El Aprendiz de Sumo, una serie de Netflix que deberíais probar

Last Dance T1

Happy! #14

Uff, qué subidón de tomo.

En éste tomo catorze hemos tenido emociones fuertes por todos lados, hasta en la pista de tenis, que acostumbra a ser el lugar que menos interés despierta en las páginas de éste comic. Pero a ver, hemos llegado al torneo objetivo desde el principio de la obra, y aunque los partidos no sean lo mejor en cuanto a narración, Urasawa consigue transmitir emoción a cada punto que se decide a dibujar.

Y lo demás? Pues mejor.

La caída en desgracia de los usureros, el secuestro de la familia, el paso adelante de los que compiten por su amor, la derrota de la asquerosa de la Choko. No se me ocurre ponerle ningún pero a éste tomo, porque ha tenido de todo y lo ha hecho todo bien.

Lo único que me da algo de lástima algún tomo anterior, porque viendo el nivel de éstos últimos... si hubieran sido todos iguales tendríamos entre manos una auténtica obra maestra. Veremos cómo acaba en el siguiente tomo, pero con lo visto ya os la puedo recomendar al 100%.

Happy! #13

Es definitivo, el nivel de Happy ha subido un montón y engancha cosa mala. Después de éste tomo

me quedarán dos más, y empieza a darme mucha pena que ésto termine.

Lo mejor del caso es que el manga ha evolucionado no gracias a los logros de su protagonista o su objetivo, sino al crecimiento de personajes secundarios como su amigo del colegio o la chica de buena casa que sólo sabía decir que sí a todo. Es increíble cómo Urasawa ha sabido coger a personajes arquetípicos y les ha dado golpecitos que les han cambiado, poco a poco, pero sin pausa.

Además, lo típico y tópico ha quedado de lado. A ver, se siguen usando alguns clichés (como la lesión), pero más allá de la mala del manga, el resto se sienten ya como personajes vivos, con aristas, objetivos...

Ha sido un tomo que me ha pasado volado, y es que tiene de todo: acción, evolución de personajes, buen dibujo, buena narración visual... en fin, que me lo he pasado como hacía tiempo que no lo hacía con un manga. Qué grande es Urasawa!

Happy #12

Se acerca inexorablemente el final de Happy, si no lo he mirado mal sin quince tomos, así que otros

tres y a descansar. Y no sé si es por eso o porque simplemente el autor se ha puesto un punto más las pilas, pero el caso es que éste tomo me ha gustado más que los anteriores (que ya me venían gustando).

Creo que el motivo principal es haber dejado de lado (casi totalmente) las tramas tontorronas, y centrarse un poco más en hacer avanzar lo que tiene entre manos: la progresión como tenista de la protagonista y la evolución del resto de personajes.

Parece mentira la cantidad de cosas que suceden, desde la aparición del hermano perdido, fhaslbacks de hace unos años, intentos de asesinato... y un partido muy esperado. Si es que tiene de todo y encima deja de lado las tonterías de la mala del comic!

En fin, un tomo tremendamente adictivo, muy bien escrito y que me hace pensar que lo que me queda de aquí al final promete. Mucho.

Happy #11

Ya os lo dije, pero ahora me ha dado por ponerme a terminar Happy! Así que va a tocar ver por aquí

posts a cascoporro del comic (bueno, cada quince días o así XD).

En ésta ocasión el tomo me ha pasado tremendamente rápido, y es que se ha dejado en gran parte de lado a la protagonista (que sí, que sigue haciendo sus cosas de mejorar y jugar torneos) mientras se da más cancha a los tres personajes que se preocupan por ella.

Así, entre el cobrador que se está jugando la vida para adelantar la deuda, el niño mimado que se pone a entrenar a su rival y que parece no encontrar su hueco en la vida y la amiga que está enamorada de ella y parece no podrá volver a jugar al tenis... vamos, que le dan un color que le viene tremendamente bien al comic, una profundidad que se hechaba de menos entre chascarrillos fáciles y bromas de dudoso gusto.

Lo peor? Que vuelvo a estar enganchado y ya sólo me quedan cuatro tomos para terminarlo.

Happy! #10

Urasawa es uno de nuestros mangakas favoritos, y Happy una obra que en casa gusta mucho. Así que no tengo muy claro el porqué de un parón tan largo en su lectura. Será que se paró la publicación y no nos dimos cuenta de que volvían a empezar? Será que directamente somos tontos? XD

En fin, que sea por lo que sea pero el caso es que ya tenemo la colección completa en casa y me dispongo a leerla sin prisa, pero sin pausa, con lo que las próximas semanas veréis que mis lecturas giran en torno a ésto y a Bleach (que me va quedando poco también para terminar la relectura).

Vamos con el tomo que me enrollo.

El tomo me ha dado la sensación constante de haber visto exactamente ésta misma trama anteriormente, posiblemente en la colección de Yawara! (del mismo autor) es que pasa exactamente lo mismo, con personajes con la misma cara... en fin, no tengo claro cuál fue antes (y no voy a la wiki a mirarlo) pero el haberlo leído antes en la otra obra del autor ha hecho que el impacto sea menor.

Además, el personaje de la mala es demasiado malo. De verdad que da un repelús que no puedo con ella. Hay personajes malos en manga de deporte que son de hostia, pero es que ésta es de cárcel!

Por lo demás un tomo tremendamente entretenido, con una protagonista excesivamente confiada, un reparto coral que funciona razonablemente bien y una amiga que se erije sin ningún tipo de duda en mi personaje favorito.

Vale la pena? Sí, aunque hay que perdonarle algunos ticks de la cultura japonesa y de la época en la que se publicó.

Last Chance U T4

Hoy os comentaré una serie documental (o docureality) que casi seguro no habéis visto ninguno. Una serie que llega a su cuarta entrega en tantos años y que nos cuenta la historia de un College americano con la particularidad de que es la última oportunidad para muchos chicos que quieren acabar siendo profesionales.

Si las dos primeras temporadas se centraban en un College, en las dos siguientes saltamos de localización y cambiamos el entrenador y el entorno. Un entorno que ya conocemos en la cuarta por haberlo visto en la tercera.

Digamos que es una serie que nos muestra la importancia del deporte a nivel universitario, lo desesperados que están los chavales por conseguir seguir adelante y las personalidades tanto de los entrenadores como de éstos jóvenes bastante conflictivos.

El nombre de la serie (last chance) viene porque se trata de jóvenes con mucho talento, gente que por habilidad fácilmente estaría en las primeras divisiones, pero que por notas o comportamiento ha acabado aquí, reclutada para tener una buena temporada y poder recibir de nuevo ofertas de lugares importantes.

La gracia del asunto está en eso, en ver las personalidades de los chavales, en seguir la temporada de futbol (la anterior fue muy buena) y en ver los conflictos que van surgiendo e incluso la repercusión que tiene para ellos el haber salido (algunos) en la temporada anterior.

Sí, es un producto muy freak que sólo disfrutamos a los que nos gusta éste deporte y tenemos una vena de mirón para ver qué les va pasando a éstos chavales. Y lo vemos con apenas unos meses de diferencia desde que les ha sucedido.

No es que sea una serie especialmente buena, pero tiene algo que hace que te enchanche, esa realidad (por lo es), o ese punto deportivo y de ver si se hunden o salen adelante que te remueve algo por dentro y hace que no puedas dejar de mirar.

De verdad que si os ha picado la curiosidad podéis darle una oportunidad, ya me diréis qué tal ;).

Valoración Media Imdb: 7,46.

Last Chance U T3

No tengo claro porqué leches me puse a ver en su momento Friday Night Lights, una de las mejores obras de ficción basadas en el mundo del deporte que he tenido el placer de ver. El caso es que me metió el gusanillo del futbol americano, motivo por el cual acabo viendo cosas como ésta Last Chance U.

La serie nos narró durante las dos primeras temporadas el caso de una universidad ganadora en el deporte donde iban los deportistas que no tenían otro lugar al que ir (buenos deportistas) por culpa de un mal comportamiento en sus lugares de origen.

En ésta tercera temporada (de ocho capítulos de una hora) la idea viene a ser la misma, pero se cambia el lugar a un pueblo de Kansas donde ha llegado un nuevo entrenador. Sus métodos? Fichar estrellas caídas de otros lugares para formar una especie de super equipo. Podrá éste buen hombre revertir una mala racha que dura en la universidad desde hace 30 años?

Lo curioso de ésta serie es que es una serie documental: no son actores, son chavales jóvenes que nos cuentan su historia y a los que vemos en el día a día de ese equipo liderado por ese entrenador. Dramas personales bastante potentes, chavales que se esfuerzan, otros que no tanto... y el deporte de fondo, con la posibilidad de acabar haciendo historia de la mano de un tipo bastante peculiar.

Reconozco que la temporada tenía mucho ganado conmigo, el cambio de escenario me ha gustado (nuevos profesores, etc...) y el carisma del entrenador es para verlo: un tipo sobrado, prepotente, pero que parece preocuparse por el futuro de sus jugadores más allá del futbol (por la insistencia en que deben aprovechar para conseguir un título).

Es cierto que el montaje es tramposo, que se centra en unos pocos de los deportistas del equipo (los que más gancho tienen) y que si vienes de las dos temporadas anteriores tampoco es que te aporte nada nuevo. Pero aun así ha conseguido que me tragara la temporada en tres días, y eso es tener mucho mérito.

No sé que leches tienen éste tipo de documental para entrar tan bien y enganchar de ésta manera. Quizás es que soy su público objetivo.

Vale la pena verlo? Si tenéis curiosidad por el deporte universitario americano u os gusta el futbol que se practica allí... dadle una oportunidad. En caso contrario seguro que acabáis por aburrirla XD.

Last Chance U T2

Hoy os traigo un producto un tanto especial, una serie documental de Netflix que me ha pillado por sorpresa al publicar su segunda temporada. Digo lo de la sorpresa porque pensaba que con la primera ya habían contado todo lo que podían sobre una universidad un tanto particular, pues parece que la cosa funcionó tan bien que han vuelto para seguirles un curso más (¿habrá tercera temporada?).

A lo largo de ocho capítulo y en formato documental seguiremos a un grupo de chicos problemáticos que tiene en una universidad perdida en Mississipi su última oportunidad para seguir adelante con su carrera en el fútbol americano. El caso es que en dicha universidad reclutan a los chicos problemáticos de otras, les ayudan a sacarse el curso y a cambio configuran un equipo tan potente que antes de la primera temporada habían ganado 3 de los últimos cuatro títulos estatales. Resultados deportivos a cambio de relanzamiento de la carrera.

En ésta segunda temporada veremos cómo llega un nuevo grupo de jugadores, los problemas que traen consigo, la forma que tienen de chocar con sus entrenadores y entre ellos, sus personalidades, la evolución de los adultos que deben cuidar de ellos… un documental con cierto tono de drama en el que el fútbol americano siempre está presente, y es que si no se consiguen resultados en el campo éstos chicos no tendrán ningún tupo de futuro.

La serie repite la fórmula, alargando a ocho los capítulos (de una horita cada uno) y centrándose además en las consecuencias que la primera temporada tuvo en algunos de los protagonistas de la misma (el entrenador del equipo y la jefa de estudios). No veremos nada que no viéramos ya, y el único interés adicional para ponerse con ella es el que conectemos con alguno de los chicos que la protagonizan o seamos unos freaks que echan de menos Friday Nigh Lights XD.

Reconozco que es un producto muy de nicho (al menos en España), pero me parece un producto interesante y bien rodado, con cierto valor documental y bastante de denuncia humana. Una serie interesante, que puede gustar a los que disfruten con un docureality y no le hagan ascos a éste deporte.

Y no, no la recomiendo, pero me la he visto en dos días… y sí, si hay tercera temporada también la veré.

Hace un Año CXXV (II/II)... El Héroe de Berlín

Los biopics son un género cinematográfico claramente en alza, películas que te presentan una figura histórica y te la envuelven de “algo más” para crear una película que entretenga e informe, no siempre a partes iguales. El héroe de Berlín es una cinta de éste estilo, sobre Jessie Owens.

Durante las dos horas de metraje seguiremos la vida de Owens, desde el momento en que asiste por primera vez a la universidad hasta que terminan los célebres juegos Olímpicos de Berlín en los que consiguió las cuatro medallas de oro enfrente de la Alemania nazi.

Por suerte la cinta no se limita a mostrarnos su vida (entrenamientos, relaciones, etc…) sino que también añade una serie de tramas secundarias que aportan riqueza y variedad al conjunto. Así cosas como el posible boicot americano a los Juegos, el tema racial, parte de la historia de la cinematógrafo del régimen alemán o una mini trama dentro de la competición de salto de longitud. Son pequeñas adiciones al conjunto que acaban por enriquecerlo y hacerte interesarte por las vidas de algunas de las personas que aparecen.

Se podría decir que la película tiene dos partes.

La primera, toda la previa a los Juegos, me parece brillante. Quizás demasiado vista, pero entre que está perfectamente interpretada y que el personaje tiene gancho, se te pasa sin que te des cuenta.

La segunda, ya durante los Juegos Olímpicos se me hace un pelín más pesada. Las pruebas en sí (quitando la del salto de longitud, que casi me parece un corto dentro de la película) me parece menos inspirado, y eso que es una parte que se puede casi contrastar con las imágenes de televisión de la época. Aun así, las ya mencionadas mini historias hacen que no llegue a hacerse pesado.

En general sale una película excelente, de esas que te hacen buscar más información y contrastar, profundizar un poco más de lo que lo hace el héroe de Berlín. Quizás el único “error” de la película es su convencionalidad, pero para una cinta ambientada en esa época, y siendo un biopic, en mi opinión no le pesa, sino que le suma.

Por lo demás, totalmente recomendable para cualquier interesado en la figura de Owens, o simplemente con los que disfruten de los dramas bien contados.

Valoración Personal: 9.

Valoración Filmaffinity: 6,2.

Valoración Metacritic: 56.

Hace un Año CXVI (II)... La Verdad Duele

La Verdad Duele es de esos dramas basados en hechos reales que me llaman la atención desde que los veo anunciados, ya sea en cine o televisión. En él, un médico forense se enfrenta a la NHL diciendo que fútbol americano es la causa del ECC (igual que el boxeo) y que los que lo practican tienen muchas posibilidades de acabar afectados.

La película nos cuenta precisamente eso, cómo un médico forense de una ciudad como Pittsburg debe practicar la autopsia a un jugador de fútbol americano. Aunque las evidencias no lo indicaban, decidió autofinanciar un estudio y descubrió el mismo síndrome que los boxeadores.

Y no sólo cuenta eso, también tenemos su lucha contra la NFL, su trabajo diario y su vida personal; en lo que es un retrato de un personaje bastante interesante de la historia médica americana reciente.

Dicho así puede que no os llame demasiado la atención, pero la película cuenta con un ritmo muy bien medido, de esos que hacen que una película de dos horas se te pase en un suspiro. Y de esos que ayudan sobremanera a contar una historia.

Entre los actores destaca, evidentemente, Will Smith, en un papel dramático que le hemos visto varias veces y que se le da de miedo (le prefiero en dramas antes que en comedias). Le acompañan un cumplidor Alec Baldwyn y una sorprendente Gugu Mbatha-Raw. No diría que están de oscar, pero sí que están perfectos para los papeles que se les exigen.

Otro factor a destacar es la banda sonora. Son temas que acompañan a la acción y nunca toman el protagonismo, pero siempre están presentes y mejoran todas las escenas de la película.

Soy consciente de que estamos ante el enésimo drama basado en hechos reales con cierta moralina, en el que el pequeño se enfrenta al todopoderoso y… bueno, vosotros mismos. Pero no por ser una historia vista muchas veces deja de ser interesante, de hecho, cualquier historia ya contada vale la pena volver a verse cuando la forma de contarla es buena. Y en ésta película lo es.

En lo personal diría que es el tipo de drama que me gusta ver. Una película que no defrauda, deja con un buen sabor de boca y se pasa volando.

La habéis visto?

Valoración Personal: 8.

Valoración Filmaffinity: 6,2. 

Valoración Metacritic: 55.

Entrenador Carter

Por si no lo sabíais, en su momento jugué a baloncesto (prácticamente veinte años), así que no es de extrañar que sienta cierta atracción hacia las películas que tratan dicho deporte. Y si encima el protagonista es Samuel L. Jackson, pues no tengo excusa.

Entrenador Carter es la típica película biográfica en la que un antiguo jugador de un instituto de mala muerte se hace cargo del equipo con tal de enderezar a unos chicos bastante problemáticos. Un entrenador que prima el futuro de los chicos por encima de los resultados en el campo.

Inicios duros, chavales rebeldes, escenas de solidaridad, hermandad cuando las cosas empiezan a ir bien… nada nuevo bajo el sol que no hayamos visto en mil películas americanas del estilo.

Lo mejor? La figura de Samuel L. Jackson, que llena la pantalla cada vez que aparece y que construye un personaje muy interesante, el auténtico motor de la película.

Porque cuando la cosa va a los problemas de los chicos, la verdad es que cae bastante, y desgraciadamente tenemos tramas que rompen el ritmo de la película y que suprimidas hubieran dado como resultado un producto mucho más recomendable (además de disminuir la exagerada duración de la película para el género que es).

Así, tenemos todo lo que tiene que ver con el entrenador y el baloncesto por un lado: valores, esfuerzo, intensidad… vamos, que da gusto verlo. Mientras que del otro tenemos a un grupo de actores jóvenes sin demasiado talento que hace lo que puede y que sale demasiado.

Personalmente se me ha quedado por debajo de las expectativas, todo el trozo que ya he indicado que sobra hace que salga de ella (mirando el móvil o distrayéndome con cualquier otra cosa), y es una lástima, porque si lo suprimes te queda una peli de ocho. Previsible? Sí. Pero qué esperamos de un metraje de éste género.

Si queréis ver algo centrado en el mundo del baloncesto os recomiendo Hoosiers, y sólo os diría de ver Entrenador Carter si sois muy fans de Samuel L. Jackson.

Valoración Personal: 6,5.

Valoración Filmaffinity: 6,6. 

Valoración Metacritic: 57. 

The Fighter

No sé si os sorprenderá que me gusta el boxeo cinematográfico (de hecho, practiqué el real unos pocos años), así que intento verme todas las películas de cierta entidad que giran en torno a éste deporte. Y the Fighter no ha sido una excepción.

La película nos cuenta la historia de una familia, una familia donde dos de sus miembros (hermanos) son o han sido boxeadores.

El primero, el mayor, es una especie de gloria retirada dentro de su círculo, alguien que llegó a luchar con Sugar Ray Leonard y que lo mandó a la lona; pero los años no le han tratado bien, y hoy vive como un yonki.

El otro, el pequeño, ha vivido siempre a la sombra de su hermano, quien es su entrenador y al que idolatra. Por desgracia para él, una serie de malas decisiones (tanto de su hermano como de su madre, la mánager) le están poniendo en combates difíciles que han frenado su carrera.

Hasta que un día dice basta y empieza a entrenarse por su cuenta y con otro círculo.

Es una buena película, con las historias paralelas del boxeador que puede conseguir llegar a lo más alto con el que pudo hacerlo, una comparación interesante a la que suma todo el tema familiar (con madre, hermanas y padre incluídos) y que muestra a las claras lo que las malas decisiones pueden hacer con alguien en éste deporte.

Como trama no está mal, y el desarrollo es correcto, pero en mi opinión le falta ese plus que la convierta en peliculón, quedándose en una buena película del género que podría haber aspirado a más.

Donde sí destaca la película es en las interpretaciones, llevándose en su momento (2010) dos oscar, siendo el más merecido de los dos el de Cristian Bale por interpretar al hermano mayor. Un gran trabajo actoral que te mete en la película como no lo hacen otros elementos.

Si os gusta el boxeo o los dramas familiares puede ser una buena opción para pasar la tarde, una película interesante, con buenas ideas y con papeles muy bien llevados. Si no os va ninguno de los dos géneros, es evidente que ésta película no es para vosotros.

Valoración Personal: 7,5.

Valoración Filmaffinity: 7,2. 

Valoración Metacritic: 79. 

Creed

Que soy un fan de la saga Rocky no debería sorprender a nadie (las he reseñado todas y las tengo en casa originales en Bluray), así que tampoco debería sorprender que con el estreno de Creed me hayan tenido sentadito en la butaca del cine con ganas de ver qué nos querían contar con éste spin off-secuela-remake.

La película nos cuenta la historia de Adonis Creed, el hijo bastardo del gran Apollo. El chico tiene cierto talento para el boxeo, lo que unido a los problemas con su padre ausente le empujan a intentar ser profesional, un sueño que quiere lograr sólo (sin tirar de apellido) y para el que intenta convencer al gran rival de su padre: Rocky.

La relación entre Adonis y Rocky es uno de los principales alicientes de la cinta, lo que unido a una estructura muy familiar y unas buenas escenas de boxeo dan como resultado una película realmente buena, digna heredera de la saga madre y posiblemente el inicio de una nueva franquicia.

Los actores son lo primero que puede sorprender, tanto Michael B Jordan como Stallone están a muy buen nivel. El primero como el chico que quiere hacerse un nombre y el segundo como aquel que ha visto pasar ya sus mejores años y se encuentra con un inesperado regalo en la forma de Adonis. De verdad que puede sonar a risa, pero Stallone hace (de nuevo) un gran papel como Rocky, mientras que Jordan demuestra que lo de los 4 Fantásticos no fue culpa suya y que tiene talento de sobra para seguir en el mundo del cine.

Los secundarios están también bastante bien, pero como quitando a Tessa Thompson (como la evidente pareja de Adonis) y a la madrastra del chaval, todos están más bien para rellenar. Y más teniendo en cuenta que los rivales del protagonista son boxeadores profesionales con unas dotes interpretativas limitadas.

La película engancha desde el inicio, un punto en el que ya nos queda claro que el protagonista será Creed, tanto el presente como el pasado, contando con el personaje de Rocky como nexo entre ambos y con un papel similar al que hiciera Micky en las películas originales. Poco a poco veremos cómo Adonis va ganando en importancia, volviéndose mejor, y estrechando lazos con alguien que se convertirá en lo más similar a un padre que ha tenido nunca. La trama avanza sin detenerse, y reserva algunas sorpresas que no voy a mencionar para no chafarle la película a nadie.

La acción (combates y entrenamiento) están muy bien rodados, sorprende de hecho el primer combate con Rocky en la esquina, un plano secuencia de unos cinco minutos rodado de forma magistral que nos demuestra que no está todo dicho en éste tipo de secuencias de acción. Una auténtica maravilla.

La música es de una gran calidad, pero teniendo a un actor negro como protagonista se inclina más hacia el rap y lo indie que hacia el poco ochentero. Personalmente soy del pop ochentero, y cada vez que sonaba una nota de la saga clásica se me ponían los pelos de punta. Yo hubiera tirado de las piezas clásicas, pero lo que se ha elegido va con el personaje y con lo que se ve en pantalla, así que habrá que estar contentos.

En el lado negativo tenemos a unos villanos (con el final a la cabeza) sin el carisma de los grandes rivales de Rocky, un punto importante que le resta cierta epicidad al tramo final (en mi opinión lo menos bueno de la película). Tenemos además una escena que me ha sobrado mucho y a la que me referiré como la de las motos. Por lo demás nada que objetarle a ésta película.

Vale la pena ir a verla? Sí. Estamos ante una especie de remake de la saga Rocky, con una serie de escenas muy buenas, unos diálogos muy trabajados y unos combates vistosos y muy bien rodados. Ante la demostración que se puede traer al 2016 una película de hace casi 40 años y volver a emocionar al público. Rocky seguirá siendo la buena, la primera, con una saga y un legado que a aun a día de hoy consigue divertir a los que se ponen con ellas. Y Creed no es menos, es un homenaje actualizado y con su propio camino. Una gran película que vale la pena ver.

Valoración Personal: 9.

Valoración Filmaffinity: 6,9. 

Valoración Metacritic: 82. 

PD: Hace poco que he reseñado cincuenta sombras de Grey, y entre Apolo y su chica hay mucha más química que entre los siesos de la cinta erótica.

Hoosiers

De vez en cuando hago caso de las recomendaciones, ya me vengan dadas por amigos o por programas de mi absoluta confianza (la órbita de Endor) como es el caso de la película que hoy nos ocupa.

Hoosiers es una película de los años 80 que nos cuenta una historia de los años 50 (basada en hechos reales). La historia de un instituto pequeñito de Indiana que llegó a la final del campeonato estatal y… bueno, vedla y me contáis.

Sin entrar en demasiados detalles, estamos ante una película deportiva ambientada en el mundo del baloncesto de instituto. Todo empieza cuando un ex entrenador universitario acepta el trabajo de entrenar a un equipo pequeñito perdido en un pueblecito de Indiana. Es una entrenador que lleva tiempo sin ejercer, y enseguida se pondrá a los “expertos” del pueblo en contra, gente que parece vivir por y para el partido de baloncesto del equipo de toda su vida.

Durante la cinta veremos cómo van superando obstáculos a la par que el entrenador va integrándose (o no) en la vida del pueblo, ya sea ayudando al borracho del pueblo o acercándose a la jefa de estudios del instituto.

En general se podría decir que es una película deportiva al uso, sin sorpresas, con el único punto curioso de contar una historia de los años 50 (por su ambientación) y con la actuación de Gene Hackman y Dennis Hooper. Una cinta que tira de los mismos clichés que hemos visto una y otra vez, pero lo hace con buen gusto, respeto y un trabajo muy bien hecho.

Podríamos decir que Hoosiers es el ejemplo perfecto de lo que deberían ser las películas de éste estilo, sin sentimentalismos tontos, contando las cosas de forma bastante realista y mostrando problemas adyacentes al equipo de baloncesto, no todos resolviéndose de forma satisfactoria.

La excelente fotografía, unida a la música del siempre competente Jerry Goldsmith, redondean un producto muy cuidado y hecho con cariño. Y eso se nota.

Si os gusta el mundo del baloncesto, las historias de superación o simplemente queréis pasar una tarde entretenida, Hoosiers puede ser una muy buena opción.

Valoración Personal: 8.

Valoración Filmaffinity: 6,4. 

Valoración Metacritic: 76. 

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