (o grandes) errores ha hecho polarizar al fan de toda la vida, a ese que esperaba una obra maestra del cine y se ha encontrado con una genial película de acción y aventuras.

Yo sigo pensando (tras meditarlo mucho y escuchar varias tertulias al respecto) que estamos ante una película imprescindible a poco que te vayan las aventuras especiales, el mejor blockbuster de 2015 y unos cimientos sólidos sobre los que edificar los episodios VIII y IX. Una película que me compraré en Bluray cuando salga y que veré una y otra vez (como me ha pasado con Guardianes de la Galaxia).

Porque, admitámoslo, Star Wars no deja de ser una serie de películas de aventuras y acción que se ha hecho más grande de lo que realmente es por su mitología y sus fans (entre los que me cuento).

Si no la habéis visto, ya tardáis en pasar por taquilla, ésta no vale verla en screener! Si la habéis visto, por favor, poned en comentarios cuántas veces y qué os ha parecido.

Valoración Personal: 10. Sí, tiene fallos, pero lo pasé tan bien en el cine que no se me pasa por la cabeza ponerle otra nota.

Valoración en Filmaffinity: 7,3. 

Valoración en Metacritic: 81. 

PD: Mi particular ránking (en éste momento, igual mañana lo cambio) de películas Star Wars quedaría así: Episodio V, Episodio IV, Episodio VII, Episodio III, Episodio VI, Episodio II, Episodio I.

Hace un Año XXXVII... Los Mercenarios 3

Vaya por delante que las dos primeras entregas me gustaron, una saga que recupera viejas glorias del cine de acción para hacer películas como las de antes, exageradas y con momentos en los que los actores se ríen de sí mismos y de su edad no puede estar mal. Y tras una primera película con momentos memorables y una segunda mucho más redonda en su conjunto, esperaba que en la tercera entrega la cosa siguiera los cauces de la segunda: acción autoparódica.

Pues bien, éste tercer film se aleja de la parodia e intenta ser una cinta seria, cosa que hace que pierda mucho respecto a sus dos predecesoras. Y no sólo eso, en los mercenarios 3 perderemos de vista a las viejas glorias durante una parte importante del metraje, y sólo para presentar a un grupo de jóvenes sin ningún carisma que sólo entiendo si les quieren aprovechar para la serie de Tv que quieren hacer de la franquicia.

Éstos dos elementos: menos humor y menos vejetes hacen que en conjunto tengamos una película mucho menos disfrutable, que sigue teniendo acción a raudales pero que pierde gran parte de lo que la hace especial.

Por si fuera poco Mel Gibson también está en la línea seria de la película, con la de auto parodia que podría haber hecho éste hombre… (el malo de la peli, muy inferior a Van Dame).

Con éstos elementos nos quedaba una película de acción disfrutable, sin más, con un tramo final muy bien hecho en el que los personajes que queremos ver vuelven a escena. Pero había un personaje que no quería conformarse y que levanta la película totalmente solo cada vez que aparece y al que merece la pena dedicar un poco de tiempo: Antonio Banderas. Es increíble que el personaje de Banderas sea lo mejor (y con mucha diferencia), hace el papel de un Mercenario que no se calla ni debajo del agua y que derrocha carisma cuando se mueve y habla, un papel espectacular y tremendamente divertido por el que vale la pena estar las dos horas que dura la cinta.

Así que ya lo sabéis: la saga de los Mercenarios sigue adelante en una cinta que pierde el humor (lo mejor de la saga) para tener una acción más seria y a un banderas que le sube un punto él solito a la entrega. Si queréis ver acción sin preocupaciones y con efectos especiales de los de antes es una buena opción.

Valoración Personal: 6,5.

Valoración Filmaffinity: 5,3. 

Valoración Metacritic: 35. 

Los Mercenarios 3 [Blu-ray]

Los Mercenarios 3

Como si no tuviera suficiente con las películas de la sección hace un año, de vez en cuando también apetece ponerse con alguna cosilla distinta, que te apetezca, y ese es el caso de Los Mercenarios 3.

Vaya por delante que las dos primeras entregas me gustaron, una saga que recupera viejas glorias del cine de acción para hacer películas como las de antes, exageradas y con momentos en los que los actores se ríen de sí mismos y de su edad no puede estar mal. Y tras una primera película con momentos memorables y una segunda mucho más redonda en su conjunto, esperaba que en la tercera entrega la cosa siguiera los cauces de la segunda: acción autoparódica.

Pues bien, éste tercer film se aleja de la parodia e intenta ser una cinta seria, cosa que hace que pierda mucho respecto a sus dos predecesoras. Y no sólo eso, en los mercenarios 3 perderemos de vista a las viejas glorias durante una parte importante del metraje, y sólo para presentar a un grupo de jóvenes sin ningún carisma que sólo entiendo si les quieren aprovechar para la serie de Tv que quieren hacer de la franquicia.

Éstos dos elementos: menos humor y menos vejetes hacen que en conjunto tengamos una película mucho menos disfrutable, que sigue teniendo acción a raudales pero que pierde gran parte de lo que la hace especial.

Por si fuera poco Mel Gibson también está en la línea seria de la película, con la de auto parodia que podría haber hecho éste hombre… (el malo de la peli, muy inferior a Van Dame).

Con éstos elementos nos quedaba una película de acción disfrutable, sin más, con un tramo final muy bien hecho en el que los personajes que queremos ver vuelven a escena. Pero había un personaje que no quería conformarse y que levanta la película totalmente solo cada vez que aparece y al que merece la pena dedicar un poco de tiempo: Antonio Banderas. Es increíble que el personaje de Banderas sea lo mejor (y con mucha diferencia), hace el papel de un Mercenario que no se calla ni debajo del agua y que derrocha carisma cuando se mueve y habla, un papel espectacular y tremendamente divertido por el que vale la pena estar las dos horas que dura la cinta.

Así que ya lo sabéis: la saga de los Mercenarios sigue adelante en una cinta que pierde el humor (lo mejor de la saga) para tener una acción más seria y a un banderas que le sube un punto él solito a la entrega. Si queréis ver acción sin preocupaciones y con efectos especiales de los de antes es una buena opción.

Valoración Personal: 6,5.

Valoración Filmaffinity: 5,3. 

Valoración Metacritic: 35. 

Los Mercenarios 3 [Blu-ray]

Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal

Con el post de hoy se acaba éste ciclo comentando todas las (hasta la fecha) películas de Indiana Jones. Y acaba con la última película de la saga en ver la luz, allá por 2008 (casi 20 años después de la anterior).

Con Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal, la pareja creativa Lucas/Spielberg vuelven a visitar la mitología de uno de los personajes que les ha hecho grandes, y lo hacen con un Indiana que también se ha hecho mayo.

La historia nos sitúa unos veinte años después de la última película, con una segunda guerra mundial ya acabada y un Indiana que sigue buscando reliquias a la par que da clase en la universidad de toda la vida. Lo que no sabe es que una nueva aventura se acerca a él en la forma de un chico que le está buscando para que le ayude a recuperar a su madre, a la vez que desentraña un misterio relacionado con ciertas calaveras de cristal.

La cosa enseguida se complica y los protagonistas (es una película más coral) enseguida se ven metidos en faena para ir avanzando en ésta película de acción y aventuras que intenta homenajear en múltiples ocasiones las cintas anteriores.

Se trata de una película muy controvertida, y es que la vuelta de un icono de los ochenta en una película muy parecida a las antiguas pero con veinte añitos más da como resultado algo ligeramente bizarro, pero en mi opinión no exento de mucho efecto nostálgico.

La aparición de un hijo bastardo de Indiana, que es una especie de versión más joven de él, interpretada por el simplemente correcto Shia LaBeouf y la vuelta de una de las chicas Jones (también crecidita) le dan a la película un envoltorio de cine más familiar, de ese más fácil que lo único que busca es que pases un par de horas entretenido. El hijo macarra y a veces insoportable, y la señora más feliz que una perdiz le pase lo que le pase.

Éstos dos personajes tienen un pase, igual que un Harrison Ford más que digno. El problema viene cuando le sumamos unos malos sin ningún tipo de carisma liderados por una Cate Blanchett a la que no sé cómo engañaron para perpetrar éste engendro de interpretación.

Vale, los buenos no están mal, la trama es de aventurillas y los malos son de risa. Qué otro elemento puede tener ésta película para encender tanto los ánimos? En mi humilde opinión creo que se trata de su guión. Uno pasado de rosca en casi todas las escenas, con algunas de las más inverosímiles de la historia del cine (esa explosión nuclear al empezar con Jones sobreviviendo dentro de una nevera) y un artefacto bastante poco carismático. Éstos dos elementos, unidos a unos diálogos facilotes y una broma fácil a cada momento de la película dan a veces la sensación mas de parodia que de homenaje.

En general es una película correcta, más comparándola con las anteriores, de las que bebe y a las que rinde homenaje. Pero uno no puede evitar preguntarse si no hubiera sido mejor dejar descansar a Indiana Jones, o simplemente retomar la saga Jones con un descendiente del mismo y modernizar del todo la franquicia. Lo que han hecho es quedarse a medio camino, dando un producto digno y divertido de ver pero que queda algo lejos de las dos mejores entregas de ésta saga (y ligeramente por encima de la segunda).

Vale la pena verla? Yo creo que sí, total son dos horas. Eso sí, si podéis vedlas todas seguidas (en distintos días) y podréis compararla con las anteriores con la memoria fresca, que el tiempo lo mitifica y a veces no era todo tan bonito como lo recordamos.

Valoración Personal: 6,5.

Nota en Filmaffinity: 5,5. 

Comprar (el pack completo)

Indiana Jones y la Última Cruzada

Tras unos cuantos problemas con la mierda de fibra óptica que me ha puesto telefónica (y que siguen sin estar solventados) os cuelgo la reseña que debería haber salido ésta mañana pero que se ha retrasado unas catorce horas.

La reseña en cuestión es sobre la tercera parte de las aventuras de Indiana Jones, la que lleva el subtítulo de la Última Cruzada.

Cronológicamente estamos ante la más moderna de las tras las dos anteriores, en 1938. En ese año Indiana recibe la noticia de la desaparición de su padre, un reconocido arqueólogo obsesionado con el Santo Grial.

Pero antes de desaparecer, dicho buen hombre hizo llegar a su hijo el diario donde compartía todos sus descubrimientos y pistas para localizar el lugar de reposo de la legendaria copa.

La película vuelve a las andadas de lo que fue la primera película, dejando atrás la oscuridad de la segunda y centrándose de nuevo en la acción la aventuras que tan bien se le dio en su primera iteración.

Ésta vuelta a los orígenes es más que evidente en todo el metraje, ofreciendo ahora sí más y mejor, destacando sobre todo lo demás la incorporación del grandioso Sean Connery como padre de Indiana Jones. Una incorporación que da nueva vida a la película, gracias a un actor que se come la pantalla cada vez que aparece y que hace una gran pareja con nuestro protagonista.

Una trama más redonda, las pruebas finales, los nazis desatados, el sentido del humor, la búsqueda arqueológica, la chica… todos los elementos están al máximo nivel que hemos visto en la saga, siendo para mí la mejor de todas.

Es cierto que no tiene el encanto algo inocente de la primera, pero como película de acción y aventuras se sale, siendo un auténtico referente para todo lo que ha venido detrás.

Totalmente imprescindible

Valoración Personal: 9,5.

Valoración en Filmaffinity: 7,8.

Comprar (pack con las cuatropelículas)

Indiana Jones y el Templo Maldito

Siguiendo con mi intención de traeros las cuatro películas de la saga Indiana Jones en cuatro semanas consecutivas, hoy tocaba ir a por la segunda: Indiana Jones y el Templo Maldito.

El reto era bastante grande con ésta película, ya que con la anterior lo petaron y ahora tenían más presupuesto y respaldo del estudio para ponerse con su secuela. Lucas tuvo la brillante idea de hacer como en Star Wars, un segundo capítulo más oscuro, algo que impregna la película por los cuatro costados.

El desarrollo es más o menos el mismo: Indie está buscando una reliquia de gran poder que a su vez está buscando un segundo grupo. Algo que le hará viajar por distintos lugares exóticos del mundo hasta llegar (de rebote) al Templo Maldito, el lugar donde se desarrolla casi todo el metraje.

Es una película que bebe cosa mala de la anterior, intenta copiar la fórmula y el desarrollo, pero introduciendo más acción y espectáculo, sin olvidar el humor que Ford sabía desplegar en esa época.

La idea no es mala, y se nota que hay un esfuerzo consciente para ofrecernos más y mejor, pero por desgracia para Spielberg y Lucas la película flojea mucho, siendo para mí la peor de las cuatro (sí, incluyendo la Calavera de Cristal).

En ésta película tenemos una mujer que de actuar sabe más bien poco (se entiende su participación al saber que acabó casándose con Spielberg), y la inclusión de un niño repelente al más puro estilo Jar Jar no hace sino acrecentar la repulsa hacia los acompañantes de Harrison Ford en el casting.

Además, esa supuesta oscuridad no le sienta bien a ésta película de aventuras, dejando de lado en ocasiones el disfrute familiar para mostrar escenas que no vienen a cuento (pese a ser impactantes, y más pensando en el año en que se rodó). Es como si hubieran querido hacerlo todo más deprimente y lo hubieran conseguido (para mal).

Entendedme, no es una mala película, simplemente queda por debajo de la anterior, y eso, sabiendo los medios con los que contaron es algo que cuesta perdonar, más teniendo el talento que tenían los implicados en el film.

Yo llegué a dormirme en un par de ocasiones, y eso en una peli de aventuras es algo imperdonable. Sólo apta para fans y nostálgicos, el resto pasad a otra cosa.

Valoración personal: 6,0. (algo más de dos puntos menos que su primera entrega)

Nota en Filmaffinity: 7,4. 

Comprar (pack con la colección completa)

Indiana Jones En Busca del Arca Perdida

Durante las próximas semanas os comentaré un ciclo de películas bastante especial, de esas que todos hemos visto en algún momento y que han marcado un hito en el mundo del cine, igual no por su calidad, pero sí por hacer bien el traer un género a la palestra. Os estoy hablando de Indiana Jones.

Una saga que nace de la mente de George Lucas y que se encarga de dirigir (gracias a Dios) Steven Spielberg.

La primera película, que os comento hoy, no es otra que en busca del Arca Perdida. En ella, el profesor de arqueología Indiana Jones (un hombre de acción que busca reliquias mientras no enseña en la universidad) se ve envuelto en la búsqueda de la mítica Arca de la Alianza.

Ésta búsqueda es un patrón que se repetirá en todas las cintas, el del objeto mítico de gran poder con raíces históricas.

Durante dicha búsqueda tendrá que hacer frente a otro cazatesoros contratados por los nazis (la película se ambienta en el año 1936). Y es que se dice que aquel que controle el Arca tendrá acceso a un poder absoluto (dando a la película cierto toque sobrenatural).

Cuando nos metemos en arena lo que nos encontramos no es otra cosa que una película de aventuras, con un personaje canalla (que recuerda a Han Solo cosa mala) y las dosis de humor justas para que la cosa pase bien.

Es una película con más años que yo (de 1981), y que pese a ello no ha envejecido demasiado mal (por suerte no tiene efectos hechos por ordenador), manteniendo un ritmo endiablado que te atrapa de principio a final.

No es un peliculón, pero sí que es una cinta que da lo mejor que el cine de aventuras puede darte: entretenimiento y diversión en estado puro, a lo que hay que sumar a un Harrison Ford que parecía hacer suyo a ese personaje canallesco que se salva en el último momento y del que tanto se ha bebido en producciones posteriores (Tomb Raider, Uncharted…)

Posiblemente lo mejor de la película es que supuso el poner de moda un género olvidado, con una cinta bien rodada y que sentó bases para lo que vino después. Un mito del cine que se sigue dejando ver (ideal para ver en familia) y que vale la pena revisitar.

La edición en Bluray trae la consabida mejora de la imagen, pasándola a la alta definición, aunque sinceramente no es de los productos que más se benefician de éste cambio (aunque se ve bastante mejor que el DVD).

Ah, y la banda sonora simplemente legendaria.

Valoración Personal: 8,3.

Valoración en Filmaffinity: 7,9.   

Comprar (Pack de 4 pelis)

Cine - El Juego de Ender

El viernes de la semana pasada fuimos al cine a ver El Juego de Ender. La idea fue mía, ya que estoy entregado de forma absoluta a la versión en papel de ésta novela, creo que es de lo mejorcito que se ha escrito en ciencia ficción.

La película nos cuenta la historia de Ender, un chaval jovencito que será criado y entrenado para ser el general que la humanidad necesita para hacer frente a una amenaza alienígena. Amenaza que unas cuantas décadas atrás arrasó parte de la Tierra, catástrofe de la que sólo nos salvó la valentía de un hombre.

Una película que poco más nos cuenta, lo que sí hace bien es ver la tensión que se va acumulando en el chaval (un auténtico genio), cómo le tratan sus compañeros y superiores en la academia y cómo va entrenándose y superando etapas para ser lo que se supone que debe ser.

Una trama a priori sencilla que se nos muestra en pantalla de forma tremendamente efectista (con mucho dinero para efectos especiales), con algunas escenas realmente espectaculares y bien hechas (me encanta la sala de batalla).

Luego tenemos a los actores, la mayoría de ellos niños, que cumplen bastante bien con su papel, incluidos Harrison Ford y el chico protagonista. Sobre todo éste último, que me ha sorprendido gratamente al encarnar a un personaje difícil, dándole incluso algunos matices interesantes.

El conjunto lo completan una banda sonora resultona y un ritmo ágil que permite que la película pase sin que nos demos cuenta (a lo que ayuda la duración de una hora cuarenta minutos).

Como película de ciencia ficción funciona muy bien, sabe llevar al espectador por donde quiere y le da incluso algunas cosas en las que pensar mientras la ve (el fin justifica los medios?).

Como adaptación del libor cumple, sin más. Y es que no era sencillo adaptar tamaña obra maestra a otro medio. Pese a ello hace un trabajo meritorio, cogiendo lo que le interesa y desechando partes que a mí me encantaron (todo el tema de los hermanos en la Tierra) pero que dan para otra historia (incluso cambia algo).

Resumiendo, estamos ante una película recomendable para todo aquél que disfrute yendo al cine, que no revoluciona el género (ni lo pretende) y que da entretenimiento con ese plus de calidad que deberían tener todas las películas que llegan a nuestras salas.

Yo la veré otra vez cuando salga en Bluray o similares.

Valoración Personal: 8.

Nota en Filmaffinity: 6,4.

PD: Para los que querían ver el libro tal cual, que se lo vuelvan a leer y dejen la película tranquila, es otra cosa, de ahí que sea una adaptación.

Bluray - Blade Runner

Hace ya un par de años, por una de esas ofertas extrañas que se encuentran de vez en cuando por internet, pude hacerme con una copia de una de las películas de ciencia ficción con mejores críticas de todos los tiempos. Blade Runner.

Un supuesto clásico intemporal que se metía de lleno en intentar buscar qué es lo que nos hace humanos, con una cinta en la que una serie de androides programados para morir (con tal de que no desarrollaran sentimientos por tener una vida más largas) intentan buscar una forma de alargar sus vidas.

Mientras, un Blade Runner interpretado por Harrison Ford les intentará dar caza, porque no puede haber androides sueltos y sin control.

Todo ello ambientado en un futuro gris, decadente y sin valores. Con anuncios por todos lados y con un aspecto melancólico y triste que le sienta muy bien.

Y ya está, la película alterna escenas de los androides buscando a su creador y de Ford buscándoles a ellos, en una cinta que destaca por los buenos efectos especiales (tiene treinta años y apenas le pesan en ese sentido) y estupenda banda sonora.

Porque el resto me parece flojo cuanto menos.

Las interpretaciones van bastante bien durante casi toda la cinta, pero llega un momento en el que la cosa se pone bizarra y no hay por donde cogerla.

Eso se une a que una película en apariencia sencilla, lineal y sin demasiadas complicaciones, da vueltas sobre lo mismo y mete con calzador escenas que no vienen a cuento para dar una supuesta poesía que ni necesita ni le sienta bien. Y que no se me olvide lo poco desarrolladas que están las relaciones personales de los personajes, un punto que podría haberle dado más humanidad al conjunto.

Y por si fuera poco hay incongruencias en según qué escenas (como el final del combate contra la androide, si lo tienes en el suelo y grogy, mátalo, no vayas a coger carrerilla para dar volteretas…) que no hacen sino aumentar la sensación de desaprovechamiento que impera en toda la cinta.

De verdad que me ha decepcionado como hacía tiempo que no lo hacía una película; y no entiendo como a día de hoy no es uno de esos mitos caídos. Porque hay que ver la facilidad que tiene la cinta para liarse sin motivos.

Con decir que lo mejor de la cinta es lo que no se nos muestra (ya la mítica frase final del androide), que se deja al pensamiento de cada cual (el final, por qué no matan al prota, etc…) ya se dice todo.

No creo que valga la pena verla, de verdad, no es mala con avaricia, pero hay cosas infinitamente mejores para ver y pasar el rato.

Sobre la edición en Bluray nada que decir, sólo atestiguar lo bien que pueden llegar a verse cintas con décadas a sus espaldas. Olé por la edición.

Valoración Personal: 6,2.

Nota en Filmaffinity: 8,2.