lunes, 31 de mayo de 2010

Anime - FullMetal Alchemist

Hoy vuelvo con otro Anime; en ésta ocasión de la archiconocida serie Full Metal Alchemist, pero al original, que la de Brotherhood aun no he tenido ocasión de verla (aunque supongo que lo haré en breve). A ver que nos ofrecían los hermanos Elric.

Estudio: Bones
Nº Capítulos: 51
Manga Original: Hiromu Arakawa

Historia: Seguiremos las aventuras de los hermanos Edward y Alphonse Elric, dos jovenes que se dedican a la alquimia, una ciencia según la cual se puede crear cualquier cosa siempre que tengas los ingredientes necesarios.

Éstos dos jovenes tienen una particularidad, y es que intentaron la alquimia prohibida para resucitar a su madre, intento por el cual pagaron uno con un brazo y una pierna, y el otro con todo su cuerpo.

Así, el hermano menor sobrevive como un alma ligada a una armadura, mientras que el mayor lleva implantes metálicos para sustituir a su brazo y piernas perdidos.

Los dos jóvenes se ponen como objetivo encontrar la mítica piedra filosofal, con la cual se supone que podrían recuperar sus cuerpos y seguir con sus vidas como si nada hubiera pasado.

Durante el viaje, los hermanos harán todo lo posible por encontrar la misteriosa piedra, a la vez que descubren que no son los únicos que la buscan (ni que han intentado la transmutación humana).

Entre éstos grupos de personas se encuentra gente de lo mas curioso, desde las fuerzas del gobierno hasta los homúnculos (unos seres artificiales creados al intentar la alquimia humana).

Una serie de aventuras les llevarán de un lugar a otro descubriendo tanto el secreto de la piedra como el de aquellos que están vinculados a la misma (sea por el motivo que sea).

Personajes: Como toda gran serie, los personajes están bien definidos y dejan a auténticos secundarios de lujo. Vamos con ellos:

Alphonse Elric: hermano menor de los Elric, tiene su alma ligada a una armadura vacía, por lo que es poco mas que pensamiento dentro de esa cosa que se mueve. Es un buen alquimista y respeta a su hermano por encima de todo.

Edward Elric: Hermano mayor de los Elric. Tiene un fuerte complejo por su baja estatura, lo que le lleva a meterse en mas de un lío. Su culpabilidad por lo que le pasó al cuerpo de su hermano le hacen obsesionarse con recuperarlo; metiéndose en el ejército para tener mejores recursos de cara a sus investigaciones.

Padre de los Elric: Un personaje misterioso que desapareció cuando los hermanos eran muy pequeños, dejándoles solos con su madre. No se sabe nada de donde ha ido ni para qué, pero es un personaje con bastante peso en la trama de la serie.

Homúnculos: Cada vez que se usa la alquimia humana parece nacer un ser de éstos, un humano artificial con una serie de poderes especiales. Hay siete, uno por cada pecado capital y son un auténtico dolor de cabeza para los Elric.

King Bradley: Jefe supremo del ejército de Amestris (el de Edward), es un hombre bastante cordial, pero conocido por su dureza durante la revuelta Ishvalí hace años.

Maes Hughes: Un buen oficial del ejército y amigo de Roy Mustang. Ayuda en lo que puede a los Elric mientras sigue sus propias investigaciones para saber qué leches está pasando.

Riza Hawkeye: Mano derecha de Roy Mustang. Es una buena tiradora que le tiene absoluta devoción y lealtad a su superior (aunque eso no impide que le diga las cosas como las piensa). Junto con ella hay varios subordinados mas, cada uno de ellos con su carisma especial.

Roy Mustang: Conocido como el alquimista de fuego, Roy Mustang es uno de los alquimistas mas poderosos que existen. Trabajando para el gobierno tiene sus propios planes para intentar conseguir mas poder y hacer las cosas como deben hacerse. Está medio picado con Edward, aunque le ayuda en lo que puede.

Winry Rockbell: Amiga de la infancia de los Elric, es una chica joven y alegre que se ocupa de mantener a punto los implantes mecánicos de Edward. Parece sentir algo por él, aunque no acaba de decidirse a decir nada. Es un punto de apoyo muy importante para los dos hermanos.

Alexander Armstrong: Personaje grande, muy grande. Es un alquimista musculoso, que lucha con sus puños y que parece hacerlo todo bien. El problema está que entre sus poses y su apariencia da algún momento de carcajada limpia.

Scar: En un principio se nos presenta como un asesino de alquimistas como venganza por las matanzas que sufrió su pueblo durante la guerra de Ishval. Aunque es uno de esos personajes que evoluciona a medida que pasan los capítulos.

Hay bastantes personajes mas con cierto peso específico en la trama, pero creo que con éstos hay suficiente explicación sin tener que spoiler nada.

Apartado técnico: Full Metal Alchemist es una serie que entra por los ojos. Los diseños de personajes, la animación las escenas de acción, absolutamente todo está cuidado y tiene un alto nivel de detalle.

Los personajes nos muestran parte de su personalidad sólo con verles; todos los diseños tecnológicos se hacen realmente creíble, y, lo mas importante en una serie de éste estilo: los combates son seguibles al 100% mostrándonos de forma brillante en todo momento donde está la acción y que es lo que sucede.

Es cierto que algún que otro capítulo puede bajar ligeramente la calidad visual (y de animación sobretodo) de la serie, pero son momentos puntuales que se perdonan por lo bien que está todo en general.

La banda sonora merece un punto y aparte, y es que tiene algunos de los temas mas pegadizos que recuerdo en anime alguno, sobretodo los openings y endings, que rozan los sobresaliente. Para comprársela original y disfrutarla una vez tras otra.

Voces y resto de sonidos están muy bien también, pero como ese apartado es algo que normalmente se curran bastante los japoneses, no le doy el mérito que tendría con una serie de aquí XD.

Vamos, que es uno de los referentes en cuanto a buena calidad de lo que ha salido en series mas o menos largas (51 capítulos) durante la última década (ahí es nada).

Opinión Personal: Uno de mis animes favoritos, sin discusión alguna.

Cuando me ví éste anime no conocía su manga, ni que hubiera videojuegos sobre el mismo, ni el merchandising, ni nada, simplemente era un anime mas de los que devoraba por esa época.

La historia me atrapó como pocas lo han hecho, el ritmo de la serie se me antojaba perfecto para cada momento, con los secundarios en su justa medida, apariciones estelares, momentazos épicos, unos protas con carisma, etc...

Si la reseña la hubiera hecho al acabar de ver el anime, probablmente le hubiera cascado un 10 sin pensármelo demasiado. Ahora, con el manga en mis manos, la peli vista y ganas de echarle el guante a la nueva versión (Brotherhood); no puedo menos que criticar un poco el final de la serie.

Los 51 capítulos (casi todos) son realmente magníficos, sin nada que objetar. El punto desde el que se desvía del manga también está bien pensado, y lejos de ser un relleno por acabar el anime, es una historia alternativa digna de ser contada.

El problema es que éste final enlaza con la OVA defensores de Shamballa, en el que se les acaba de ir la olla del todo. Yo lo hubiera acabado como en el capítulo 51; no es lo que te esperas, pero no deja de ser un buen final.

Os la recomiendo¿? Claro, es de lo mejorcito que os podéis echar a la boca hoy por hoy. Si os gusta el shonen (con momentos un poco para adultos por lo crudos que son) no debéis dejar pasar ésta serie. Y a poco que os guste el anime os hago una recomendación: dadle seis o siete capítulos, si no os gusta, no sigáis. Pero no lo dejéis despues de ver sólo 1!!! La serie tiene bastante profundida y no podréis empezar a verla hasta que le hayáis dado un poco de tiempo.

Valoración Personal: 9,7
Nota en AnimeNfo: 9,2.

Sin que sirva de precedente, os culego 2AMV sobre la serie, y aun así me sigue pareciendo pocos XD.


PD: Tiene una de las muertes mas sentidas de la historia del Anime. Que si no lo digo, reviento XD.
PD2: El punto melancólico pero de ganas de vivir que tiene la serie es impagable.

domingo, 30 de mayo de 2010

Anima Tactics - Ángel Caído Dinah

El Ángel Caído Dinah, uno de los supremos líderes de Samael, es una leyenda entre leyendas.

Dotada de poderes divinos y portando en su alma los poderes combinados de la Luz y las Tinieblas, es una fuerza positiva que busca un mejor futuro para Gaïa.




viernes, 28 de mayo de 2010

Hederick el Teocrata - Villanos de la Dragonlance IV

Pasado lo anormal que fue la semana pasada (una sin reseña de libros, no puede ser XD), volvemos a la carga con uno de los libros mas malos de la Dragonlance: Hederick el Teocrata.

Historia: ¡Muerte a los herejes! Estas palabras resuenan día y noche sobre las copas de los árboles, donde está construida la ciudad de Solace. En su condición de representante de la religión de los Buscadores de Solace, Hederick preside una Inquisición y jura abolirla sólo cuando hayan muerto todos cuantos creen en la magia y los antiguos dioses. Y Takhisis, Reina de la Oscuridad, sonríe.

Hederick se enfrenta al falso sacerdote que lo inició en la religión de los Buscadores, a una ladrona que huye de una sentencia de muerte, a la hermosa maga Túnica Blanca que lo ama pese a sí misma, y al poder de los propios Vallenwoods.


Seguiremos la historia de un hombre que se ciega por el poder, alguien que empezó como un buscador de los auténticos dioses, pero que poco a poco cae en el lado mas oscuro de su alma.

Es cómo un chico sin aspiraciones acaba controlando el culto religioso mas importante de su momento, la visión de un fanático que sólo piensa en sí mismo y en cómo mejorar las situaciones en las que se ve envuelto. Éste ser inmundo se enreda en las intrigas de una ciudad para encontrar a los usuarios de la magia, algo visto como malo y contra lo que hederick lucha.

Y poco mas, ni enredos, ni giros de guión, ni grandes momentos: linealidad absoluta hasta el final del libro.

Personajes: El personaje de Hederick es de lo mas miserable que se puede encontrar uno como villano (Toede a padrte), y es que un hombre gordo, sin ningún tipo de aptitud mas allá de su labia y una inteligencia limitada y a corto plazo... no es un personaje demasiado atractivo.

Y mucho menos para tener un libro propio.

Entre él y los secundarios (la ladrona y la magia, por ejemplo) nos dan una idea de qué no se debe hacer para que los personajes de un libro resulten atractivos al lector; para poco mas sirven el grupo de gente que se retrata en ésta novela (y es por ello que no hago mi habitual 1x1)

Opinión personal: Pocas veces tengo mas claro qué nota ponerle a un libro que a éste, y es que si ya muchos de los libros de la Dragonlance son subproductos de relleno que sólo aspiran a entretener, éste no consigue ni tan siquiera esa mínima norma básica.

Hederick el teocrata es un libro aburrido, con un argumento pillado por los pelos y con unos personajes con menos carisma que un rastrillo.

Si lo veis en una estantería ni se os ocurra acercaros a él, no vale la pena ni para echar un rato tonto por cincuenta céntimos (compraos unas pocas chuches, invertiréis mejor el dinero).

Valoración personal: 0,5.
Nota en Amazon: 7,2.
Nota en el Orbe de los Dragones: 3,74.

jueves, 27 de mayo de 2010

Anime - Green Green

Otra serie cortita con chicas jovenes y chicos salidorros que pasaba por mi casa; ésta en concreto lo lleva un poco al extremo, parodiando en cierta manera al género. Vamos allá con Green Green.

Estudio: Matrix Studio
Nº Capítulos: 12+2OVA

Historia: Existe un instituto sólo para chicos perdido en medio de las montañas de Japón. En él, los chicos estudian y pasan el tiempo como buenamente pueden en medio de la tranquilidad del monte.

Ésta tranquilidad se verá interrumpida cuando un autocar lleno de chicas aparque en el instituto, en el marco de unas jornadas de intercambio cultural. Así, las chcias pasarán un tiempo en la escuela de los chicos, mezclando los dos grupos.

Lógicamente, hay un chico del que se “medio enamoran” varias de las chicas; acabando la cosa en diversos enredos fáciles de ver venir.

Además, parece que una de las chicas tiene algo que la mezcla con nuestro protagonsita, convenciéndola a ella que tiene que estar con él para siempre.

Donde se desmarca un poco la serie de sus homónimas es en que sus gags son un poco subidos de tono, y los amigos del protagonista únicamente piensas en el sexo (y harán lo posible por consumar mientras las chicas estén allí).

Personajes: Tenemos a los clásicos en éste tipo de animes, siendo mas bien clichés exagerados de lo que se acostumbra a ver. Vamos con los princiapales:

Yuusuke: Un chico bastante normal y corriente que es el centro de la serie. Es lo que uno espera encontrarse en éste tipo de serie (la versión normal, no la torpe). Es un chico serio y bastante formal que tiene la desgracia de tener al trío de amigos que tiene. Se lleva bien con las chicas y en un principio no tiene claro cual le gusta (o si le gusta alguna).

Midori: Ésta chica se lanza a los brazos de Yuusuke nada mas salir del autobús, y es que cree que se prometió amor eterno con Yuusuke en otra vida, y hará cualqueir cosa por estar con él. De alguna manera parece mantener los recuerdos de su vida pasada, y hace lo que puede porque Yuusuke los recupere también. Es una chica vital y alocada que se lanza a la mínima oportunidad.

Futaba: Es la chica dura de la trama, y se siente atraída ligeramente por Yuusuke. Al principio parece no tragarle (ni a él ni al resto de hombres), pero a medida que se van conociendo cambia la opinión que tiene sobre el chico. Es el otro vértice del triángulo amoroso de la serie; y se podría decir que actua de forma completamente contraria a como lo hace Midori.

Wakaba: Hermanda pequeña de Futaba (a la que quiere mucho). Tiene un cactus al que cuida muchísimo y con el que interactúa (parece poder hablar con él XD). Un personaje divertido que tiene grandes momentos con su cactús-arma.

Sanae: Parece una niña pequeña (y por eso le mola a uno de los amigos del protagonista). Es enfermiza, débil y muy asustadiza, y en un primer momento huye como de la peste del chico que sólo quiere comportarse como su hermano mayor.

Reika: Aparece como la mejor amiga de Midori, pero hace lo posible para que esos dos no estén juntos y que Yuusuke acabe con Futaba. Es un personaje un tanto misterioso sobre el que nos aclararán las cosas al final.

Chigusa: La maestra que viene con el isntituto femenino. Es una mujer con una pechonalidad impresionante que anima a sus alumnas a que se mezclen con los chicos, e, incluso, a que intenten ligar con ellos. Uno de los amigos de yuusuke está realmente obsesionado con los pechos de la profesora.

Tadatomo: El amigo gordito de Yuuske. Es el mayor de los salidos en el trío de amigos, no tiene vergüenza y hace cosas por las que en una sociedad normal estaría ya entre rejas. Obsesionado con los pechos enormes, es el punto humorístico del grupo masculino.

Hikaru: El mas “normal” del trío. Es un chico con bastante mala suerte, que intenta ligar por las buenas siguiendo como guía una serie de libros. Le mola la del cactus e intenta ser un galán con ella.

Tenjin: El último del trío. Quiere tener una chica joven que le llame hermano mayor, y es por ello que se fija en la chica enfermiza que traen. Intenta ser un protector para la chica, pero lo único que consigue es que le vean como un salido y degenerado.

Apartado técnico: Cumplidor y poco mas. Las melodías graciosas acompañan al metraje, el opening y el ending son cumplidores y poco mas.

Exagera sobremanera los atributos generosos de los personajes femeninos, y muestra la escuela y los alrededores como una zona bastante creíble y sin demasiadas exageraciones.

Exageraciones que se guarda para el trío de amigos del protagonista.

En general no está nada mal, pero no destaca en ningún momento por nada en especial (lo dicho, excepto momentos fanservice, que parecen estar mejor hechos XD).

Opinión Personal: Green Green es una serie de humor con grandes de fanservice y bromas bastante cerdas por lo general (provenientes del siempre presente trío de amigos).

Así, solo os la recomiendo si os apetece ver a tres tíos desesperados por pillar mientras su mejor amigo parece ligar casi sin querer.

La trama no es nada del otro mundo, encadena historias graciosas que van acercando cada vez mas al triángulo amoroso mientras los amigos se hunden mas y mas en la desesperación.

Además, las dos Ovas que pretenden cerrar del todo la trama son un poco peculiares. La primera es muy mala, mientras que la segunda es un hentai explícito en toda regla (igual que tres minicapítulos que salieron posteriormente). Y es que es un anime salido de un videojuego hentai, cosa que se nota en según que situaciones (repito que explícito solo es el segundo OVA y los tres aladidos).

Por lo general es una serie cachonda y bastante desenfadada que se ríe de si misma sin ningún tipo de complejo, lo que es bastante de agradacer.

Valoración Personal: 7
Nota en AnimeNfo: 7,3.

miércoles, 26 de mayo de 2010

Hajime no Ippo Tomo 073


Sigamos con el combate entre los dos boxeadores mas sangrientos del manga. Tal y como diría un presentador de telenoticias: éste combate es espeluznante ¬¬.

Descargar Tomo 073

martes, 25 de mayo de 2010

Slam Dunk x ¡¡10!!

Puro Slam Dunk, no os preocupéis, que para la semana que viene ya lo acabo XD.

- Slam Dunk Vol. 16: El arma secreta Sakuragi sigue planes de entrenamiento individualizados para seguir mejorando poco a poco y estar preparado para los dos últimos partidos del intercolegial. Y es que el rival fuerte que les queda (Ryonan, el del entrenamiento) parece mejor que nunca. Y para acabar el duelo entre los dos rivales: Ryonan y Kainan. Cual conseguirá ganar y quedarse con una plaza para el nacional? Lo sabremos en el siguiente tomo.


- Slam Dunk Vol. 17: Uooooooh! Mitsui on Fire XD! Primera vez que aparece la mítica pancarta XD. Momentos épicos a parte, ha llegado la hora: Shihoku y Ryonan se enfrentan por el último hueco hacia el nacional. Por si fuera poco veremos un par de momentos tensos que no tienen nada que ver con el baloncesto y que ayudan mucho a darle profundidad a ésta genial obra. Me muerdo las uñas por leerme el partido entre éstos rivales predestinados.


- Slam Dunk Vol. 18, 19, 20 y 21: Espectacular, increíble, épico! El partido contra el Ryonan por la última plaza para el nacional es realmente impresionante. Todos los jugadores tienen su momento, subidas, bajadas, jugadas facilísimas de seguir, público comentando... un poquito largo, sí, pero leerlo en tomo y de seguido pasa que ni te enteras y se disfruta muchísimo. Una vez acabado ésta lucha entre los dos de Kanagawa, saltamos un poquito hacia delante y conocemos a los posibles rivales del Shohoku (al menos hasta que le dio por cortar a lo bestia con la serie). Preparemos, porque viene el nacional!


- Slam Dunk Vol. 22: La idea que tiene Rukawa sobre su futuro hace que Anzai tenga que ponerse serio en el asunto; por otro lado, los chicos están excitadísimos con el nacional, por lo que hacen una pretemporada en la que se dejan a Sakuragi en casa para que haga un entrenamiento especial. Y entre entrenamientos, momentos de relax y saltos al pasado no te das ni cuenta y tenemos a los chicos preparados para empezar el nacional. Como acabará todo?


- Slam Dunk Vol. 23,24 y 25: Y ya hemos pasado lo que se enseñó en el anime, entrando de lleno en el campeonato nacional. Éstos tres tomos son los primeros pasos del equipo en dicho campeonato, entre entrenamientos, ratitos en la posada, piques varios y el partido inaugural os leeréis los tres tomos que os parecerá sólo medio. Y encima al final del 25 empieza el superpartido del manga: Shohoku vs Sanou, los mejores del país lograrán parar a nuestros chicos? Ya sólo me falta una minireseña de los tomo 26 a 31, supongo que para la semana que viene lo tendré leído ya :P.

lunes, 24 de mayo de 2010

Anime - Air

Buscando series cortitas y con un puntillo shojo, me fijé en las críticas que la gente hacía de las mismas. Y como la mayoría de críticas eran buenas, me dije, démosle una oportunidad. Ha estado a la altura¿?

Estudio: Kyoto Animation
Nº Capítulos: 13
Manga Original de: Key & Yukimaru Katsura

Historia: Yukito es un joven que se dedica a ir de un sitio a otro “ganándose” la vida con su espectáculo de marioneta (singular), con el que hace lo que puede para subsistir mientras busca a alguien.

Quien es ese alguin? Pues una chica con alas de la que su madre le hablaba siempre mientras estaba viva.

En uno de éstos vagabundeos, acaba en un pueblo donde unas cuantas chicas parece que tienen algo peculiar (sobretodo una), y va profundizando la relación con ellas a medida que intenta descubrir si alguna de ellas es la que ha estado buscando siempre.

La trama nos mezcla el clásico día a día de los personajes mezclado con algunos sucesos paranormales protagonizados (sobretodo) por las chicas y con algún salto al pasado (que es lo mas interesante).

Apartado técnico: Air Tv no es una serie fea, normalmente, cuando se hace un anime con éste número de capítulos, la calidad es bastante uniforme.

El problema lo tengo con el tipo de dibujo, que sin ser para nada malo, es de los que a mi me producen cierta repulsión de entrada, sobretodo por los diseños.

Una vez superada éste primera barrera (me acostumbro enseguida); llama la atención la falta casi absoluta de cualquier tipo de acción. Por lo que absolutamente todo tiene una falta de dinamismo realmente preocupante.

La banda sonora no está nada mal, pero te olvidas de ella enseguida (ninguna canción destacable), y las voces en el nivel habitual (japonés con subtítulos).

Vamos, que tiene una buena factura técnica; regular, pero que no es de mi agrado.

Personajes: Casi todos los personajes principales de ésta serie tienen algún problema psicológico, vamos a ver a los principales.

Yukito: El protagonista marionetista, parece tener alguna clase de poder mágico (con el que mueve a la marioneta) y tiene sueños en los que encuentra a una chica que vuela. No sabe de donde le vienen los sueños, aunque los relaciona con las historias que le contaba su madre cuando era pequeño. Busca a la chica con alas de sus historias, y acaba en un pueblo donde parece que las chicas tienen algo que ver con lo que busca.

Misuzu: La primera chica con la que Yukito traba amistad en la serie. Es una chica muy inocente, que le invita a quedarse en su casa a vivir, junto con su madre. Es muy alegre, torpe e infantil. Sufre una misteriosa enfermedad que se revelará durante la serie.

Haruko: Madre de Misuzu. Es una mujer joven, que cuida de Misuzu, pero que de vez en cuando se deja llevar y acaba borracha como una cuba. Además, le encanta ir en moto. Quiere muchísimo a su hija, y hace lo posible porque ésta sea feliz.

Otras chicas: Hay unas pocas chicas mas que tienen su relevancia durante algunos capítulos, en los que no llegas a dudar cual de ellas es la famosa de las “alas blancas”. Una que cree poder usar magia, otra que tiene otra rara enfermedad, y una tercera hipervital que no sabes muy bien qué hace en la serie.

Opinión Personal: Air es una de esas series que te empiezas porque no tienes ni idea de qué leches ver y te guías por los comentarios y opiniones de la gente. Luego te pasas por animenfo, y ves que está muy bien valorada (8,9 está muy bien). Así que al ser sólo 13 capítulos te dices: a las malas tampoco perderé mucho el tiempo.

El caso es que el planteamiento no está mal. Los personajes tienen todos algo que esconder, parece que la ciudad también, y no acabas de tener claro en ningún momento si es que tienen poderes o están mal de la cabeza.

Desgraciadamente, el ritmo al que nos van contando las cosas y nos presentan a los personajes y sus antecedentes se me antoja demasiado lento, lo que hace que pierdas poco a poco el interés en lo que se te está contando.

Cuando la serie avanza, la cosa mejora un poco, con el flashback al pasado donde se nos explica el porqué las cosas están como están, y que le espera a Misuzu si las cosas siguen así.

Un drama con momentos graciosos al que le falta para llegar a ser lo que me habían vendido. Igual la nota está un poco rebajada por unas altas expectativas y la serie se merece un poquito mas; pero es lo que hay XD.

Si os animáis a verla, ya me diréis que os ha parecido a vosotros. La disfrutaréis si tenéis tiempo y os la miráis con calma.

Valoración personal: 5,5.
Nota en AnimeNfo: 8,9 (de 10)

Disfrutad del vídeo, es de las veces en que mejor casa con la historia.

domingo, 23 de mayo de 2010

Anima Tactics - Kujaku Hime

Kujaku es una de las princesas del Clan Asakura de Lannet, y también una de las últimas herederas de la sangre de la diosa Michirokami.

Tras liberar por error uno de los Sellos de Orochi, el Aeon Oscuro, la joven princesa ha decidió huir de su Casa para tratar de enmendar su error por cualquier medio.

Ahora, vieja por el continente buscando una manera de evitar el despertar de la terrible pesadilla que representa Orochi, mientras escapa de los perseguidores que su familia ha puesto tras ella.





viernes, 21 de mayo de 2010

Porqué no hay reseña?

Los asiduos al blog os preguntaréis el porqué no hay reseña hoy de ningún libro, mas que nada porque es viernes y no fallo ninguno.

Pues bien, la cosa está en que ésta mañana tenía el examen práctico del carnet de conducir (4ª vez ya), y entre eso y que ayer tuve práctica, no me ha dado tiempo a escribir la reseña.

¿Como me ha ido? El examen ha sido una mierda, estaba mas nervioso de lo habitual, la he cagado casi sin parar desde la salida... pero el buen hombre me ha aprobado XD.

Increíble pero cierto, las otras tres veces lo hice 200.000.000 de veces mejor y me suspenden, y ésta que creía en el minuto 3 que ya no tenía nada que rascar van y me aprueban... aleatorio total, fijo XD.

Así que ya sabéis, a partir de ahora mirad mejor al salir a la calle, que igual os atropellan.

jueves, 20 de mayo de 2010

PS3 - Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots

Al fin me animo a reseñar un juego muy especial, la cuarta parte de una saga que ha marcado parte importante de la historia de los videojuegos y que cierra la trama principal de la misma.

Metal Gear Solid 4 es un juego vende consolas, pero, vale la pena¿?

Historia: Como he dicho en la introducción, Metal Gear Solid 4 (MGS4 en adelante) se basa en la trama creada en los dos primeros, con lo que si no has jugado los anteriroes, es posible que te los spoilee un poquito al explicar la trama de éste cuarto.

La historia avanza en el tiemop hasta el año 2014. Han pasado cinco años desde lo que pasó en el segundo MGS. Nuestro protagonista, Solid Snake, está muy envejecido, y es que el proceso de clonación que le creó va asociado a una fuerte degeneración celular; con lo que diagnostican tan solo seis meses de vida.

El mundo está controlado por las compañías de mercenarios; y la economía se basa en la guerra. Las COmpañías Militares Privadas manejan el cotarro, y los goviernos empiezan a perder el poder real en favor de las mismas.

Entre éstas compañías hay cinco mucho mayores que las demás, que planean una fusión que pondría en jaque el poder militar mundial. En medio de ésta fusión está Liquid Ocelot, que quiere tomar el control de todas la compañías mercenarias del mundo.

Cómo pretende conseguirlo? Pues porque los soldados han sido inyectados con una serie de nanomáquinas que mejoran su rendimiento en batalla, pero éstas nanomáquinas pueden ser controlados desde un sistema central creado por los patriots.

Y aquí es donde entra Snake: su misión será detener a su "hermano" y enemigo para evitar la amenaza que se cierne sobre el control del mundo.

Mezclamos ésto con venganzas personales que vienen de muy atrás, atar cabos sueltos sobre los poderes en la sombra, revelar todos los secretos de la saga... la trama es bastante compleja, y si no habéis jugado a los anteriores recomiendo que os bajéis la MGS database, que os atará cabos. O mejor aun: comprad los tres anteriores, que son todos auténticos juegazos.

Aspecto Técnico: Mmmm... Difícil. El apartado artístico es muy bueno, pero cuando nos metemos en aspecto técnico puro y duro MGS4 no está a la altura de los grandes de la consola.

Es un juego que provoca sentimientos, y no lo hace desde un apartado técnico apabullante.

No es un juego feo para nada, de hecho, está por encima de la media de la consola. Digamos que cumple muy bien para meternos en la historia, pero que no hace alardes en ningún momento.

La banda sonora es espectacular (eso sí), con un par de melodías que mercerían estar en cualquier colección que se precie. Las voces (en inglés) son también muy buenas, aunque sigue hechándose de menos el doblaje de la primera parte.

Vamos, que el juego cumple visualmente (es bonito de ver) y se sale sonoramente; pero en no llega al nivel de brutalidad que se esperaría de un vende consolas como éste.

Jugabilidad: El juego se basa en lo que se vio en juegos anteriores. Es decir, infiltración+acción.

Tendremos que ir del punto A al punto B esquivando a los enemigos, buscando rutas alternativas y menos peligrosas para poder avanzar, eliminando poco a poco a los que nos encontremos en nuestro camino mientras nos escondemos de su vista para evitar que den la alarma.

A eso nos ayudará un traje de camuflaje optico capaz de adaptarse al entorno, cambiando el color de nuestra ropa y dándonos un % de camuflaje (como mas alto mejor).

También tendremos la opción de acabar con cuanto bicho se mueva (para lo que tenemos un amplio arsenal), pero repito que, el espíritu del juego va por la infiltración (es posible acabarse el juego sin acabar con nadie).

Además, al final de cada capítulo (el juego está partido en capítulos/misiones) tendremos un enfrentamiento contra un final boss, que, pese a no ser excesivamente carismáticos en su mayoría; cumplen sobradamente con su función.

Cada cual tendrá que encontrar su forma de jugarlo, pero avisados quedáis que peca un poco de linealidad (pese a tener varios recorridos para llegar a nuestro destino).

Opinión Personal: MGS4 es un juegazo como la copa de un pino. La culminación perfecta a una saga que se ha convertido por méritos en una de mis favoritas a lo largo de mi ya dilatada carrera como jugón.

Éste juego aporta todo lo que los fans podían esperar: fases divertidas, directas y con varias opciones de avance, que nos llevan de una escena de vídeo a otra a cada cual mas espectacular.

Lo malo es que los que se desesperan con los vídeos acabarán hartos de éste juego. Y es que de las 12 horas que pueda durar una primera partida (o 16+/-) unas 6 son de vídeo, con un final que mejor no ver si tenéis prisa (mas de una hora! XD).

Algunos dicen que MGS4 es la mejor peli que han visto, y no les falta parte de razón. Es una mezcla entre cine y videojuego, en el que os pasaréis tanto tiempo contemplando como avanza la trama como participando activamente en el avance de Snake.

Si no sabéis nada de los anteriores tenéis también un buen handicap para disfrutar del producto como se merece. Así que sois de esos, no dudéis en haceros con una copia de los anteriores (valen la pena incluso hoy) y jugároslos los cuatro seguidos. Luego me dais las gracias!

Valoración Personal: 10.
Valoración en Meristation: 10.
Valoración en Metacritic: 94.

Aviso de Spoilers de los brutos en el vídeo:

miércoles, 19 de mayo de 2010

Hajime no Ippo 072


Empezamos con las venganzas (o no) del duo humorístico del gimnasio seguidos de la defensa del título por parte de Takamura. Y para acabar el inicio del combate entre los dos demonios!

Descargar Tomo 072

martes, 18 de mayo de 2010

Slam Dunk*7

Shohoku Only:

- Slam Dunk Vol. 9: Vaya por delante que parece emntira la pedazo de evolución que tiene el dibujo de Inoue durante éstis tomos. Una vez aclarado ésto vayamos con el tomo en sí: el quintento titular del Shohoku ya está reunido, lo que hace que los primeros partidos sean apenas una nota a pie de página. Lo mas destacable es lo difícil que le resulta a Sakuragi que no le expulsen y que el siguiente rival sí que merecerá la pena!


- Slam Dunk Vol 10: Segundo partido del manga que tiene pinta de irse a varios tomos XD. En ésta ocasión se trata del Shoyo, uno de los que se supone mejores equipos de la zona. En éste partido Saluragi debe dar la talla, ya que el triunfo puede depender de él. Lo conseguirá¿? Otro tomo emocionante en cuanto al partido y divertido en cuanto a los miembros del Shohoku.


- Slam Dunk Vol 11 y 12: Dos tomos de puros partidos de baloncesto, el 11 es el final del partido contra el Shoyo y el 12 es el inicio del del Kainan. Poca historia mas tienen éstos dos; eso sí, ambos son muy emocionantes, con algún que otro momento inesperado en ambos. Muy currados todos los jugadores del Kainan, con una gran personalidad (se ve sólo por cómo son). Qué bueno que es éste manga, compradloooooOOO!


- Slam Dunk Vol. 13, 14 y 15: Partidazo el Shohoku vs Kainan, sí señores. Los jugadores titulares hacen todo lo que pueden contra el rey de la prefactura, dando un auténtico recital de buen juego y espectáculo puro. Minuto a minuto te lo pasas teta con la creciente tensión a medida que el pitido final se aproxima, dando un partidazo como la copa de un pino. Y por si fuera poco, Sakuragi sigue creciendo día a día como jugador de baloncesto, hasta donde podrá llegar nuestro amigo pelirrojo? Inmenso el final del partido, e inmensa la reacción de Sakuragi XD.

lunes, 17 de mayo de 2010

Manga - Rurouni Kenshin

Llevaba tiempo rondándome hacer la reseña de éste auténtico clásico del manga; y aprobechando que hace ya un tiempecito que están sacando la reedición (envidia que me dais los que no teníais ya la vieja XD) me animo a comentar a mi manera lo que me pareció la historia de Kenshi Himura.

Historia: Kenshi Himura es un Samurai que se ha prometido no volver a matar jamás; es por ello que porta una espada con el filo invertido, es decir, que el lado que debería cortar no lo hace.

Éste samurai de pasado sangriento, intenta hacer su vida en paz, vagabundeando y ayudando a la gente para limpiar sus pecados.

En uno de éstos vagabundeos acaba en casa Kaouru; una joven que porta un dojo ella sola. Por cosas del destino, Kenshin acabará viviendo junto a Kaouru en el dojo, implicandose en los problemas de la zona (luchando contra los malos) y enrededándose poco a poco en tramas mayores.

Todo ésto está envuelto en la época de mayor cambio que sufrió Japón; a medio camino entre el feudalismo y la revolución industrial. Además, pocos años atrás hubo una revolución (especie de guerra civil); por lo que la situación del país era bastante precaria.

Así, seguiremos las aventuras de Kenshin y sus amigos (se van uniendo varios secundarios de lujo) en una trama que mezcla el presente y el pasado de forma realmente magistral (el presente y el pasado de Kenshin, se entiende).

Personajes: Un buen shonen acostumbra a estar plagado de grandes personajes, tanto principales como secundarios. Y si algo hace grande a Rurouni Kenshin es la calidad de los mismos. Vamos al lío (dejándome a drede algunos de los malos del final y aliados de Kenshin):

Kenshin Himura: Prota de la serie. Atormentado por su pasado como sanguinario asesino, intenta expiar todo lo que hizo ayudando a la gente. Utiliza una espada de filo invertido y el legendario estilo de lucha: Hiten Mitsurigi, que le permite acabar con sus enemigos casi sin que se den cuenta. De natural buenazo, en su interior convive con una bestia sedienta de sangre.

Kaouru Kamiya: La joven chica que consigue que Kenshin se establezca en un sitio de forma permanente. Es maestre de kendo, llevando el dojo de su familia. Siente algo por Kenshin, aunque ninguno de los dos acabe de admitirlo abiertamente.

Sanosuke Sagara: Otro personaje joven. Aparece como un luchador que se dedica a retar a los mas fuertes para probarse a si mismo. De entrada usaba una espada de tamaño XXL, pero una vez se da cuenta que es un estorbo, se dedica a darse de toñinas con los puños. Es el mejor amigo de Kenshin.

Yahiko: Un niño huérfano al que adoptan en el dojo. Está siempre de uñas con Sanosuke, y, excepto en momentos puntuales, da una nota de humor a la serie.

Maestro de Kenshin: Una auténtica montaña humana que no se parece en nada a su discípulo. Fanfarrón, cínico, ligón y bebedor. El maestro de Kenshin es un portento de la naturaleza al que se hecha de menos en algunos momentos del manga. Como mayor defecto está su sentido de la orientación, que le hace llegar tarde casi siempre.

Hajime Saito: Actualmente en la policía, en el pasado estuvo en el bando contrario de Kenshin, por lo que sigue guardándole rencor e intentando utilizarle para sus propios fines.

Aoshi: Otro de esos personajes misteriosos que quieren volverse fuertes a toda costa. Lidera un grupo de ninjas (aunque él no lo sea) y trabaja para todo aquél que pueda proporcionarle rivales dignos. Tiene una obsesión con Kenshin que no puede con ella, aunque es capaz de dejarla de lado por el bien de sus subordinados.

Makoto Shishio: No sabía si ponerlo o no, pero el que sea el enemigo mas carismático y con mala leche de los que aparece en la historia, le hacen merecedor de un puesto de honor. Y es que el combate Shishio vs Kenshin debería estudiarse en la escuela!

Dibujo: El dibujo de Kenshin va de menos a mas; y es que tratánose de una serie larga de un autor que no estaba consagrado, es de recibo que el dibujo al empezar peque un poco de simplón.

Aun así, la cosa mejora (y mucho), llegando a un nivel en los últimos tomos digno de admirar.

Ésta evolución visual va acompañada de una evolución cuando de contar historias se trata, haciéndolas mas profundas y mejores a medida que avanza la trama.

La verdad es que es un manga bastante bonito de leer, con una caracterización de personajes de las buenas, momentos SD y batallas de las que se entienden y se siguen sin ningún tipo de problema y con mucha tensión.

Opinión Personal: Rurouni Kenshin es uno de mis mangas favoritos, tiene algo que le hace especial, ese algo que sólo tienen los grandes shonens.

Qué es¿? No sabría explicaros, y es que mirándolo fríamente tiene todo lo clásico de éste tipo de mangas: personaje superpoderoso, enemigos que acaban siendo amigos, grandes combates, una historia de amor que no acaba de concretarse, secundarios de lujo, diseños de personaje molones y unos combates rápidos, divertidos e interesantes.

Igual es la forma de mezclarlo todo, junto con una historia que pese a su simpleza sigue enganchando lo que hace al manga del samurai con la espada del revés tan interesante.

Si tenéis la oportunidad de compraros la reedición en tomos gordos que se está haciendo ahora, no lo dudéis ni un segundo, disfutaréis a lo grande con las aventuras de uno de los grandes del manga.

Por cierto, traen éstos tomos los desvaríos del autor¿? Es que en el original eran un puntazo XD (cosas como que llevaba meses sin ver el Sol...)

Valoración: 9.

domingo, 16 de mayo de 2010

Anima Tactics - Alessa Raincross

Alessa Raincross es uno de los más prominentes Cuervos de Wissenchaft. Armada con los últimos adelantos de Logias Perdidas y dotada de inhumanos poderes gracias a continuos experimentos e implantes mágicos, su puntería y sus aptitudes físicas se han vuelto en una de las armas más peligrosas al servicio del Príncipe Lucanor Giovanni.


De frente.

De espaldas.

Y vídeo.

viernes, 14 de mayo de 2010

Dragonlance - Espada de Reyes

Vuelvo a la Dragonlance para comentaros la segunda parte de la triología de héroes de la Dragonlance. Espada de Reyes es un nuevo acercamiento a momentos únicos de la historia de Krynn, a ver qué tal está ésta “nueva” novela.

Historia: Thorbadin es el reino de los Enanos de las Montañas y éstos, tal como indica su nombre, viven en el interior de un risco. Están dividos en clanes, cada uno gobernado por un thane, lo que da lugar a frecuentes rencillas y conflictos entre las diferentes facciones. Por otra parte, el hecho de vivir aislados del mundo exterior los ha convertido en seres egoístas que se desentienden de un suceso muy grave que está ocurriendo en el mundo de los humanos: la Guerra de la Lanza.

Estamos en plena Guerra de la Lanza, los enanos de las Montañas llevan siglos encerrados en su reino particular governados por un thane, lo que viene a ser un regente mientras no aparezca otro rey.

Lo malo es que para que un rey pueda ser nombrado en la ciudad enana se necesita una espada de reyes, y hace generaciones que nadie tiene ninguna.

Así, se nos contará cómo un grupo de aventureros está en la búsqueda del objeto que puede decantar la balanza de poder en Thorbardin, donde, por si fuera poco, está a punto de explotar una guerra civil entre los enanos “buenos” y aquellos que apoyan a los ejércitos de los dragones que están invadiendo el exterior.

Personajes: Se nos divide básicamente en dos frentes, por un lado están los que permanecen en el interior del reino enano, que hacen lo que buenamente pueden para mantener el equilibrio de fuerzas que permite seguir con la vida normal de la ciudad mientras los enanos “oscuros” van decantando a la fuerza o mediante magia la situación hacia su favor.

De otro lado están los aventureros que se verán envueltos en los planes del jefe de los enanos oscuros para la recuperación del reinado de la ciudad bajo sus manos.

El primer grupo vive básicamente situaciones tensas de politiqueo, mientras que el segundo, mucho mas variado es el que corre la mayor parte de las aventuras.

Hay un par de personajes que merece la pena destacar, primero está el mago muerto que se reencarna en una flauta, y por otro el kender que porta esa flauta. Una auténtica lástima que no aparezcan en ningún otro relato, porque dan bastante juego.

Opinión personal: Espada de Reyes viene a rellenar un hueco de la historia de la Guerra de la Lanza sobre el que tenía una cierta curiosidad: cómo vuelve a haber un rey en el reino subterráneo.

Lo malo es que al libro le falta ritmo la mayor parte del tiempo, además de sobrarle una cantidad de páginas que le hubieran dejado como un relato corto.

El inicio ya nos da que pensar: la forja de una espada que nos dura bastantes páginas, narrada de forma que no podemos menos que desconectarnos de lo que estamos leyendo y rezar para que pase lo antes posible.

Al menos tiene trozos que se salvan, y la historia no es mala del todo, simplemente no daba para una novela tal y como ha sido escrita ésta.

No lo compréis, le he aprobado porque se me quedó una coletilla durante un tiempo después de leer éste libro, en caso contrario se hubiera quedado en el 4,5. Y los fans de la Dragonlance podéis saltaróslo también, no aporta absolutamente nada.

Valoración personal: 5,5.
Valoración en Amazon: 7,68.

jueves, 13 de mayo de 2010

One Piece - Little Garden

Otra vez por aquí con One Piece, últimamente me parece que sólo hablo de la serie del hombre de paja XD. En fin, es lo que hay, a ver si vuelvo a diversificarme un poquito, que ésto no puede ser.

El Goning Merry sigue su travesía por la Gran Line, su rumbo es Alabasta, pero está claro que si hay alguna isla por el camino digna de ser visitada, su capitán no le hará ascos a vivir una pequeña aventura.

Y éste es el caso de la saga que nos ocupa; y es que una isla anclada en el pasado jurásico es el siguiente punto de la ruta que lleva a nuestros personajes hacia el One Piece.

La isla tiene la fauna y la flora que había en el mundo varios millones de años atrás, y eso viene a decir que veremos dinosaurios, plantas enormes, y otras lindezas jurásicas.

Ésta isla, además, sostiene a dos personajes bastante curiosos y que nos introducen a los gigantes en One Piece: Dorry y Brogy. Éstos dos llevan cien años dandóse de tollinas casi diariamente por una ofensa que ninguno de los recuerda. Pero que aun así disfrutan de todos y cada uno de los duelos que mantienen entre ellos.

La tripulación conocerá a los gigantes por separado, así como sus historias y personalidad (abiertos, juerguistas y con ganas de guerra XD). Siendo Ussop el que mas influenciado por la manera de ser de éstos personajes se queda.

Como todo no podía ser bonito y feliz, aquí veremos como la compañía Barock envía a su número 3 a por la princesa de Alabasta. Éste basa sus poderes en la cera, que puede crear a voluntad con la dureza del acero. Además, su compañera es capaz de pintar las cosas otorgándoles propiedades (e incluso estados de ánimo).

Así, Mr. 3 se inmiscuye en la pelea de los gigantes, desarrollando un plan por el que captura a Zorro, Nami y Vivi, y les empieza a convertir en estatuas de cera.

Luffy intentará salvar a sus compañeros luchando contra Mr. 3; los atrapados se lo toman con filosofía (unos mas que otros), Sanji no se entera de nada y Ussop junto con el pato de Vivi hacen lo que buenamente pueden (dentro de sus posibilidades).

La saga sirve para saber alguna cosa mas del misterioso Mr. 0, desarrollar la rivalidad entre Zorro y Sanji, conocer a la raza de los gigantes, y saber mas acerca de los mas poderosos de Barock.

A mí me ha gustado mucho, tanto el buen rollo gigantil, como el combate entre Luffy y Mr. 3 (tronchantes momentos con la niña de los pinceles XD).

Así que para ser una saga "menor" está la mar de bien y se disfruta mucho.

70 Little Garden, la isla de antaño
71 El gran duelo. Los gigantes Dorry y Brogy
72 Luffy se enfada. La trampa del duelo
73 Brogy busca la gloria. La confrontación por Erab
74 El hombre vela. Lágrimas de rabia
75 Poderes mágicos contra Luffy. La paleta de los símbolos
76 El contraataque. Las canicas de Usuff
77 Adiós Isla de los Gigantes. Rumbo a Alabasta

miércoles, 12 de mayo de 2010

Hajime no Ippo 071


Acabamos con Miyata para retomar rápidamente al trío de sempais! Y en el futuro se prevé un Sawamura vs Mashiba: no está nada mal.

Descargar Tomo 071

martes, 11 de mayo de 2010

Slam Dunk*6!

Sí, son 6 tomos de Slam DUnk, pero es que se leen que no te das ni cuenta! Os vais a hartar hasta que me lo lea enterito... cosas que pasan. Anda, os dejo con Sakuragi & Friends.

- Slam Dunk Vol. 3 y 4: Dos tomos en los que el papel de Sakuragi respecto a su equipo evoluciona favorablemente (vamos, que parece que se interesa realmente por el deporte). Lo malo? Que su carácter le hace alguien imposible XD. Además asistiremos a su debut en partido oficial y a la presentación de alguno de esos secundarios que hacen muy grande al manga. El dibujo ya se nota mejorado respecto al primer tomo, lo que también se agradecen. Dos tomos muy buenos que van dándole el ritmo a la serie.


- Slam Dunk Vol. 5 y 6: Otra vez los cojo a pares, que es que se devoran. Básicamente lo que tenemos aquí son dos tomos del amistoso contra el Ryonan. Que si Sendo es Dios, que si Hanamichi es un Padawan... XD. Sinceramente, el partido se pasa en nada de lo bien narrado y lo emocionante que es; y por si fuera poco aparecen al final del sexto tomo los dos miembros que le faltaban al equipo! No puedo parar de leer.


- Slam Dunk Vol. 7: Llegan las ostias como panes a Slam DUnk, si parecía todo arreglado cuando Ryota y Sakuragi empiezan a llevarse bien... pues no. La llegada de Mitsui con sus amigos los macarras pone en peligro la continuidad del equipo de baloncesto. Cambia un poco el registro del manga, tirando ahora para las rencillas personales. Si no hay apenas basket! Otro tomo de los que te acuerdas luego, y es que el equipo está a puntito de estar completo.


- Slam Dunk Vol. 8: Acaba el ronda de hostias y conocemos el pasado de Mitusi, y de cuanto le debe al entrenador Anzai. Un tomo emotivo que da un salto hacia atrás y hace que un personaje odioso se vuelva comprensible e incluso querible. Ya están todos, a partir de ahora, a temblar todos los equipos! Grande el pasado, sí señor.

lunes, 10 de mayo de 2010

Series Tv - True Blood T2


Si con la primera temporada decía que la serie no era ningún pelotazo, pero que estaba bien y se dejaba ver...

Ahora me lo tengo que comer XD. Es una auténtica maravilla toda la segunda temporada de True Blood, ni mas, ni menos. No he podido dejar de mirarla hasta que he llegado al final!

Está clarísimo que la primera temporada sirvió para presentar tanto el mundo como a los personajes del peculiar pueblo donde parece que las cosas no acaban de ser del todo lo normales que debían ser.

Tras acabar con el asesino de la primera temporada, el pueblo se ve envuelto en una serie de sucesos paranormales que parecen centrados en una mujer. Ésta, se nos presenta como una buena samaritana que quiere ayudar a jovenes descarriados a valorarse a sí mismos.

Por otro lado, el interés de Erick (el vampiro sheriff de la zona donde suceden las cosas) por Sucki (la prota) es cada vez mas y mas grande. Intentando por todos los medios (legales) hacerse con ella (y sus poderes).

Lo que nadie se espera es que el creador de Erick (uno de los vampiros mas poderosos de EEUU) sea raptado por la Iglesia del Sol: los fanáticos antivampiros que veíamos de refilón en la primera temporada.

Las cosas se mezclan poco a poco, los personajes crecen a buen ritmo (TODOS), y los giros de guión y las sorpresas están a la orden del día capítulo tras capítulo.

Querréis saber que se ha hecho del vampiro poderoso, qué pasa dentro de la Iglesia del Sol, quien es la mujer que ha irrumpido en el pueblo, cómo acabará el buen de Sam, porqué Sucki es cada vez mas cargante, qué clase de ser es la leedora de mentes¿?

Pero bueno, no digo mas porque alguna de éstas cosas quedará en el aire de cara a la tercera (y deseada) temporada.

Resumiendo: coje todo lo bueno que tenía la primera temporada, le pone un guión mucho mejor y lo mezcla para sacar una temporada que se me antoja insuperable. Miradla, pero a la de ya.

PD: Desconcertante el capítulo "repetido" que hay al inicio de la temporada, sobra a todas luces.

domingo, 9 de mayo de 2010

Anima Tactics - Justina

Justina nació con la terrorífica capacidad de ver los pecados que se ocultan en el alma de los demás, lo que casi la volvió loca cuando no era más que una niña. Tras ser trasladada a la ciudad santa de Albidion para ser entrenada como ejecutora de la Iglesia, se hundió en una profunda desesperación de la que sólo logró salir gracias al afecto y dedicación de Damien, uno de sus compañeros.

Ahora es una solitaria Inquisidora de aterradora eficacia, no sólo capaz de esgrimir una habilidad marcial inhumana, sino también de controlar la maldad que hay en los demás y hacer que los devore por dentro. Encuentra un oscuro placer en la caza, y nada le hace sentir más viva que la emoción de acabar con aquellos que tienen oscuridad en su interior. Desgraciadamente, ante sus ojos malditos, muy pocos son inocentes.



De frente

De espaldas

viernes, 7 de mayo de 2010

Máscaras de Matar

Creo que fue el primer premio que la editorial Minotauro dio en su momento (los premios minotaura de fatasía). Una idea buena: certamen de fantástica “adulta” española, para promocionar al género.

A ver cómo era éste Máscaras de Matar.

Historia: Los Seis Dedos, así es como llaman sus habitantes a las tierras situadas entre la cordillera del Bal Bartán y las grandes llanuras orientales, y nadie sabe a ciencia cierta el origen de tal nombre. Unos dicen que se debe a las seis regiones que los forman, y otros, que a los seis pueblos que los habitan, pero ambas explicaciones son, con toda seguridad, falsas.

Una gran inquietud atraviesa esos territorios, pues a oriente se ha levantado un enorme ejército dispuesto a lanzarse a sangre y fuego sobre ellos. A la cabeza marcha el Cufa Sabut, una temible máscara que ha resurgido del pasado como una pesadilla de odio y violencia.

Los tres protagonistas se ven arrastrados a esa guerra mientras tratan de cumplir la misión que les ha sido encomendada: dar muerte a la cruel bruja Tuga Tursa, culpable del más execrable de los crímenes, el incendio del santuario de Arbar y el asesinato de sus habitantes.

Acompañándolos en su viaje recorreremos el mundo de Los Seis Dedos, constituido por un mosaico de pueblos y seres fantásticos. Conoceremos su pasado y su presente, su rica organización social, su magia y su grandeza, pero también la cruda realidad de una vida marcada por una constante y feroz lucha.

En la más pura tradición de la fantasía épica, pero libre de tópicos y rutinas, ésta es una novela rebosante de magia, misterio y aventuras que difícilmente se borrarán de nuestra memoria.


Suficiente se nos cuenta en la contraportada como para tener que explicar demasiado mas del argumento sin spoilearos.

Sólo deciros que se trata del típico libro en el que los protagonistas tienen un objetivo definido nada mas empezar la novela, dando saltos de acción en acción y de viaje en viaje hacia el destino que tenían desde el principio.

Eso sí, lo hacen en un mundo rico creado para la ocasión que peca de un exceso de complejidad (en algunos momentos) y de unos nombres que hacen mas difícil seguirles la pista que otros mas normales.

Añadir también que los personajes portan máscaras que les otorgan una serie de poderes y que les hace mas interesante de cara a la trama, ya que cada máscara tiene sus propios significados.

Personajes: Están bien construidos y son creíbles, lo que es un punto muy a favor de los mismos; pero tienen un par de problemas que, a mi juicio, te sacan de la trama aunque te esfuerces.

En primer lugar están los ya mencionados nombres de los personajes, vale que sirven para darle una ambientación distinta a la habitual en el género, embientando mejor un mundo bastante exótico; pero es que cuesta que se te graben en el cerebro y sepas a las 10 páginas quien es quien. Yo me perdí, la verdad.

Y el segundo fallo que les encuentro es que por momentos te parece que son seres indestructibles que no tienen nada de humano; eso también hace que se les vea con cierta distancia y no acaben de enganchar como su potencial haría.

Pero por lo demás bastante bien, con buenos diágolos, máscaras que les dan mayor personalidad aun y un objetivo que les hace moverse.

Opinión Personal: Máscaras de Matar es un libro que a muchos de vosotros os gustará, de eso estoy seguro. Tiene una buena narración, escenas de acción rápidas y fáciles de seguir, una trama simple pero efectiva, y unos personajes interesantes.

Y pese a eso no me gustó.

En mi opinión el autor crea un mundo con demasiado transfondo como para ser objetivo de una única novela autoconclusiva; no porque sea mas rico que otros del estilo, sino porque los nombres se nos hacen tan ajenos que cuando empiezas a hacerte a ellos ya se acaba.

Lo he dicho varias veces ya lo de los nombres, y es que para mi fue un probelma muy importante al seguir la acción, cosa que me produjo bastante frustración y aun a día de hoy lo recuerdo como una lectura farragosa y nada placentera por ese motivo.

No os equivoquéis, lo mas posible es que la experiencia negativa con éste libro sea solo mía (mirad reseñas por google y veréis que soy el único que dice que no le ha gustado); pero es lo que hay: Máscaras de Matar me aburrió, no consiguió atraparme y me dejó muy frío cuando llegamos al final.

Una pena, porque los Seis Dedos es una región que me hubiese gustado visitar en otras circunstancias.

Valoración Personal: 5.
Nota en Amazon: Sin puntuar.

jueves, 6 de mayo de 2010

One Piece - Whisky Peak

Señoras y señores... estamos en la Gran Line! El barco que lleva a la tripulación cosigue llegar a su primer objetivo: el mar donde sólo los mejores consiguen sobrevivir.

En la entrada se encuentran con su primera aventura: una ballena gigante que se traga al barco con tripulación incluída. Una vez dentro, se encuentran con un curioso personaje que vive en el estómago de la ballena.

Durante dos capítulos nos enseñan la historia de la ballena (esperando a una tripulación pirata), la de su cuidador, y se nos presentan a dos nuevos personajes: un hombre y una mujer que estaban en la ballena con el propósito de matarla y llevarse su carne.

Con los dos nuevos, se encaminan hacia la primera isla en su ruta hacia el One Piece: Whisky Peak. En ésta isla les reciben con los brazos abiertos, fiesta de bienvenida incluída.

Lo que no sospechan (bueno, Zorro y Nami sí) es que les han dejado relajarse para matarlos mientras duermen y cobrar las recompensas que hay por sus cabezas.

Toda la población es una banda de cazapiratas que se aprobecha de los que entran en la Gran Line. Pero Zorro se lo huele, y consigue dejar a la banda hecha un asco mientras los demás duermen.

Lo que no se espera es que Luffy, al despertar y ver cómo ha tratado Zorro a sus anfitriones, se lance contra él hecho una furia y sin atender a razones.

Mientras se pelean éstos dos, aparecen dos personajes nuevos. Mr. 5 y su pareja. Se trata de dos de los mas poderosos miembros de Barocke Works, la banda cazapiratas. Éstos dos han sido enviados por su jefe para deshacerse de Bibby (la chica que conocen con la ballena), que resulta ser la futura reina de Alabasta. Un reino con el que Barocke parece querer hacerse.

Lo que no se esperan Mr. 5 & Co es el poder de Luffy y Zorro, que les dejan para el arrastre sin demasiados problemas, comprometiéndose a posteriori a llevar a Bibby (y a su pollo gigante XD) a Alabasta.

Aquí, con un objetivo claro en mente, cogen el Coing Merry, despiertan al resto de la banda, y se hacen a la mar camino a Alabasta.

En el barco se les aparece la pareja de Mr. 0 (el mas poderoso de Barocke) y les intenta ayudar a llegar a Alabasta mas deprisa. Luffy, con su pachorra habitual, se niega a tomar atajos en su aventura. A ver si se va a saltar algo importante!

Y así acaba la saga de Whisky Peak, los dos siguientes capítulos nos muestran a Kobby y Elmepo en sus esfuerzos por hacerse un hueco en la marina, siguiéndoles con su entrenamiento a manos de un almirante y acabando con su entrada en la Gran Line.

¿Se encontrarán algún día?

Os dejo con el listado de capítulos de ésta saga (y la minisaga siguiente).

62 Rabún, el increíble cachalote gigante
63 La promesa de un hombre. El pacto entre Luffy y Rabún
64 La fiesta de bienvenida del pueblo de Whisky Peak
65 El poder de la espada. Zorro contra la banda Baroque
66 Combate a muerte. El duelo entre Zorro y Luffy
67 Hay que salvar a la reina Viví. La huida de Luffy y de su banda
68 La feroz lucha de Kobi
69 La fuerza de voluntad de Kobi. El vínculo del vicealmirante Garp