Hace un Año CLXXIX... Guardianes de la Galaxia Vol. 2

Guardianes de la Galaxia 2… pero qué ganazas tenía de ver ésta película.

La primera entrega me pareció una auténtica maravilla, un cambio en el cine de superhéroes para pasarse al humor y romper algunas barreras que me parecían insalvables. La película se basaba en unos personajes carismáticos, una trama resultona, buenos efectos especiales y cierta nostalgia (vía musical). Me encantó.

Así que tenía el hype por las nubes y era la película de superhéroes de2017 a la que más ganas le tenía. Y ya sabéis qué pasa con el hype… que lo carga el diablo.

El segundo volumen de la franquicia nos presenta una nueva trama, una que gira en torno a lo que es realmente la familia y que toma como excusa la aparición del verdadero padre de Peter para enfrentar al grupo a distintos desafíos. Es curioso, porque la trama nos da ciertos momentos dramáticos bastante bien llevados, algo que uno no esperaría en una película con tantísimo humor como ésta…

Los personajes siguen siendo inolvidables. El grupo principal mantiene la química, con Groot totalmente adorable y Drax desatado y con un humor grueso que no gustará a todos (pero que a mí me hacía saltar las lágrimas). Hay más personajes, como un Yondu que se come la pantalla cada vez que sale, el padre de Peter (interpretado por Kurt Russell) o Mantis (una empática que tiene grandes momentos con Drax). Creo que se ha ampliado un tanto el abanico, dejando ligeramente de lado a Peter y a Gamora para dar más protagonismo a los demás.

Las relaciones entre los personajes se muestran muy creíbles, y realmente puedes imaginarte que éste grupo de inadaptados sociales acaben juntos viviendo aventuras por la galaxia.

El ritmo de la película es magistral. Se mueve toda hacia delante, con un ritmo imparable que alterna secuencias de acción con humor y toques dramáticos: parece que hayan cogido la fórmula de la primera entrega y la hayan llevado hasta sus últimas consecuencias. Y funciona. No hay un minuto en la película para el aburrimiento, os alucinará con alguna escena, os enternecerá, os hará reír e incluso os emocionará. Creo que no se puede pedir más.

Técnicamente es sobresaliente, pero a día de hoy es lo exigible cuando uno se acerca al cine a ver una superproducción. Los diseños son geniales, el maquillaje buenísimo, el Cgi no me canta (y eso que hay personajes hechos íntegramente en Cgi casi todo el rato en pantalla) y en los momentos de acción parece que hayan lanzado los billetes directamente a la pantalla. Si a eso le sumamos un soundtrack muy bien escogido y unos temas originales épicos… pues os imagináis el resultado.

Como podéis ver, Guardianes de la Galaxia Vol. 2 no me ha defraudado, el contrario, ha cumplido todas y cada una de mis expectativas. Es cierto que no sorprende como lo hizo la primera, pero sigue el camino que ésa trazó y nos trae una película del género distinta al resto, con muchísimo más humor y unos personajes inolvidables.

Hubo momentos en el cine que no podía parar de reír, escenas memorables (el inicio es una auténtica declaración de intenciones) y dos personajes que se comen la pantalla cada vez que aparecen: Yondu y Groot.

Es cierto que el villano podría estar mejor resuelto, o que el tramo final puede acabar por resultar típico. Aun así se consigue mucha carga emocional, algo que explota tras la traca final.

Podría haber sido mejor? Sí. Pero han hecho algo muy difícil: dos horas y cuarto de metraje en los que no despegas los ojos de la pantalla, una película por la que vale la pena pagar la entrada y una película que va directa a mi colección de blu ray cuando salga a la venta.

Hay quien dirá que es continuista (qué esperabais? Es una segunda parte) su humor facilón (a ver, que estamos en Marvel) y su trama previsible (puedo estar de acuerdo). Pero aquí no se trata de eso, aquí se trata de ver a un grupo de aventuras, se trata de reír y se trata de disfrutar. Y en eso no hay quien gane a los Guardianes.

Valoración Personal: 10

Valoración Filmaffinity: 7,2. 

Valoración Metacritic: 67. 

Hace un Año CXX (III/III)... Bone Tomahawk

Tres reviews de películas para el mismo día quizás son muchas, pero resulta que el fin de semana de hace un año fue especialmente bueno y tenía tres productos que me apetecía ver, entre ellos está Bone Tomahawk.

La película se nos presenta como un western de aventuras bastante tradicional, uno en un pueblo cerca de la frontera inexplotada. Allí, por motivos desconocidos (al menos al principio) un grupo de “indios” del que casi nadie tenía notica ataca la población y se lleva a una mujer. Lo que viene después? El viaje del sheriff y tres hombres más para encontrar a la mujer desaparecida y traerla de vuelta.

Y no es que sea una película con una acción desbordante o un ritmo trepidante, de hecho es una película de ritmo lento, pero de esas que no se hacen largas, sino que te atrapan con ir viendo a los personajes relacionarse entre sí y avanzar hacia su objetivo.

Cuatro hombres por tierra inexplorada, personalidades totalmente distintas: el sheriff del pueblo, su vejete compañero, un cazador de indios y el marido de la desaparecida.

La fotografía (llena de grano) y el vestuario nos llevan a un oeste totalmente salvaje, uno en el que el realizador no se corta un pelo para mostrar los estragos de un combate o un disparo, con gore explícito bastante salvaje en momentos puntuales (especialmente al final).

Los actores (los pocos que salen) cumplen perfectamente con su papel, cada uno nos da una personalidad distinta, una que se desarrolla durante más de una hora de la película y les lleva al tramo final.

Me gusta el tono inicial, que me recuerda a las pelis de Tarantino (al igual que la facilidad para mostrar casquería), mientras que más adelante diría que es una especie de Guerrero Número 13 llevada al salvaje oeste.

Una película realmente sorprendente, no es sencillo dar un producto tan peculiar como éste y conseguir engancharme, porque no nos engañemos, durante gran parte del metraje apenas pasa nada y aun así te tiene mirando lo que sucede y no deja de sorprenderte a medida que avanza.

El tramo final merece un comentario por sí mismo, pero valga decir que no es apto para estómagos sensibles.

Vale la pena verla? Mirad el tráiler y si os llama la atención dadle una oportunidad, en caso contrario quizás no esté hecha para vosotros. Sencilla y con las ideas muy claras, nadie diría que es la primera película de su director.

Valoración Personal: 8,5.

Valoración Filmaffinity: 6,5. 

Valoración Metacritic: 72. 

Hace un Año CXII... Los odiosos ocho

Tarantino es un creador bastante peculiar, tiene una forma de entender el cine que adoras y odias, y raramente deja indiferente al que ve sus películas. Pues bien, yo era de los pocos que no disfrutaba con su cine, me aburría bastante y lo veía falto de sustancia. Pero seguí viendo sus películas.

Así, los malditos bastardos fue la primera película en la que aprecié la maestría de éste buen hombre para rodar escenas y encadenarlas en algo que, pese a tener un guion bastante flojo, acaba por dar un impacto al espectador.

Con Django me pasé a su bando, una película que me gusta mucho y que aprovecha todo lo que hace bien Tarantino para contar una historia.

Los odiosos ocho es una película 100% Tarantino, de esas que se cocinan a fuego lento gracias a unas pocas escenas seleccionadas y que acaban con una explosión de casquería digna del más sediento.

La historia nos devuelve al oeste americano, donde dos cazarecompensas se encuentran en plena nevada (cada uno con sus presas) y acaban en una pequeña posada, allí se encontrarán a un puñado más de personajes, y entre todos viviremos una historia distinta, contada como si fuera un thriller.

El argumento es sencillo, contado en una serie de actos que dividen la película. En él iremos viendo cómo una trama se despliega ante nosotros, una excusa para lo que mejor sabe hacer: escenas.

Unas escenas rodadas a la perfección, con diálogos ingeniosos, música perfectamente elegida y unos actores que disfrutan con sus papeles (y se les nota). Cada una de ellas funciona por sí misma, y al juntarlas obtenemos un todo mejor que la suma de sus partes.

Personalmente creo que el talento de Tarantino funciona mejor cuando se acerca al western; ésta ambientación que tanto le gusta le viene como anillo al dedo para contar sus historias y encajar a sus particulares personajes.

Es una película bonita de ver pese a que cuente con apenas dos escenarios. Unos efectos especiales fáciles (la casquería nunca ha sido complicada) y un vestuario que está bien pero tampoco destaca demasiado. Lo que sí engancha es la forma de rodarla, la tensión en cada diálogo y en cada escena, el saber que en cualquier momento saltará la violencia.

Lo mejor que puedo decir de ella es que en las casi tres horas no me he aburrido en ningún momento, un mérito incuestionable. Y si a eso le sumamos que el guion está bien hilado, las escenas se salen y los actores son totalmente creíbles… acabamos por tener un western distinto, que encantará a los fans del director y que probablemente siga sin gustar a sus detractores. Los que estéis en medio dadle una oportunidad, estoy convencido de que la disfrutaréis.

Valoración Personal: 8.

Valoración Filmaffinity: 7,3. 

Valoración Metacritic: 68. 

Golpe en la Pequeña China

A veces no tengo muy claro como encarar el comentario de una película, y con golpe en la pequeña China me pasa exactamente eso: la trato como una película cualquiera o como la frikada de culto que es?

Estamos ante una película de los 80 con John Carpenter a la dirección y Kurt Russell en el papel principal, una película donde el bueno de Kurt interpreta (por decir algo) a un camionero que pasa por Chinatown (creo que San Francisco) cuando por motivos económicos se ve envuelto en el secuestro de la novia de un recién descubierto amigo.

La cosa va derivando hacia  encontronazos con la Tríada, pero no una cualquiera, una comandada por un ser inmortal que parece querer a la chica para algún oscuro secreto.

Lo bueno del caso es que la película no esconde en ningún momento su serie B, con escenas y efectos especiales de auténtica vergüenza ajena y giros de guion sin ningún tipo de sentido. Pero por suerte para ella cuenta con una especie de ingenuidad cómica que consigue salvar lo que de otro modo sería un pastiche sin valor.

Es en la mezcla de absurdez, acción, un héroe inútil y escenas cómicas donde golpe en la pequeña China consigue hacerse un hueco en tu corazoncito, pero sólo si estabas ya rondando por la época de su estreno (1986), quedando algo lejos de la gente que no ha sido carne de videoclub (como un servidor, que veía una película VHS mínimo cada semana).

Se trata de una de esas películas que los mayores de treinta años mirarán con una sonrisa nostálgica, mientras que los menores de 20 (creo) pensarán que les están tomando el pelo.

Vale la pena? Como ejercicio nostálgico sí, como intento de visionado de una película seria y actual ni de broma.

Valoración Personal: 6.

Valoración Filmaffinity: 64.