Lobo Solitario y su cachorro #16

En el tomo anterior nos dejaban la lucha entre los dos enemigos jurados lista y a punto de empezar, y en éste tomo tenemos precisamente eso, lo que debería ser el fin de la disputa entre los protagonistas y el viejo Retsudo. Pero no.

El imbécil del catador, ese malo que viene molestando desde hace unos pocos tomos hace de las suyas e inunda la capital. El resultado? Los dos enemigos se unen para hacer frente a la inundación y salvar el máximo de vidas posible, posponiendo el duelo.

Me encantan el concepto del honor que tienen los dos personajes antagonistas, tan alejados en lo que piensan pero tan iguales en el fondo. Escenas de los dos juntos son de lo mejor que ha dado ésta obra hasta el momento. Y me encanta ver que el hijo sigue por los mismos pasos.

Un nuevo tomo realmente bueno, que te deja con la miel en los labios (tengo muchas ganas de ver cómo termina todo) y sigue narrando una historia que ha ido de menos a más, que ha destacado mucho en los últimos tomos al abandonar las historias auto conclusivas y que tiene una narración simplemente perfecta.

PC - Waht Remain of Edith Finch

Gracias a la Epic Store estoy pudiendo  jugar a algunos juegos que tenía pendientes y no me animaba a probar. El primero de dicha lista es el juego que nos ocupa hoy, un juego de dos horitas por el que me daba palo pagar algo. Estaba equivocado?

Historia: Encarnaremos a Edin Finch, una chica que vuelve al que fue el hogar familiar durante mucho tiempo, una casa muy particular repleta de recuerdos de sus familiares y antepasados.

Nuestro cometido será el de recorrer la casa y los aledaños, recuperando las memorias de aquellos que nos precedieron y conociendo sus historias.

Son historias cortas, muy bien contadas y que no tienen por qué tener nada que ver entre sí, algunas más dramáticas y otras menos, pero todas con el nexo común que supone la muerte del personaje del que estamos conociendo su trama.

No digo más, porque de un juego de dos horitas cuyo principal atractivo es desentrañar su trama lo mejor es conocer lo mínimo de la misma.

Apartado Técnico: No estamos ante un juego puntero técnicamente, nada que ver con los últimos shooter o las grandes producciones. Pero es un juego que utiliza muy bien la tecnología de la que dispone, apoyándose en un muy apartado artístico y con unos acabados que camuflan sus carencias.

Es un juego muy vistoso, que cambia mucho según de quién sea la historia que nos están contando, metiéndonos más aún en dicha trama.

El apartado sonoro pasa bastante desapercibido la mayor parte del juego, pero cuando aparece apoya la narración como un guante.

Vale la pena mencionar los subtítulos o textos de apoyo, que se integran con el escenario de una forma muy curiosa y que no había visto nunca.

Jugabilidad: Tenemos entre manos un walking simulator de manual, un juego sin ningún reto más allá de seguir el camino que tenemos delante y dejar que nos cuenten la historia.

Así que es un juego tremendamente fácil, que, sin embargo, nos da algunas mecánicas muy sencillas nuevas en casi todas las historias. Una forma de avanzar por ellas que las hace distintas incluso mientras las juegas.

No sería el punto fuerte del juego, pero es suficiente para que sientas que eres tú quien tiene el contol.

Opinión Personal: Hay que saber muy mucho lo que uno se puede encontrar antes de adentrarse en What Remains of Edin Finch. Es un juego particular, prácticamente el primero de su género con el que me he topado, y debo decir que la experiencia ha sido estupenda.

Poco menos de dos horas de partida del tirón (quién pudiera volver a hacerlo) para vivir la historia al completo de los Finch, para descubrir cada rincón de esa casa loca y conocer a algunos de los personajes que caen ante la supuesta maldición que acaba con sus vidas.

Pero lo mejor es la forma de contarnos cada historia, cambiando un poquito el método de narrarla, el apartado visual e incluso la forma de seguir avanzando para que sintamos el juego fresco en todo momento y diferenciemos de forma fehaciente una historia de la otra, pero siempre con el mismo hilo conductor.

Un juego corto, que sin embargo consigue lo que se propone: hacerte partícipe de la historia de esa familia, empatizar con sus personajes y tener ganas de saber más y más según avanzas.

Es cierto que hay alguna historia menos inspirada, pero también hay un par de obras maestras, así que queda todo bastante balanceado.

Yo os diría que si lo encontráis por diez euritos o menos le deis un tiento. Puede ser un precio/hora algo caro, pero son horas de calidad y creo que lo valen.

Valoración Personal: 8,5.

Valoración Meristation: 9.

Valoración Metacritic: 88.

Batman - Fuego Cruzado

Y otra semana más de Batman, aunque en ésta ocasión nos vamos hacia un comic bastante moderno y con un grafismo peculiar. Pero no me quiero adelantar.

Historia: Jugaremos un poco a dos tiempos. De un lado una operación que no acabó de salir bien hace diez años.

Y del otro las secuelas de dicha operación en el presente.

Se trata de una operación gubernamental, que nada tiene que ver con el hombre murciélago. Al menos en el pasado. Pero a la que en el presente aparece una mano calcinada en un peaje de Gotham... la cosa se vuelve mucho más intensa.

Es una trama interesante, pero con un desarrollo más interesante aun, ya que no sólo tenemos la investigación, los flashbacks, las agencias gubernamentales y la acción. Es que hay un pirómano suelto, un par de misterios por resolver y un Batman/Bruce Wayne muy bien llevados.

Dibujo: La mano de Lee Bermejo se deja notar cosa mala en ésta obra. Es un dibujante realmente espectacular, que le da un tono oscuro, una definición de personajes y un trazo simplemente brillantes.

Nos encontramos ante uno de esos comics con un dibujante especial, de esos que si te gusta te encanta y lo enmarcarías. Y es mi caso.

Todas las viñetas me parecen estupendas, el tipo de técnica usada para el dibujo una maravilla y la composición de escena magistral. Mirad las pocas imágenes que acompañan al texto y haceros a la idea.

Eso sí, hay algún momento en que se me ha hecho difícil de seguir la acción. No es un problema de dibujo, pero sí de planificación de viñetas. Aunque pasa poco, me ha descolocado.

Personajes: Hay unos pocos personajes con cierto carisma en ésta obra. Obviamente el malo, que mola bastante pero del que no quiero hablar, y luego tenemos a un par más.

Batman: Al bueno de Bats le tenemos en su faceta más de detective, la de hombre de negocios que investiga antes de actuar y que intenta juntar las piezas. Un personaje muy completo y rebosante de carisma, me ha encantado ésta versión (y su relación con Alfred de quitarse el sombrero).

Deathblow: El que debió encargarse de la misión hace 10 años y aparentemente falló. De entrada parece más un Punisher que otra cosa, pero tiene cierto desarrollo y ha acabado gustándome.

Opinión Personal: Cuando se juntan un buen guionista (Brian Azzarello) y un buen dibujante (Lee Bermejo) para hacer una historia cerrada, una miniserie de tres números largos... lo raro es que la cosa salga mal. Y en éste Fuego Cruzado no tenemos una excepción.

Tiene todo lo que debe tener un buen comic de Batman para estar bien, al menos sin querer irse a historias grandilocuentes ni a hacer cosas extrañas.

Tenemos una historia bien hecha, bien pensada, con ciertos componentes de conspiración.

Tenemos un buen Batman, de los que pregunta y mira antes de actuar. Pero al que tampoco se le caen los anillos por dar un par de hostias.

Tenemos un dibujo espectacular.

Con todo esto nos acaba saliendo un comic bueno, que destaca sobre los demás gracias a ese ya mencionado aspecto visual (de verdad, que si os mola de cabeza al comic).

Pero es un imprescindible? No. Según mi opinión tiene una cosita que me tira para atrás y me hace no recomendarlo a pies juntillas por bueno que me haya parecido: en algunos momentos da la sensación de que la narración queda inconexa, como si nos faltara alguna viñeta o alguna explicación para acabar de relacionarlo todo. Son pocas ocasiones y no es nada sangrante, pero son algunos momentos que me han sacado del comic, y de no haber estado os habría dicho que fuerais a comprarlo ya mismo.

Tal y como ha quedado todo? Un comic de los buenos de Batman. Sin duda.

Valoración Personal: 9

Valoración Goodreads: 5,82. 

Valoración Amazon: 6,4. 

El Príncipe Dragón T1

En un mundo de fantasía los humanos y las razas mágicas están en guerra. El motivo? El uso por parte de los humanos de la magia oscura, una magia que se alimenta de seres mágicos como, por ejemplo, el último dragón vivo.

Tras un tiempo de espera tensa, un grupo de asesinos elfos se dirigen a la capital de un reino humano con el fin de eliminar a su rey y su descendencia, tal y como hiciera él con la de los últimos dragones.

Ese es el arranque del Príncipe Dragón, una serie de animación de apenas 9 capitulitos por temporada y con un tono muchísimo menos oscuro de lo que pudiera parecer en la sinopsis. De hecho, es más una serie de viaje y aventuras de los descendientes del rey ya mencionado y una de las asesinas, huyendo de quien les persigue.

El tema mágico, la mitología, todo parece quedarse de lado para centrarse en el trío protagonista y en el villano. Una decisión que no ha acabado de gustarme, porque deja de lado lo que a mí me puede enganchar de una obra de fantasía: la ambientación y el trasfondo. Una decisión, posiblemente, para bajar la edad media del público objetivo, siendo una serie perfectamente disfrutable por los niños, pero no tanto por los mayores.

Una pena, porque esperaba muchísimo de ésta serie, y sin acabar de decepcionarme del todo sí que me ha desubicado un poco.

Visualmente también es particular, con esa técnica actual de mezclar personajes hecho por ordenador con fondos pintados a mano (o eso parecen) creando un contraste interesante que se va suavizando con el tiempo, una técnica que sigue chirriando, pero menos de lo que lo hacía en sus inicios.

En fin, espero que la segunda temporada aproveche la base de la primera para seguir creciendo, porque falta le hace.

Valoración Media Imdb: 8,28.

Bleach #22

La vuelta de Rukia, la llegada al mundo humano de un capitán y una serie de secundarios molones, el tema de los Vizard y los Arrancar, Ukitake en combate... con todos éstos elementos y los toques de humor que sigue manteniendo Bleach debería darnos un tomo bastante chulo.

Y no está mal, entendendme, recupera parte del espíritu del principio, pero supongo un bajón importante después de todo lo que llevamos leído hasta el momento y el nivel al que había llegado la obra.

Entiendo que haya que tomar aire antes de meterse con otra saga larga, o que al autor le apetezca volver un poco a lo que hacía el principio, con más comedia en el instituto y tal, pero creo que aun así éste tomo ha perdido un poco el punch que venía teniendo Bleach.

Repito que no es un tomo malo, divierte y pasan cosas, pero se ha bajado una velocidad. Veremos cuando perdemos las siguientes.

Los Muertos Vivientes Integral #6

Unos dos años después de leerme el integral 5 me hago con el 6 (y el 7 sale éstas navidades) de una obra que iba para eterna y terminará en el octavo integral.

Cada tocho de éstos ocupa prácticamente dos años de colección, 24 números originales americanos que hacen de su lectura algo tremendamente inmersivo. Cosas de tener tanto material.

Y de qué va éste tochal? Básicamente de un par de cosas: primer terminaremos la guerra con los salvadores, con una decisión final de Rick bastante inesperada, pero que lleva a período de paz y colaboración más largo de la obra y con muchísima diferencia.

Se hace raro estr leyendo Los Muertos Vivientes y que las cosas vayan bien. Y como más tiempo van bien, más temes el momento en el que todo se vaya a la mierda. Es increíble cómo saben ir generando tensión sin que pase nada más allá de los roces del día a día, ver qué ha pasado durante todo el tiempo de paz... de verdad que parece otra obra.

O lo parecería si no fuera por los Susurradores, un nuevo grupo que se viste con las pieles de los zombis y se acercan más a los animales que a las personas, pero que aun así consiguen presentarse como una amenaza latente, de esas que están ahí, pero que te dejan en paz si no te metes con ellas.

Veremos el siguiente tomo porque éste termina por todo lo alto.

En general me ha encantado, me gusta el ritmo pausado, el tiempo que se toma para seguir desarrollando su mundo y la evolución de sus personajes (y presentar nuevos). Tengo ganas de ver cómo terminará todo, pero la calidad media de la obra está realmente alta.

NSwitch - Mario Tennis Aces

Cuando Mario se pasa por su consola es de recibo acercarse al menos al producto. Además, si prevés tiempo libre con familia y el juego es de tenis, ya casi que caes seguro XD.

Historia: En plena competición aparecen los malos y se llevan a… que sí, que la trama es la de siempre pero dentro del mundo del tenis.

Porque hay un modo historia en el que viajaremos a través de un tablero, haciendo frente a distintas pruebas que nos plantearán los personajes que nos encontremos, recopilando unas raquetas especiales y llegando poco a poco hasta el final.

Es una trama testimonial, pero al menos se han molestado en ponernos un modo historia.

Apartado Técnico: Es un juego de Nintendo para una de sus máquinas, con lo que uno ya se espera ciertos acabados que aquí se cumplen: mucho colorido, personajes tratados con mimo, un framerate estable que apoye a la jugabilidad… y todo eso lo tenemos.

El juego es bonito de ver, se mueve muy bien y cumple estupendamente tanto en portátil como en modo dock.

Menos el online. Aquí entro ahora ya que en jugabilidad no me parecía de recibo: la estructura online del juego es mala, la consola da lag por sí misma y no vale ni estar al lado del router. Vale, que podemos tener partidas divertidas y fluidas, pero habrá muchísimas en las que un tirón cada punto nos impedirá jugar en condiciones. Avisados estáis.

Jugabilidad: Un juego de tenis con distintos tipos de golpes y una serie de habilidades especiales que le dan un toque de profundidad adicional, incluso de estrategia al tener que pensar en qué momento y cómo gastamos esa energía.

Un buen puñado de personajes (uno nuevo cada mes), un modo historia con bastantes retos que sirve de tutorial (y dura unas cinco horitas) y la posibilidad de jugar a cuatro o de hacerlo con el control por movimientos.

Jugablemente el juego es sólido, divertido y muy competente. Lástima que carezca de más cosas por hacer, como campeonatos que desbloqueen nuevos trajes, o que el modo historia tenga cierta evolución real.

Es un juego que vive y muere por jugar con otros, ya sea en local (perfecto) u online (que como ya he dicho falla bastante).

Opinión Personal: Mario Tennis ha sido mi primera decepción con la Nintendo Switch, un juego que esperaba con muchas ganas y que esperaba que fuera como el Mario Kart en opciones, torneos y desbloqueables.

Pues no, aquí apenas tienes juego en solitario para cinco horitas y luego o te pasas al online o ya has acabado, y viendo que no va bien… pues como que te quedas con ganas de bastante más.

Torneos, distintas categorías, trajes, ilustraciones… cosas que hacen que sigas jugando para desbloquearlas y que están presentes en casi todos los juegos de la compañía, cosas que tan bien le hubiera venido a Mario Tenis y que no están aquí.

Si tenéis colegas con los que jugar y os va el género, seguro que os lo pasáis bien. Si buscáis un juego con contenido y para varios jugadores: comprad el Mario Kart.

Valoración Personal: 6,8.

Valoración Meristation: 7,5.

Valoración Metacritic: 75.

Recomendación del Mes: Setiembre 2019

Otro mes, otra tanda de cinco recomendaciones. Y lo curioso del caso es que son cinco series (creo que no había pasado aún).

Vamos con ellas:

Mira lo que has hecho T2: La serie de Berto me parece de las mejores comedias que se hacen actualmente, y aunque en ésta segunda entrega se pone un poco más dramática de lo que me gustaría, el caso es que sigue enganchándome cosa mala.

The Umbrella Academy T1: Una sorpresa es lo que me he llevado en ésta serie de Superhéroes. Tremenda producción, buen guion, grandiosos personajes y un punto de locura que engancha. Posiblemente lo mejor de entre las recomendaciones de éste mes.

The Good place T3: Ésta serie es una especie de lugar feliz, una comedia loquísima en el más allá en la que tienes entrar, pero si lo haces... la disfrutarás como pocas.

Vota Juan T1: La otra sorpresa del mes. Una comedia española sobre política y un político en especial que bordea muchas veces la vergüenza ajena, pero que tiene muchos elementos que la hacen recomendable (como su pareja protagonista).

The It Crowd T2 a T4: Clásica entre las comedias inglesas, con tres temporadas en un sólo post no la podía ignorar o pasarla por alto. Otra locura en la que el departamento de IT de una gran empresa pasa sus jornadas de trabajo en un sótano.

Y hasta aquí todo.

Muñecas Rusas T1

Hoy os traigo una serie que no tenía intención de tratar en el blog, más que nada porque la imagen promocional y el título no me decían nada, y encima estoy tan saturado de series que no me arriesgo con nada que no crea que me vaya a gustar.

Pero en el podcast de fuera de series hablaron tan bien de ella que me la miré por encima: ocho capítulos de 25 minutos cada uno, la protagonista es una actriz de Orange is the new Black... vamos, que duraba poco y la protagonista me parece buena actriz. Allá que caigo.

La serie nos cuenta la historia de una mujer que, en su 36 aniversario sufre un accidente y muere, volviendo a empezar desde la fiesta de su cumpleaños. Por qué? Pues eso es lo que iremos viendo a medida que pasen los capítulos.

Reconozco que con el efecto “día de la marmota” me tenían ganado, y si encima se reinicia con una muerte pues más (me encanta el humor negro). Es un gancho inicial, un arranque para que sigas viendo, pero la serie propone mucho más.

Porque a medida que los capítulos avanzan la trama y los personajes se enriquecen, poco a poco, sin prisa, pero sin dejar de ir a mejor. Especial mención para el cuarto capítulo, con un girito muy especial que ya te hará acabar de ver la serie.

Es una serie que también vive y muere por sus dos personajes principales, dos actores que hacen un papel estupendo dentro de tener que encarnar a dos personajes muy distintos y con evidentes problemas en sus vidas.

La producción es normalita, una serie rodada en nuestros días sin panorámicas especiales, travelings espectaculares, planos secuencia... es una serie pequeña, lo sabe y juego con lo que tiene: no esperéis una serie de gran presupuesto, es una serie de personajes con una trama a desarrollar en los ocho capítulos.

También se agradece que sea una historia cerrada, ocho capítulos que van a lo que quieren ir y no dejan abierto para el futuro (que se podría, seguro, pero no es esa la sensación que te queda cuando terminas).

Así que ya sabéis, si queréis una serie que va clarísimamente de menos a más (y si no me creéis mirad las notas de los capítulos en Imdb), os gustan los bucles temporales y tenéis unas pocas horas libres seguro que tenéis una serie con lo que os lo pasaréis bien.

Imprescindible? No. Pero creo que bien vale un tiento.

Valoración Media Idmb: 7,99.

Invencible Ultimate Collection #9 (Usa #97 a #108)

Hacía tiempo que no leía ningún tomo de ésta genialidad, el caso es que esperaba a ver si se publicaba el décimo en castellano, pero parece que la editorial no está excesivamente bien en lo

económico y (si sale) habrá que esperar bastante para que lo haga, por lo que decido seguir adelante con la colección y comprarla en inglés a partir del siguiente tomo.

Soltado ya mi lloro, vamos con el tomo que es lo que interesa.

En su momento dije que acabada la saga del imperio viltrumita el comic pasaba a interesarme bastante menos, pero el guionista se las ha apañado para conseguir tenerme pegado número tras número (y hay 12 en el tomo).

Entre la saga de Dinosaurus, el tema del embarazo, la vuelta del tipo del cerebro gordo, el nuevo estatus de Invencible con el pentágono, los planes de Rex, la rebelación del pasado de Omniman... y mucho más en sólo 12 numeritos!

Es que es un no parar, tanto de acción como de argumento, y sin olvidar nunca seguir plantando semillitas para que la obra siga dando giros argumentales más adelante.

108 grapas he leído de Invencible, y puedo decir con la boca bien grande que es el mejor comic de superhéroes que he leído nunca, y con la ventaja de tener una continuidad evidente y no tener que ir a rebuscar a ver qué pasaba en las colecciones aledañas.

Por no hablar del soberbio dibujo y el increíble color, que hacen de cada página una experiencia visual espectacular. Me sabrá mal cuando termine, eso seguro.

Bleach #21

La mejor parte de Bleach ha terminado ya, la saga de la Sociedad de Almas nos dejó en el tomo anterior, y los que viene ahora será algo nuevo.

Por suerte la calidad no ha bajado demasiado, tenemos el cierre de saga, un incremento del humor en el tomo y la vuelta a la vida normal de los protagonistas. Un cierre que deja a los shinigami como mucho más humanos que antes, con personajes que apreciamos y carisma a raudales.

Pero Bleach opta por no detenerse, por no conformarse con un par de sagas cortas y tontas. Aquí Kubo intenta ir a tope y nos presenta al final del tomo a dos seres nuevos con nombres molones: los Vizard (shinigami con máscara de Hollow) y los Arrancar (Hollow que se han quitado la máscara). Éstas dos facciones serán la nueva subida de nivel de la serie, pero ya llegaremos a eso, de momento te deja con la intriga y mola bastante.

Por no hablar de lo que molan los padres de Ichigo e Ishida. Vaya par de monstruencos, especialmente el primero, que se nos destapa como un shinigami de pleno derecho a la altura de un capitán ni más ni menos (ya que te pones, lo haces bien XD).

Sigue el manga a buen nivel, cogiendo airse después de una saga molona y arrancando otra. A ver qué tal seguimos.

Arrested Development T4

Otra serie que se vuelve a pasar por el blog (y que volverá en breve con su última temporada) es ni más ni menos que Arrested Development. Una serie que nos cuenta las aventuras y desventuras de una familia con cierto nivel económico, bueno al menos lo tenían en su primera temporada.

Lo primero que llama la atención es el refrito de capítulos que se ha hecho desde Netflix con ésta temporada: se han cogido los capítulos que había y se han remontado añadiendo resúmenes largos para acabar con una temporada sustancialmente más larga que la original. Es algo que te rompe el ritmo de la serie, pero que está hecho con gracia y acabas pasando por el aro, comiéndote como siete capítulos de más…

Dicho lo cual, la serie ya está en un plan en el que se siente más vergüenza ajena viéndola que otra cosa. Ojo, no es una mala serie, es que el tipo de humor que tiene quizás no sea el que se estila en mi casa.

Lo bueno que tiene es que en ésta ocasión tenemos tramas para cada uno de los miembros de la familia, a cada cuál más disparatada: que si uno quiere contruir un muro con Méjico, una va a la cárcel, otra prostituye a su madre, otro quiere hacer un musical… y así con todos. Como veis el cóctel que puede salir de todo eso es explosivo, y la verdad es que vista en retrospectiva ha sido una temporada tremendamente entretenida (quitando el feo de refreír los capítulos).

Reconozco que no está en mi top, y que su humor puede no casar conmigo, pero con cinco temporadas y ya terminada es una serie que, si conectas con ella seguro que te gusta. Más en la línea de un The Office que un The Big Gang Theory,

Y encima tiene un elenco realmente bueno, posiblemente el auténtico sostén de la serie.

Valoración Media Imdb: 7,92.

Batman v Superman - Reyes de la hechicería

La colección que une a los dos personajes más reconocibles de Dc sigue adelante contra viento y marea, con historias inconexas entre sí pero con el denominador común que supone la presencia de los dos personajes.

Veamos qué tal éste Reyes de la Hechicería.

Historia: Un grupo de personajes relacionados con el mundo mágico están de patrulla cuando se topan con un visitante inesperado: un Superman luchando contra demonios y muriendo en el proceso.

Lo peor no es eso, lo peor es que aparece un Batman y se lleva al Superman de ésta realidad para... habrá que verlo.

Así, entre la investigación del Batman “actual” y lo que le sucede a nuestro Superman tenemos una trama de magia negra, demonios y viajes en el tiempo. Una trama muy sencilla y que cuando quiere dar un giro se pierde, pero al menos es una trama, que ya es mucho más de lo que se puede decir del grueso de la colección Batman v Superman.

Dibujo: Posiblemente (y sin el condicional) el mejor apartado del comic.

ChrissCross es el responsable del apartado visual de éste comic, y lo cierto es que hace un muy buen trabajo, haciendo la lectura amena, agradable. Destaca en el diseño de los personajes, en los momentos de acción y en darle a todo un toque de exageración que le viene muy bien.

Hay viñetas muy buenas, como alguna de las de Superman con espada, y en general hace un trabajo estupendo para olvidar la trama genérica que estamos viviendo.

Personajes: Irrelevantes totalmente. Vale, están los dos grandes, salen personajes del mundo mágico hay un Batman alternativo e incluso un mono detective! Pero ninguno está a la altura ni muestra el más mínimo carisma durante el comic.

Casi se podría decir que son personajes que se dejan llevar, que interpretan su rol más genérico (Batman siguiendo pistas, por ejemplo) pero sin ir más allá.

Muy planos.

Opinión Personal: La sensación inicial se evapora rápidamente, y es que Reyes de la Hechicería te atrapa con su planteamiento, su acercamiento al mundo mágico y su buen dibujo.

Pero cuando avanzas por sus páginas te das cuenta de que estás ante una historia muy genérica, de esas en las que los personajes actúan porque la trama lo pide así, o en la que si te paras a pensar un momento le ves fallos por todos lados.

La hace menos disfrutable? Según lo que busques.

Repito que la acción se sigue muy gracias al dibujante, y que el planteamiento es bueno. Le falla el desarrollo y la ejecución, que no sorprenden en ningún momento. Además, optando a contar una historia que no sorprenda, al menos podrías haber trabajado más los diálogos, a los personajes o al villano. Y no es el caso.

Uno de esos comics que es agradable leer pero que no deja poso. Como un blockbuster cinematográfico sin ningún tipo de alma: entretiene pero no llena

Valoración Personal: 7.

Mira lo que has hecho T2

Llega a movistar la segunda temporada de una de las comedias que mejor me lo hizo pasar el año pasado, una comedia protagonizada y dirigida por un cómico que me gusta mucho (Berto Romero) y que entraba en una especie de metaficción en la que nos contaba su vida, pero exagerada y guionizada y los cambios que le supusieron el nacimiento de su primer hijo.

Ésta segunda temporada (de seis capítulos de unos veinte minutos) vuelve a las andadas, arrancando con el embarazo (ahora de gemelos) de su mujer, lo que mezclado con el arranque de la grabación de su serie (más meta) hacen que la vida se le complique mucho.

Lo primero que debo decir es que creo que como serie es más redonda la segunda temporada que la primera, se les nota a todas más seguros y que saben lo que quieren hacer. Pero también debo decir que me ha gustado un poquito menos.

Y me ha gustado un poco menos porque la comedia ha dejado de ser el motor de la serie, ahora tenemos más elementos de drama que anteriormente, y los momentos absurdos y de reírse están más medidos. Es una serie más madura, un poco menos gamberra y tremendamente divertida.

Los actores siguen tan estupendos como siempre, especialmente Eva Ugarte como la mujer de Berto, una actriz que hace un trabajo fresquísimo y me sigue pareciendo lo mejor de la serie desde el plano actoral.

Una serie imprescindible, muy bien rodada, con un buen equilibrio entre la comedia y el drama y que sabe exactamente lo que quiere llegar a ser (estoy seguro que nos esperan aun unas pocas temporadas más).

Además, el que dure tan poquito sigue haciendo su visionado algo obligado, poco más de dos horas para la temporada completa? Ya estáis tardando!

Valoración Media Imdb: 7,55.

Bleach #20

Wow, si por algo recordaba especialmente bien ésta saga (más allá del carisma de los enemigos) era por éste tomo. Wow.

Tenemos entre manos un tomo en el que las semillitas que se han plantado acaban por explotar, se sabe lo que ha estado pasando por detrás y aparece el auténtico enemigo que es Aizen. Un gustazo ver cómo se hilan pequeños detalles del comic casi desde sus inicios y no sólo se le da personalidad al malo, también a Urahara.

Pero como no sólo de explicaciones (por molonas que sean) vive el tomo, tenemos una serie de escenas de acción cortitas que nos muestran el nivel desmesurado de poder de Aizen. Brutal la facilidad con la que deshace de capitanes y enemigos.

Y para acabar, cuando parece que lo tienen arrinconado... consigue escapar con el objetivo cumplido y una sonrisa de cabrón en la cara. No tiene precio.

Un tomo impresionante que puede que marque el punto de inflexión y declive de la obra. Y quedan 50 tomos.