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PS4 - Vampyr

Hoy vengo a hablaros de un juego al que le tenía ganas, proyecto de Dot not Games, creadores de Life is Strange; un estudio que puede que jugablemente no haya estado siempre a la altura, pero cuyas historias siempre me enganchan. Y tocaba una de vampiros.

Historia: Despertamos en medio de una fosa común, nos han transformado en vampiro y tenemos a nuestra hermana, muerta a nuestros pies. Evidentemente la confusión es máxima, buscamos a nuestro creador e intentamos reunir información sobre lo sucedido.

Pero enseguida nos topamos con un médico que parece saber cosas, nos ofrece trabajo (somos un reputado cirujano) y nos dirige un poco durante nuestros primeros pasos.

Luego la trama va evolucionando, incluyendo sociedades secretas, vampiros más poderosos, tramas amorosas… así que por la parte de la trama principal ninguna queja, me ha gustado y va de menos a más.

Donde sí que el juego pincha es en las tramas secundarias, unas tramas que cada personaje de la ciudad guarda, y que descubriremos hablando con ellos. Son conversaciones tediosas (de mirar el móvil) y aportan tan poco a la trama que terminan por desconectarte del juego y la historia principal.

Apartado Técnico: Con éste juego pasa algo similar a lo que sucedía con Hellblade, nos encontramos ante un juego con un muy buen acabado pero hecho por un estudio más pequeño que los de los AAA, dando como resultado lo que se ha venido a llamar un AA.

Esto hace que las primeras impresiones sean buenas, la ciudad de Londres esté bien recreada y el motor funcione bien. Pero falle en otros elementos, como la repetición en los diseños de enemigos, unas animaciones un tanto pobres o unos Pnj sin carisma alguno en su diseño.

No es un mal juego, simplemente se le nota la falta de recursos para dar ese paso adicional y convertirse en un juego top. Algo agravado por la ambición (mapa abierto, Londres de tamaño considerable) y que se podría haber solventado con un juego un poco más lineal.

Banda sonora y doblaje sí que están a la altura de lo esperado, siendo la primera una de las bandas sonoras que más me ha puesto de los nervios en los últimos tiempos.

Jugabilidad: Digamos que la base es la de un juego de acción en tercera persona, fijando enemigos y con un sistema de combate bastante típico. Aquí se añaden las habilidades a desbloquear con experiencia o la posibilidad de elaborar sueros o mejorar las armas.

Sobre el papel funciona bien, pero se siente un tanto ortopédico.

Luego está la forma de ganar experiencia. De un lado nos podemos comer a los habitantes de la ciudad (lo que tendrá repercusiones) y es la forma más fácil de subir de nivel. Del otro tenemos misiones secundarias y la posibilidad de tratarles las enfermedades, algo que no sería mala idea si no fuera porque son insulsas a más no poder y no aportan prácticamente nada.

Una pena que la vertiente de portarse bien sea tan tediosa, porque es la que el juego quiere que tomes.

Opinión Personal: No negaré que me he llevado un pequeño chasco con éste juego. Esperaba una obra irregular, pero con una trama que me atrapara. Y me he encontrado una obra irregular que durante las primeras horas se me ha hecho bastante cuesta arriba.

De verdad que no recomiendo a nadie intentar ser completista o hacer las misiones secundarias con éste juego. Es una pérdida de tiempo que os despistará de lo que realmente está bien hecho: la trama principal. Para que os hagáis una idea, llegó un punto en el que me daba tan igual la población de Londres a la que había estado ayudando que me los merendé a todos. Y no sabéis el peso que me quité de encima XD.

Así que al final nos queda un juego en el que encarnamos a un vampiro, con buenas ideas, un acabado técnico notable, una trama que va in crescendo y muchas secundarias que únicamente lastran al producto final.

Si vais a jugarlo a piñón ignorando todo lo accesorio lo disfrutaréis, en caso contrario puede que se os haga bola.

Valoración Personal: 7.

Valoración meristation: 8,5.

Valoración Metacritic: 70.

Switch - Octopath Traveler

Uno de los juegos a los que más ganas le tenía el año pasado era Octopath Traveler, una obra exclusiva para Switch de la mano de Squarenix que prometía traernos rol de la vieja escuela con un apartado técnico muy particular. Cumplió?

Historia: Octopath Traveler nos cuenta la historia de ocho personajes, ocho pequeñas tramas que se desarrollan en paralelo en un mismo mundo y que tienen mayor o menos calado según lo que empatices con ellos.

Antes de resumir cada una de las tramas es de recibo comentar que apenas se tocan, que da igual para la trama que lleves a unos personajes o a otros y que esa falta de feeling entre los personajes es uno de los mayores lastres que tiene el juego (aunque en el endgame se junten).

Las ocho tramas son las siguientes:

Una clériga que debe hacer un peregrinaje para restaurar una llama sagrada.

Un ladrón que debe robar una serie de objetos por petición de un “empleador”.

Un caballero que busca a aquél que traicionó a su reino.

Una cazadora en la búsqueda de su maestro.

Un erudito que busca un saber oscuro y olvidado.

Una bailarina en busca de venganza.

Una mercader que quiere descubrir el mundo.

Un boticario que… bueno, da igual XD.

Como podéis ver son tramas tremendamente sencillas, con algún punto de oscuridad en alguna de ellas (las más interesantes) pero con tonos hasta distintos. Olvidables y por debajo de lo esperable en un jrpg.

Apartado Técnico: Cuando ves el tráiler de un juego lo primero que te llama la atención es el apartado visual. Y en Octopath traveler se opta por algo muy particular y que (personalmente) funciona muy bien.

De entrada parece un juego de 16bits vitaminado. Una obra que busca el sprite gordo y que genera escenarios y personajes con eso en la cabeza. Pero lo hace con un motor 3D, con iluminaciones propias de dichos motores y con técnicas actuales. El resultado? Que parece que estemos viendo uno de esos libros que se abren.

Es un apartado que de primeras puede parecer anticuado, pero que tiene un trabajo tremendo y que si te gusta te encanta.

La banda sonora está a la altura de las grandes producciones del género, con muchas músicas distintas, según zonas y personajes.

Es uno de los apartados más controvertidos que he visto en tiempo (tengo un amigo que no lo soporta) y recomiendo verse un par de videos antes de lanzarse a por el juego.

Jugabilidad: Si en la trama la cosa no salió como esperaba y visualmente tiene que gustarte, el apartado jugable no admite discusión alguna.

Tenemos un juego de rol tradicional, por turnos, pero con una serie de mecánicas y sinergias que lo hacen muy especial y convierten cada combate en un reto.

Nosotros nos limitaremos a seleccionar nuestras órdenes, pudiendo ver quiénes serán los siguientes en actuar en los siguientes turnos. Para ello tendremos ocho clases iniciales (luego encontramos más) que afectan a las debilidades de los enemigos (que tendremos que atacar para dejarles un turno sin actuar y con la defensa rota).

Pero tenemos también la posibilidad de acumular turnos extra para usarlos de golpe o mejorar habilidades.

La combinación de las pasivas de cada clase, el que cada personaje puede llevar dos equipadas, lo de guardar el turno, las debilidades de los enemigos… todo junto da una profundidad en los combates que no he visto en otro juego (combates jodidos algunos) y con una gran personalización.

El resto del juego nos llevará de una ciudad a la siguiente, haciendo tareas secundarias (algunas imposibles de encontrar sin guía) y usando algunas habilidades de los personajes fuera del combate (como robar o desafiar).

Con un mundo grande, varias ciudades, montones de secundarias y un puñado de bosses y mazmorras secundarios tenemos juego para muchas horas.

Eso sí, las mazmorras son lineales, lo que a mí no me supone un problema.

Opinión Personal: Octopath traveler es un buen juego de rol, un apartado técnico que me encanta, un mundo interesante, ocho personajes con sus propias tramas y un apartado jugable robusto como pocos, exigente en muchos momentos y tremendamente adictivo.

Pero es un juego que me ha decepcionado profundamente, y lo es por un elemento que considero imprescindible en éste tipo de juegos: la historia.

Tenían la oportunidad de hacer una gran historia, algo épico. No la han aprovechado.

La idea de tener ocho personajes con sus propias motivaciones y tramas está muy bien, pero la falta de interactividad (es que ni salen en las escenas de video de los demás) lastra mucho la experiencia. Se echa de menos que surja un romance, que se establezcan lazos de amistad, que pase algo entre ellos!

La experiencia es casi como tener ocho juegos en uno, siendo los protagonistas de los otros siete juegos un apoyo en combate en el juego del personaje al que estás jugando.

Habrá quien me diga que ya hablan (en posadas) o que al final sí que hay algo de épica (en el endgame). Pero no me vale. Me da una sensación de desidia en lo argumental tremenda, y más al ver que los viajes de los ocho personajes no están igual de cuidados ni son igual de interesantes.

En fin, que me estoy quejando mucho por un apartado concreto del juego y por las expectativas que tenía sobre el mismo, y que debería valorar al juego por lo que al final ha sido. Pero me es imposible.

De verdad que el combate, el apartado técnico y el mundo me han parecido tremendos. Le he dado casi 100 horas de diversión pura, pero siempre con esa espinita del: y si…

Pero bueno, con lo que hay es un juego de notable alto, recomendable para los que disfruten de juegos como los Bravely Default (de los que bebe mucho) y que puede ser el inciio de una nueva franquicia en Switch.

Valoración Personal: 8,0.

Valoración Meristation: 9,5.

Valoración Metacritic: 83.

PS4 - Kingdom Hearts 2

Sigo mi repaso a la saga con las versiones Remaster (que seguirá con la tercera entrega) y hoy le toca el turno a Kingdom Hearts II, la última entrega numerada (con números enteros) de la saga y la que, en mi opinión, supuso el tope de calidad de la misma. Vayamos con ella.

Historia: El juego arranca con un personaje que no conocemos, un tal Roxas, en una ciudad en la que juega con sus amigos. Tiene un día a día divertido, pero a medida que se acerca el momento de volver a clase se va encontrando con cosas extrañas: seres que atacan por la calle, visiones/recuerdos de unos tipos encapuchados…

Es un prólogo para el juego un tanto extraño, y más para los que no jugaran el juego que hace de puente entre las dos entregas principales. Pero es un puente que nos lleva de nuevo a Sora, despertando tras un tiempo recuperándose y volviendo a ponerse en marcha para encontrar a sus amigos.

En ésta ocasión se tendrá que enfrentar no sólo a los sincorazón, sino que también estarán los incorpóreos, liderados a su vez por una misteriosa organización conocida como la Organización XIII.

A éstas alturas de la saga la trama sigue siendo totalmente comprensible, y en su mayor tiempo serán pequeñas historias en cada uno de los distintos mundos que visitemos en la búsqueda de nuestros amigos (mundos Disney).

Apartado Técnico: Al acercarse a un remaster HD hay que mirar siempre un par de cosas: desde qué máquina nos llega el juego y que si ha sido remaster o remake. En ésta ocasión tenemos un remaster de un juego de PS2, al que se la ha subido la definición y mejorado el tema de los dientes de sierra. Ni nuevos efectos, ni nuevos modelados, ni nada más.

Y aun así, al jugar con él consigue hacernos olvidar los años que tiene en casi todo momento.

Gran parte de la gracia visual de éste juego está en los diseños Disney. Se adaptan fielmente los personajes y escenarios de las películas, llegando a cambiar incluso la apariencia de los personajes o los menús de combate para adaptarlos al tono de la película. Éste toque de dibujos animados, unido a unas texturas un tanto planas (sin ser cell shading) hacen que el juego haya envejecido de forma realmente envidiable, llegando incluso a llamar la atención gracias a su estupendo trabajo artístico.

La banda sonora (y el doblaje en inglés) también ayudan mucho a olvidar totalmente los años del juego. Los temas originales, sumados a algunos de los más míticos de las películas que van apareciendo, hacen que la ambientación sea total. Ni un pero que ponerlo en el apartado sonoro, siendo un referente de la época sin discusión alguna.

Jugabilidad: En la base, lo que nos encontramos en Kingdom Hearts 2 viene a ser lo mismo que viene heredado de su primera entrega. Es decir, un juego de rol de acción bastante rápido en el que visitamos distintos mundos y vamos venciendo a montones de enemigos.

La gracia del asunto está en cómo se ha depurado el sistema de combate, haciéndolo mucho más ágil y configurable (gracias a mayor variedad de habilidades por equipar) y a un control que responde muchísimo mejor, especialmente en las fases de plataformas.

El juego, añade además una serie de ataques especiales (límites y transformaciones) que añaden mayor espectacularidad visual. Y por si fuera poco nos va metiendo de vez en cuando una serie de mini juegos que rompen un poco con tanto combate.

Pero lo mejor del juego es su ritmo. Tenemos una aventura que fácilmente pasará las veinte horas en una partida que no busque secretos (que los hay y muchos), pero en la que apenas pasaremos una hora seguida en el mismo sitio. Así, entre el cambio constante de escenario, la gran cantidad de escenas de trama y la variedad jugable tenemos que no nos da tiempo a aburrirnos en ningún momento, porque nos están sorprendiendo cada muy poco rato.

De verdad que me ha sorprendido incluso jugado a día de hoy que el ritmo sea tan, pero tan alto, llegando en algún momento a pensar que porqué juegos mucho más modernos no han adaptado ésta fórmula (especialmente JRPG de acción).

Vamos, que es muy divertido, responde a la perfección y siempre estaréis haciendo cosas nuevas o en sitios nuevos.

Opinión Personal: La verdad es que me he llevado una sorpresa al ponerme con éste Kingdom Hearts 2. Esperaba un juego más pulido que la primera parte, con algunos arreglos de los que ya hizo Chains of Memories, pero no recordaba que fuera tan y tan bueno.

Es una obra que coge todo lo que hace buena a la franquicia: ambientación, personajes, combate, música, aspecto visual y lo lleva más allá de lo visto hasta ese momento.

Vale que a día de hoy es un juego que no hace nada que no hagan otros, pero la gracia del tema está en que lo hizo mucho antes y cuando te pones a los mandos no sientes que haya pasado el tiempo por él.

Posiblemente, y es algo que ya he comentado, lo que más me ha sorprendido es el sentido del ritmo estupendo que tiene la obra. Haciendo que partidas de tres cuartos de hora o una hora te dejen totalmente satisfecho, con cambios constantes y una gran sensación de progresión. Vamos, que es divertido hasta decir basta y no aburre en ningún momento.

Más increíble me ha parecido la comparación con un par de Rpg (éstos por turnos) más modernos que he jugado recientemente (Octopath Traveller y Battle Chasers) dos juegos con los que he disfrutado, pero que me han parecido inferiores a Kingdom Hearts 2 incluso a día de hoy.

Con esto os quiero decir que éste juego es de esos que vale la pena jugar, un punto álgido en una saga que tiene un rincón en el corazoncito de muchos de sus fans y con unos personajes que ya forman parte del imaginario colectivo. Puede que en éste juego se empiece a liar ya la trama un poco, pero también es verdad que tiene un final que se puede considerar cerrado si sólo juegas al primero, al Chains of Memories y a ésta entrega, formando una buena trilogía con un broche realmente de oro.

Valoración Personal: 9,5. Y se la pongo teniendo en cuenta la fecha del análisis (17/09/2018), que sería un 10 como una catedral en caso de hacerlo en el momento del lanzamiento.

Valoración Meristation: 9. 

Valoración Metacritic: 81. 

PC - Dragon Quest Heroes

Hacía muchos años que no me ponía con un juego del género mussou, pero entre que estaba barato y que la saga Dragon Quest siempre me ha gustado, me hice con el Heroes y me puse a ello. Desde entonces me he jugado también el de Zelda y el de Fire Emblem, así que la experiencia no debería ser mala del todo XD. Vamos con éste.

Historia: Para meter a los personajes de varios Dragon Quest en un mismo juego hay que intentar crear una historia que los unifique. La solución? Que el mal que está asolando al mundo protagonista ha abierto misteriosos “agujeros” con otros mundos, trayendo de ellos a distintos héroes.

Dicho mal está encarnado en la forma de cierto personaje, cuyo objetivo no es otro que el de devolver al mundo una especie de Dios Dragón. Nosotros (como elegidos) junto a nuestros aliados deberemos hacer frente a las hordas de enemigos que asolan nuestra tierra, a la par que intentamos encontrar las reliquias necesarias para vencer al mal.

Es una trama sencilla, que por momentos se siente como un pegote, pero que visto lo hecho en juegos similares posteriores está hasta bien.

Apartado Técnico: Con escenarios cerrados de cierta amplitud (para hacer los combates) y cantidades ingentes de enemigos, el juego tiene la virtud de funcionar estupendamente en cuanto a framerate y solidez. Algo que no debería sorprender demasiado, dado el nivel gráfico del mismo.

Estamos ante un juego que parece de una generación anterior, especialmente en los escenarios, algo que no sé si es obligatorio al tener a tanto enemigo en pantalla pero que de primeras llama la atención. Por suerte es algo que se suple bastante bien con el estupendo trabajo de diseño de personajes y enemigos, que te olvidar el resto de elementos.

La banda sonora tiene tintes épicos, además de alguna canción de los juegos originales, de todos modos no me ha parecido excesivamente destacable. Lo esperable sin más.

Vamos, que técnicamente el juego se siente algo antiguo, pero le salva la mano de Toriyama en los diseños de personajes y enemigos.

Jugabilidad: Tenemos ante nosotros un mussou, esto es un juego de matar a cantidades ingentes de enemigos. La gracia está en cierto componente estratégico con los enemigos más grandes, o el tener claro hacia donde debemos ir en todo momento.

Cada pantalla nos propondrá una misión, y nosotros deberemos abrirnos paso hasta llegar a nuestros objetivos. Lo haremos con un sistema de combate simple, pero funcional, que nos dejará hacer multitud de combos con un buen puñado de personajes (cada cual con alguna peculiaridad).

Subir de nivel, hacer misiones secundarias, craftear objetos, adquirir habilidades… todos éstos elementos del rpg ayudan a darle profundidad al juego más allá de mover nuestra espada y destrozar todo lo que se mueva.

No es un juego especialmente profundo, pero sí que es divertido de jugar y no llega a cansar en ningún momento (y eso, con una mecánica tan repetitiva como la de éste género es una gran virtud).

Opinión Personal: Es evidente que si el género no te gusta no deberías acercarte a la propuesta de Dragon Quest Héroes, no en vano su mecánica básica consiste en ir por el campo de batalla matando todo lo que se mueva.

Por suerte, entre la variedad de enemigos (y sus diseños), misiones secundarias y elementos de personalización y de rpg la cosa gana enteros, y nos tendrá más de 25 horas sólo para terminar la campaña principal.

Es cierto que la excusa argumental se la podrían haber trabajado un poquito más, darle más profundidad a los personajes dentro del propio juego y no dar por hecho que les conocemos a todos de sus respectivas entregas. Cierto es también que visualmente le salva el apartado artístico, pareciendo de la generación pasada (algo que posiblemente sea cierto) y quedando muy justito. Pero también es cierto que el resultado final es un juego muy divertido, en el que es difícil sentir aburrimiento y con el que pasaremos muy buenos ratos.

No es el mussou definitivo (de momento no lo he jugado) pero me parece una muy buena opción para acercarse al género (quizás la segunda entrega sea mejor, pero no he tenido el gusto aún). Un juego divertido, largo, con opciones y con una licencia con carisma.

Valoración Personal: 7,5.

Valoración Meristation:8,3. 

Valoración Metacritic: 77. 

PS4 - Kingdom Hearts Chain of Memories

Lo dije en la review del primer juego de la saga y lo repito en ésta: me voy a jugar todos los Kingdom hearts antes de que salga el 3 (si tengo tiempo), así que iros acostumbrando a tener reviews de la saga por aquí.

En ésta ocasión le toca a Chain of Memories, un juego que hace de puente argumental entre la primera y la segunda entrega. Vamos pues, con él.

Historia: Como he dicho, Chain of Memories nos une el primero con el segundo, y lo hace de forma literal: el arranque de éste juego es el final de la primera entrega, mientras que su final es el inicio del segundo.

En él veremos cómo Sora y sus amigos se internan en un misterioso castillo en busca de sus amigos. En él, revisitarán los recuerdos de Sora, y a medida que se adentren irán perdiendo más y más recuerdos, para encontrar unos aparentemente olvidados.

En éste juego, se nos presenta también cierta misteriosa asociación, contándonos un poco qué son y cómo se han formado, pero dejando muchos elementos en el aire.

Si conseguimos terminar la historia de Sora, podremos jugar con Riku, que también se interna en el castillo, pero en ésta ocasión para hacer frente a su oscuridad.

Es una trama aparentemente sencilla, pero que introduce elementos de misterio y molonidad en la forma de la Organización XIII. Un elemento que será recurrente a partir de ahora y unos personajes que vale la pena conocer.

Apartado Técnico: A ver, el juego es original de Game Boy Advance, pero se rehízo totalmente para PS2, un remake que se ha pasado a HD para la PS4 y la recopilación en la que estoy jugando.

Tiene las mismas virtudes que el primer remaster (el de la primera parte): un apartado artístico muy bueno, que aprovecha el color de Disney y la personalidad de sus mundos para esconder defectos visuales derivados de tener un juego tan viejo entre manos.

Los diseños de personajes, escenarios, compañeros... todo eso le da un extra al juego que su músculo técnico no puede igualar. Porque no tenemos un juego que exija nada a la máquina en la que se mueve, de hecho estoy convencido que puede correr en un movil sin demasiados problemas.

Técnicamente se siente algo más desfasado que la primera entrega, una lástima al tratarse de un juego posterior. De verdad que no entiendo cómo puede dar la sensación de ser más antiguo si se rehízo visualmente desde 0 a posteriori. Además, son escenarios bastante pequeños, sin unos fondos trabajados y que se repiten bastante.

La banda sonora sí que mantiene el tipo. Uno de los grandes puntales de la saga, sin ningún tipo ed duda.

Jugabilidad: Ésta entrega se aleja de la jugabilidad del resto de la saga. Aquí tenemos un combate en tiempo real basado en el uso de unas cartas. Es un sistema aparentemente sencillo, pero que se complica por la velocidad de los combates (especialmente de los jefes) y hace que tengas que estar atento a mil cosas a una velocidad sólo alcanzable por los japoneses o la gente más joven que yo.

De verdad que es una tortura estar esquivando con el personaje, mirando las cartas que está a punto de usar el rival y buscando en nuestro mazo las necesarias para contrarrestarle (además de ir desbloqueando combos mediante el uso de tres cartas combinadas). Demasiada complejidad.

Las subidas de nivel y la personalización de personaje son bastante sencillas, centrándose la chicha jugable del juego en las cartas ya mencionadas: conseguir nuevas, preparar nuestros mazos, aumentar su capacidad... es una mecánica chula, pero demasiado exigente en los jefes finales.

Fuera del combate, la mecánica del juego nos hará movernos por una serie de habitaciones cerradas, combatiendo enemigos, hasta llegar a la habitación que hace avanzar la trama. Eso varias veces en el mismo mundo, hasta que lo terminemos, veamos una escena de la trama principal (con o sin combate después) y pasemos al siguiente mundo.

Por suerte el control del personaje fuera de combate se ha mejorado respecto a la primera entrega, aquí ya no nos dará la sensación de que el juego nos vacila XD.

Opinión Personal: Chain of Memories es una digna entrega de la saga, y más teniendo en cuenta su nacimiento como spin off. Nos da algunos detalles importantes de personajes que se convierten en recurrentes y nos explica porqué está Sora donde está cuando empieza la segunda entrega.

Argumentalmente no es demasiado complejo (aunque apunta maneras para siguientes entregas), visualmente es bonito pero desfasado y jugablemente no acaba de estar a la altura de los combates de la primera entrega. El intento por innovar en el tema de los combates le hace más mal que bien, y lo deja como una rara avis dentro del conjunto de la saga Kingdom Hearts.

Con todo es un juego notable, que se nota cuidado, con mucho carisma, contenido para echarle unas 30 horas tranquilamente y una trama que sigue apoyándose en sus personajes. Podría ser mejor? Sin duda, pero no hay que olvidar de dónde viene éste juego (Game boy Advance) y el buen camino que ha hecho hasta llegar a PS4 sin que se sienta una reliquia.

Personalmente esperaba un poquito más, se me queda por debajo de la primera entrega, pero a un buen nivel (notable) dentro de los rpgs en general.

Vale la pena? Si os gusta la saga lo disfrutaréis, si queréis meteros en ella quizás las dos entregas numeradas sean la mejor forma de entrar.

Valoración Personal: 7,8.

Valoración Meristation: 8,5. (el original) 

Valoración Metacritic: 68. (remake de PS2 del que bebe éste) 

PS4 - Kingdom Hearts Final Mix

Kingdom Hearts es una de esas franquicias que se han hecho un hueco en el corazón de los aficionados a los videojuegos, una mezcla entre los mundos de Square y los de Disney que conseguía encontrar una identidad propia y hacer una saga que hay que tener un master para conseguir entender. Pero bueno, con la salida de la tercera entrega me he propuesto jugarlos todos, motivo por el cual me he comprado los dos recopilatorios y he hecho (estoy haciendo) gameplays en el canal de youtube

como para parar un tren.

Hoy os traigo la reseña de la primera entrega, pero tened claro que hablo de su versión remasterizada y que la valoraré como un juego a día de hoy. Avisados quedáis.

Historia: En la entrada ya os he dicho que entender la saga es como sacarse una carrera, pero ésta primera entrega todavía no se había liado “demasiado”.

Aquí tenemos a un chaval que vive en una isla con sus amigos, en un mundo que de golpe es atacado por unos seres conocidos como los Sincorazón. Los amigos se separan, y nuestro protagonista se propondrá encontrarlos.

Para ello contará con la ayuda de Goofy y Donald (los de la Disney), enviados por su rey (Mickey) con tal de proteger al chico, ya que parece el elegido por un arma mítica conocida como la Llave Espada, capaz de abrir todas las cerraduras (y cerrarlas), incluídas las de los corazones de los mundos.

Iremos de mundo Disney en mundo Disney, enfrentándonos a los Sincorazón, buscando a nuestros amigos y solucionando entuertos, con tal de evitar que los mundos caigan ante la amenaza. Una amenaza personalizada en la figura de ciertos villanos clásicos Disney (Maléfica entre ellos).

Además, para dar algo más de color se añaden ciertas figuras propias de Square (personajes  de Final Fantasy) que nos ayudarán en nuestra aventura.

No es una trama difícil, y sienta las bases para todo lo que está por venir.

Apartado Técnico: Al juego le ha sentado de lujo el pasar a 1080p y retocar las texturas. Tenemos un juego muy vistoso que se beneficia de su colorido para entrar por los ojos.

Y eso que técnicamente justea por todos lados, ya que en esencia sigue siendo el mismo juego de hace tantos años con un lavado de cara, no rehecho desde 0.

Visualmente pasa (por lo colorido y lo bien hecho que está el diseño artístico), sonoramente se sale, con una banda sonora impresionante y un buen doblaje al inglés.

Así que un juego con más de 15 años que se trae a día de hoy y que deslumbra en los modelados de los protagonistas (y escenas Cgi) pese a que justea bastante en cuanto a motor gráfico.

Jugabilidad: Kingdom Hearts apostó por pasar a la acción en tiempo real el típico sistema por turnos, siendo el combate el núcleo duro del juego.

Es un Rpg de acción donde podemos esquivar, parar golpes, invocar aliados, fijar al enemigo, saltar… una gran cantidad de acciones que encima estarán apoyadas por dos aliados (los mencionados Goofy y Donald) y alguno más en cada mundo. Es un sistema de combate que funciona bien, que escala bien con el nivel de los mundos y que resulta tremendamente divertido.

Lo que no funciona tan bien es el rato que no luchamos, aquí tenemos un hándicap importante que en el combate se mitiga al fijar enemigo: la cámara y el control del personaje son nefastos, algo tremendamente frustrante en alguna sección de plataformas. Es un control hijo de su tiempo, pero que ya iba un poco mal en su momento y que hoy no se han dignado en tocar. Es una pena, porque es algo que afea la experiencia, y sin llegar a lastrarla sí que te preguntas porqué sigo así de mal.

Por lo demás: mundos a descubrir, secretos que desbloquear, grandes enemigos a batir… en un juego que se os puede ir a más de 20 horas sin que os deis cuenta.

Opinión personal: Kingdom Hearts es un juegazo, que implementa unas cuantas cosas que se han usado hasta la saciedad a posteriori y que tiene una idea genial: mezclar Disney con Square.

Es un juego tremendamente divertido, con un combate que funciona y exige en algunos momentos, sin llegar a ser injusto en ninguno. Con mundos suficientes para saciar a cualquiera y una historia interesante y sencilla.

También es un juego que desprende carisma, con unos personajes muy bien tratados y que suponen el alma del producto.

Es un remaster, una puesta al día visual (subiendo resolución y mejorando texturas) de un juego que agradece especialmente lo de la resolución, luciendo muy bien gracias a un buen apartado artístico (a ver, Disney+Square debía verse bien)

Pero también tiene problemas, derivados del producto original y que entonces ni notábamos, pero que tras tanto tiempo cantan bastante: el control es complicado, no responde como debería y hace que la experiencia se resienta en momentos puntuales, algo que al final pesa (un poco al ponerle la nota) ya que, hay que valorarlo como un juego de hoy día, que no estoy analizando la versión de PS2, sino la de PS4.

Viniendo como viene con otro puñado de juegos en el mismo disco, y por menos de 30€ que vale… me parece de expulsión el no jugarlo. Divertido, largo y con carisma. Pero tened en cuenta lo que es mientras lo jugáis, porque puede desesperaros en caso contrario.

Yo lo he disfrutado, y me parece una buena forma de entrarle a la saga.

Valoración Personal: 8,5. El tiempo ha pasado por el juego, y el control en algunos momentos me mata. Un juego que era de 10 en su momento se podría haber cuidado un pelín más para mantener ese nivel.

Valoración Meristation: 9,0. (el original)

Valoración Metacritic: 85. (el original)

Deus Ex Mankind Divided (PC)

La primera entrega moderna de ésta saga se llevó un premio en el blog (tercer mejor juego de 2012), y es que planteaba una trama muy interesante mezclada con una jugabilidad variada y realmente cuidada.

Hoy os traigo mi opinión sobre su segunda entrega, que ésta vez he jugado en pc. Veamos qué trae Deus Ex Mankind Divided.

Historia: Encarnamos a Adam Jensen, un soldado aumentado (con partes robóticas) que trabaja para una rama de la Interpol. Somos un agente de élite, uno que vivió una serie de sucesos traumáticos (primer juego) y se ha visto en medio de una creciente animadversión hacia los aumentados.

En un momento muy temprano del juego asistimos a un atentado, y desde ese momento empezaremos una investigación por encontrar a los culpables y evitar que sigan ampliando el cisma que hay en la sociedad.

Es una trama MUY compleja, repleta de información a encontrar (correos electrónicos, agendas) y con multitud de misiones secundarias que enriquecen el mundo de Deus Ex. Por si fuera poco, nuestras acciones afectarán en cierta medida al final de la trama.

Incluso diría que el argumento es demasiado complejo, y eso que lo explican muy bien mediante cinemáticas y los ya mencionados documentos que podemos encontrar por todo el mapeado. Pero es que el lío de conspiraciones y asociaciones llega a ser hasta mareante. Para los que quieran una distopía profunda y con mucha chicha.

Apartado técnico: La primera entrega de la saga destacaba por un excelente apartado artístico acompañado de un motor visual bueno pero que tampoco acababa de destacar. Pues bien, en ésta segunda se sigue apostando por un muy buen apartado artístico, con una Praga entre futurista y “normal” muy bien recreada, pero es que además luce estupendamente en movimiento.

Aclaro que lo he jugado en PC con todo en Ultra y a 60fps, algo a lo que no estoy acostumbrado (siempre acostumbro a elegir las consolas) y que me ha encantado.

Todo el juego se mueve con una fluidez envidiable, escenarios razonablemente amplios, muy bien pensados y que lucen estupendamente bien en pantalla. No está a la altura de Gears of War 4, pero es realmente bonito de ver (y si no, mirad la lista de reproducción que acompaña al texto).

La banda sonora, por su parte, es bastante incidental, no consigue transmitir ningún tema potente y simplemente acompaña a la jugabilidad.

Lo que sí destaca es el doblaje al castellano, hecho por actores de doblaje de primer nivel y muy cuidado.

Jugabilidad: En el fondo éste Deus Ex no deja de ser un shooter, pero uno que permite al jugador encarar los escenarios como quiera, aprovechando su estilo de juego. Y eso es gracias a lo bien diseñados que están los escenarios y a la personalización de los poderes del protagonista a medida que avanza la aventura.

Así, podemos optar por jugar a un shooter al uso, matando a todo lo que se mueva apoyados por mejoras en la salud, los escudos, la puntería, etc… O podemos optar por el sigilo, buscando rutas alternativas gracias a la invisibilidad o a ciertas mejoras de movimiento. Incluso podemos colarnos en las instalaciones gracias a nuestras dotes de hacker…

Lo mejor del caso es que cualquiera de las opciones es válida, incluso se puede optar por una mezcla de las tres o ir cambiando (dentro de unos límites) sobre la marcha para adecuarnos a nuestra forma de jugar.

Eso sí, no es un juego fácil, y caeremos varias veces ante el enemigo (o no veremos un lugar por el que pasar sin que nos vean, aunque esté allí).

Opinión personal: Éste Mankind Divided es un muy buen juego, hace un puñado gigante de cosas bien, se ve estupendamente y tiene una trama compleja y profunda. Pero no me funciona igual de bien como lo hacía su primera entrega.

El primer punto que me chirría es su estupenda historia. Es una trama que da bastante giros y con un fondo muy grande, pero que no me llega porque apenas toca en lo personal al protagonista, algo que sí sucedía en la primera entrega. Ésta desconexión hacia lo que está pasando porque no afecta tan directamente al personaje es el mayor error del juego, eso que a veces no te queda claro qué estás haciendo en algunas de las misiones.

Luego tenemos la jugabilidad, que aunque sea más depurada creo que se pasa de frenada en la dificultad, penalizando excesivamente algunos errores en el sigilo y haciendo casi imposible “reiniciar” la situación sin matar a todo bicho viviente. Para que os hagáis una idea, hay una misión de infiltrarse en una escena del crimen, pues bien, un despiste mío acabó con toda una comisaría eliminada a tiros por la escena (la maté yo), y todo porque me vieron de refilón… Esto es un arma de doble filo, ya que hará que mucha gente se enganche por el desafío, que es demencial en el nivel más alto de dificultad.

Entonces, vale la pena jugarlo? Yo creo que sí, son unas catorce horas de aventura bien llevada, con multitud de cinemáticas, decisiones, distintas formas de encarar las misiones… pero sin esa chispa que distingue a un juego notable del que se queda en la memoria pasados unos meses o unos años.

Divertido de jugar, sí; bueno, un rato. Pero le falta pulirse más para ser imprescindible, aunque tenga suficientes virtudes como para haberlo sido.

Valoración Personal: 8.

Valoración en Meristation: 9. 

Valoración en Metacritic: 84. 

PS4 - Final Fantasy XV

Como fan acérrimo de la saga Final Fantasy que soy, espero cada entrega con ganas e ilusión, especialmente de la que os hablaré hoy, un juego con un periodo de desarrollo exageradamente largo y que traía un soplo de aire fresco a la saga. Veamos si la devuelve a donde no debería haber salido…

Historia: La trama del juego arranca con un viaje de un grupo de amigos, el príncipe Noctis deja la capital con sus compañeros para ver mundo y llegar a la que debería ser su boda con una chica con la que está comprometido desde que era pequeño.

En el momento de dejar la capital, un imperio rival se lanza al ataque de la misma, acabando con todo su poder militar y con su rey; lo que hace que Noctis, desde el exilio, sea la única esperanza de recuperar la línea real.

Evidentemente la trama se va complicando poco a poco, ya sea con la aparición de un misterioso personaje o con el crecimiento personal del protagonista, que deberá hacer lo que esté en su mano para cumplir las expectativas depositadas en él.

Básicamente tenemos una road movie de un grupo de amigos con ésta trama de fondo, siendo importante el viaje por encima de la trama. Algo de lo que hablaré en mi opinión personal.

Apartado Técnico: Uno de los elementos que caracterizan a la saga es, sin duda, su apartado técnico. Y aquí el juego no decepciona en ningún momento.

Estamos ante un mundo abierto, con multitud de localizaciones muy bellas por explorar (ya sean ciudades o descampados) y unos diseños a la altura de lo que se espera de la saga, en enemigos y protagonistas.

Es de esos juegos que te entran por los ojos y llevan hasta el límite el potencial técnico de una máquina. Nada que objetar.

En el apartado sonoro también está a una gran altura, con composiciones que se te quedan y una ambientación soberbia. Aquí nunca falla la saga.

Jugabilidad: Primer punto controvertido del juego, un paso a la acción en tiempo real (ya hecho en el XII) y una apuesta por la acción más directa. Ver un combate bien llevado de éste juego es una delicia, pero hacerlo bien no es del todo sencillo, y los controles podrían haber sido más sencillos, la verdad.

Es un juego en el que el combate se siente muy, pero que muy, caótico. Un saltar de un lado a otro mientras nuestros compañeros hacen más o menos lo que quieren (quiero un sistema de IA similar al del XII, que no tiene que costar tanto).

Luego está el juego en sí, una aventura en la que las misiones grandes son realmente espectaculares (por lo general), pero con unas secundarias que te dejan con el síndrome del recadero/cazador y que no innovan en nada, ni siquiera aportando tramas secundarias interesantes.

La progresión del personaje está bien, pero nada el otro mundo.

Así, queda un juego que jugablemente es normalito, un paso atrás en mi opinión respecto a cuando la saga iba por turnos.

Opinión Personal: Final Fantasy XV ha supuesto una pequeña decepción, un juego con unos valores de producción apabullantes que pincha en los dos apartados que más valoro: la trama y la jugabilidad.

La primera pierde la épica de los grandes Final Fantasy, volviéndose incluso confusa o forzada en algunos sectores. No empieza mal, va cogiendo ritmo… y descarrila. Una pena, porque si algo me alucinaba de la saga en sus buenos tiempos eran las historias y los sentimientos que sabían transmitirte. En éste aspecto lo que sí sabe hacer bien es el tema del road movie, dando realmente la sensación que estamos de viaje con un grupo de amigos con el que crecemos como personas.

Y jugablemente me parece un paso atrás ésta apuesta por la acción. Se pierde mucho aspecto táctico y se va hacia el caos cuando antes lo tenías todo controlado. No está mal, y gustará a bastante gente, pero acaba siendo un machacabotones.

Con esto nos queda un buen juego, notable incluso, pero al que le ha faltado pulirse más. Las prisas tras 10 años de desarrollo empujaron a la empresa a terminar lo que había y publicarlo. Y esa es la sensación: la de un juego que estaba en desarrollo, cambiando cosas y buscando su lugar que no ha sido terminado todo lo bien que debería.

Sigo teniendo esperanza en que la saga remonte, mimbres hay. Lo que sí les pediría es que trabajen más los guiones, auténtico motivo de que siga comprando ésta saga.

Valoración Personal: 7,1.

Valoración en Meristation: 8. http://meristation.as.com/playstation-4/final-fantasy-xv/juego/1872624

Valoración en Metacritic: 81. http://www.metacritic.com/game/playstation-4/final-fantasy-xv

PS4 - Dragon Age Inquisition (y DLCs)

Bioware es una maestra en el arte de crear juegos de rol. Es algo que demuestran sagas como Dragon Age o Mass Effect, incluso hace ya unos cuantos años empezó a ganarse el respeto de los jugones con los Knight of the Old Republic.

Así que no es de extrañar que un juego de ésta compañía (como será el inminente Mass Effect Andromeda) acabe en mi estantería, y tampoco debería sorprenderos si acabo por comprar todos los DLC que salen del mismo.

Y eso es lo que os traigo hoy: mi reseña de Dragon Age Inquisition junto a mi opinión sobre cada uno de los DLC que salieron para el mismo.

Vamos allá.

Historia: En Inquisition encaramos al único superviviente de un ataque contra la cúpula de la iglesia y varios de los altos cargos más influyentes del mundo. Dicho ataque acaba con todos ellos, además de darnos a nosotros una marca muy extraña en la mano que nos confiere ciertos poderes.

Así, cuando empiezan a aparecer grietas entre el mundo normal y el Velo (el de los espíritus) somos los únicos capaces de cerrarlas, y todo gracias a la misteriosa marca que nos acompaña.

De éste modo nos embarcaremos en un viaje épico para descubrir primero y derrotar después a los responsables del atentado y de la aparición de las grietas, y lo haremos comandando un nuevo cuerpo militar: la Inquisición.

Para ello contaremos con un grupo variopinto de personajes para ayudarnos, personajes que tendrán sus propias historias y que nos ayudarán a conformar el futuro del mundo.

Una trama épica que nos llevará en un viaje por muchas localizaciones distintas del mundo, además de estar perfectamente explicada y que deja a cada jugador meterse más o menos (con libros a encontrar repletos de información, decenas de misiones secundarias que enriquecen la principal y una serie de misiones de los personajes que nos acompañan que son de lo mejor del juego).

Así que por trama no será, y si encima nuestras decisiones afectan al desarrollo de la misma ya nadie debería poder quejarse.

Apartado Técnico: Con Inquisition el equipo de Bioware da un paso al frente y deja atrás el motor gráfico utilizado en sus obras para la generación anterior. Así, tenemos una serie de zonas muy grandes recreadas con todo lujo de detalles y con bastantes cosas que hacer en ellas.

Dichas zonas se ven estupendamente, y no sólo gracias a un buen acabado en potencia gráfica, sino (y sobretodo) gracias a un aspecto artístico de primer orden.

Viajar por el mundo será un lujazo, las localizaciones son muy distintas y los efectos de luz y explosiones durante el combate acaban por dar un apartado visual muy vistoso.

Del lado malo tenemos que es de los primeros juegos que salió para PS4, además de ser transgerenacional. Esto implica que el resultado final no está al mismo nivel que obras más recientes, pero no quiere decir que sea malo (es bastante bueno, como ya he dicho).

Donde sí que destaca el juego es en la banda sonora, de esas que acompañan, evocan y te lanzan a la épica. Muy buena.

Jugabilidad: Como he dicho ya, estamos ante un mundo lleno de posibilidades que podremos explorar a nuestro gusto. Pero es un mundo repleto de enemigos, así que el sistema de combate debería estar a la altura. Y lo está.

Tenemos multitud de clases (para cada personaje) a personalizar según subimos de nivel, lo que hará a cada personaje único. Así, creando un conjunto de habilidades a medida que avanzamos deberemos hacer frente a multitud de retos. El sistema de combate es sencillo, pero no por ello los combates serán fáciles, de hecho es un juego con una dificultad bastante elevada a poco que la subes en el selector.

Tenemos además multitud de caminos por los que perdernos. Misiones secundarias. Misiones de personaje. Exploración de mazmorras. Coleccionismos varios. Creación de objetos… y multitud de secretos que encontrar para el que sea paciente y se sumerja en éste mundo.

Quizá el combate no es tan satisfactorio como lo sería en un juego de acción, pero a cambio aporta un enfoque táctico más profundo.

Opinión Personal: Dragon Age Origins (la primera entrega) me pareció un juego de 10. La expansión y la segunda parte estaban bien, pero no llegaban a esas cotas de calidad. Pues éste Inquisition recupera la senda del éxito, y lo hace cogiendo lo del original y ampliándolo/modernizándolo.

Los que busquéis una aventura donde hablar con los personajes que nos acompañan es tan importante como combatir no tenéis nada mejor (de momento) en vuestras PS4. Puede que la historia del The Witcher o su jugabilidad sean mejores, pero no por ello éste juego deja de ser de lo mejor que se ha lanzado para PS4 hasta el momento.

Un juego de rol monumental que os tendrá enganchados decenas de horas, con una trama muy bien escrita (que quizás flojee un poco en el final) y grandes momentos épicos.

De verdad que si os van los juegos de rol no podéis dejar pasar éste Dragon Age. En mi modesta opinión quedaría por detrás del The Witcher como juego de mundo abierto, pero sin ningún juego haciéndole sombra (ni Final Fantasy ni leches), así que pocas opciones tenéis de más calidad si os va el rol medieval.

Y además lo podéis encontrar baratito y con todos los DLC!

Valoración Personal: 9,5.

Valoración en Meristation: 9,5. 

Valoración en Metacritic: 89. 

DLC: Fauces de Hakkon: Éste DLC nos añade una zona completamente nueva donde podemos perdernos fácilmente durante 7 o 10 horas. Una zona repleta de contenido (al nivel de las del juego original) y con una historia propia. Es un gran DLC para el que se haya quedado con ganas de más, aunque se echan de menos más conexiones con la trama principal. Digamos que es una side quest (o varias) muy bien hechas y bastante extensas.

DLC: El Descenso: En éste segundo DLC de historia teníamos que bajar a las profundidades de la Tierra y hacer frente a un antiguo mal. Una historia que nos recordaba al primer Dragon Age, pero a la que le falta la profundidad de las Fauces de Hakkon, siendo bastante lineal y menos imprescindible.

DLC: Intrus: Éste último DLC servía a modo de epílogo de la historia principal, añadiendo un nuevo enemigo y una nueva zona con enemigos que acababan por ser una excusa para cobrarnos lo que valía el DLC. Lo que realmente vale la pena es ver con tus propios ojos a los personajes a los que les has cogido cariño un tiempo después de los acontecimientos de Inquisition.

Personalmente creo que los DLC van de más a menos, siendo el último el más flojo, el que se salva únicamente porque acaba de cerrar la trama principal. En general recomiendo comprar el juego de entrada con los 3 DLC y no jugarlos luego de forma independiente, así se integran mejor con la experiencia y se sienten mucho más cohesionados.