viernes, 29 de noviembre de 2019

2018: Un Año de Videojuegos


Mi página web de referencia para seguir la actualidad del mundo de los videojuegos es Meristation, una web con unos cuantos años a sus espaldas y que ha ido evolucionando para bien según pasaba el tiempo.

Pues bien, de la mano de héroes de papel nos llega éste “anuario”. Vayamos con él.

Qué es?: Pues como he dicho en la introducción, lo que tenemos entre manos es, ni más ni menos que un anuario sobre lo sucedido en el mundo del videojuego durante el 2018.

El grueso del libro lo ocupa un desglose mes a más de los hechos más relevantes, con una introducción, unos pocos artículos que profundizan en las noticias más relevantes de ese mes y un cierre de capítulo con los análisis de los juegos más destacados del mes (unos pocos cada mes).

A todo ello se suman una serie de artículos de opinión inéditos que redondean el resto del material. Porque el resto es material que, prácticamente en su totalidad, se puede encontrar en la web.

La gracia del asunto es tener en un único volumen, de fácil consulta, bien editado y con buenas imágenes, un resumen del año videojueguil.

Opinión Personal: Entiendo perfectamente que no es un libro para todo el mundo, es para aquellos que disfrutan atesorando papel, a los que les gusta volver a leer análisis ya vistos anteriormente y quieren tener en su estantería una pieza que resuma el año en el mundo de los videojuegos.

Porque eso es lo que se encontrarán, ni más ni menos.

Los que conozcan la página seguro que han leído ya algunos de los textos. El valor viene de tenerlo en papel, bien maquetado y editado, con imágenes de los juegos de los que se habla...

Si eso no os llama, éste libro no es para vosotros. Alto y claro.

En lo personal lo encuentro una obra irresistible. Estáis ante alguien que guarda TODAS las revistas de videojuegos que ha comprado en su vida, y tener un año resumidito en un sólo tomo es un lujazo que espero se repita cada año.

Evidentemente creo que el contenido del libro es de calidad, en caso contrario no sería mi web de referencia para informarme del mundo de los videojuegos, y los juegos elegidos para poner sus análisis me parecen los adecuados. Imprescindibles que hay que jugar sí o sí.

Puntos negativos? Igual echo de menos algún análisis más, o más contenido de opinión, pero me parece que la elección es la correcta.

Valoración Personal: 8. Por ponerle algo, porque es un tipo de obra tan especial que no tengo baremo para comparar.

jueves, 28 de noviembre de 2019

Switch - Final Fantasy IX


La saga Final Fantasy ha sido siempre una de mis favoritas. Desde que entró en mi vida con la séptima entrega para la PSX, me las he jugado todas (las numeradas).

Así que al ver que un juego del que guardaba buen recuerdo (veinte años…) salía en la Switch y me lo podía jugar en modo portátil y en condiciones… pues como que no me pude resistir (algo que posiblemente me pasará con el resto de entregas lanzadas para la plataforma).

Y éste es lo que me ha parecido al rejugarlo.

Historia: Iremos a un mundo medieval fantástico, con princesas, reinos en guerra y un punto mágico por todos lados.

La cosa arranca con el intento de secuestro por parte de una banda de ladrones de la princesa de un reino potente, con la particularidad que ella misma quiere escaparse. Nuestro ladrón y la princesa serán dos de los ejes de la historia, junto a un mago negro que no tiene claro de dónde ha salido y una serie de personajes que les acompañarán en su aventura.

Porque eso es éste juego: la aventura de unos personajes por intentar evitar una guerra (primero) y la destrucción de su mundo (después) a la par que se van desarrollando distintos lazos entre ellos.

Una buena trama, con giro hacia el tramo final. Lo curioso del caso es que en la primera vez que lo jugué (hace veinte años, repito) ese giro no me gustó, y en ésta segunda lo he asumido mucho mejor (porque lo recordaba y ya lo había interiorizado).

Muy buena, contada de una forma interesante (especialmente cuando los personajes se separan) y que te hace empatizar con los personajes.

Apartado Técnico: El juego se puede ver en alta definición, pero lo único retocado han sido los personajes, lo que hace que el choque entre escenario y personaje sea bastante grande. Y no porque los escenarios sean feos (por suerte los fondos prerenderizados han envejecido razonablemente bien) sino porque el trabajo de remasterización no ha sido para nada igual en ambos casos.

Y es una pena, vendida desde Square por la imposibilidad de cambiar esos fondos a mayor resolución. Una mentira descarada al ver cierto mod que corre en pc y que te mejora esos fondos (simplemente es una cuestión de trabajo).

Así tenemos un apartado visual al que le pesan los años, que lo solventa porque los diseños de su momento eran muy buenos y porque te absorbe el juego.

Especialmente sangrante en lo visual me parece el mapa del mundo, aquí los años le han atropellado. Y no sólo por cómo se ve, sino por cómo se controla y cómo se mueve en él la cámara. Lamentable la falta de trabajo para adaptarlo a día de hoy.

Por otro lado la banda sonora sigue siendo maravillosa y las cinemáticas han envejecido increíblemente bien.

Vamos, que me parece un port perezoso (con resolución 4:3) con algún pequeño añadido pero al que no han dedicado ningún tipo de trabajo.

Jugabilidad: Es un Jrpg por turnos muy clásico. Eso quiere decir que tenemos combates por turnos (o semi turnos) bastante exigentes y que piden farmeo a patadas (especialmente en el arranque y en el final) y con la necesidad de pasarse el juego iendo de un lado a otro, conociendo personajes y nuevas zonas.

Mejoras de equipo, exploración, minijuegos… el contenido más allá de la trama principal es bastante importante. Con algunos jefes opcionales (incluso personaje opcional hay) y cosas que nos llevarán horas si las queremos completar (como todo lo relacionado con los chocobos).

Se han añadido algunas funciones para facilitar al extremo el juego, como subir el daño de los personajes, curarles cuando queramos, saltarnos los combates aleatorios o subir la velocidad. Ayudas opcionales que recomiendo desactivar para no cargarnos la experiencia.

Cierro éste apartado diciendo que el juego funciona muy bien en todas las localizaciones. Menos en el ya mencionado mundo abierto, donde el control falla cosa mala y cuesta ir hacia donde uno quiere.

Opinión Personal: Final Fantasy IX es un juegazo, un juego que visto en su día era una auténtica obra maestra, y que de haber tenido un port en condiciones no me cortaría de recomendaros.

Pero el tema de la pereza en lo visual (4:3 y baja resolución de fondos) unidos a un arranque difícil en los combates (aleatorios y excesivos) y un control horrendo en el mapa del mundo, hacen que ésta versión no sea lo que podría haber sido.

Me parece un juego perfectamente disfrutable, con el aliciente de tenerlo portátil y con la magia intacta en lo que a personajes, banda sonora e historia se refiere. Pero esa desidia por parte de Square al hacer algo que era posible (como demuestra el citado mod de los fans) hacen que no esté todo lo contento que podría estarlo.

Sí, el juego me sigue encantando y pareciendo una maravilla. Pero 20€ por el trabajo que le han dedicado y sólo en digital… lo siento pero me parece mucho.

Si lo encontráis rebajado (que acabará estándolo) y tenéis curiosidad no lo dudéis porque os dará muchísimas horas de juego. Pero pagar 20€ por un producto de hace 20 años sin apenas extras cuando puedes hacerte por menos con versiones físicas del juego o en otras plataformas. Pues me parece una tomadura de pelo.

Valoración Personal: 8,0. (porque el juego es muy bueno y compensa el poco trabajo que hay en el port)

miércoles, 27 de noviembre de 2019

Lobo Solitario y su Cachorro #18


No se detiene la historia pese a que el esperado combate entre el Lobo y el enemigo jurado tardará bastante en llegar.

Lo curioso del caso es que consiguen hacer una historia apasionante dejando de lado eso y centrándose en los problemas que está teniendo Retsudo con el desgraciado del catador. Unos problemas derivados de sus cartas secretas y que hacen que el Emperador abra una investigación.

Me encantan cómo ésta trama se convierte en el eje del tomo, y encima nos devuelve esas historias pequeñas que poblaban el manga en sus inicios, y lo hace con personajes (agentes durmientes) que deben activarse, acabando con su vida anterior. Es esa vida anterior lo que veremos en varios capítulos, y hay algunos que son verdaderas obras maestras.

A éstas alturas Lobo Solitario y su Cachorro ya está a un nivel altísimo, un nivel que ha ido alcanzando poco a poco, tomo a tomo, y que no es ni por asomo el que teníamos al inicio.

Ha sido un manga que se ha cocido a fuego lento (faltan dos tomos aún), pero ha conseguido una base tremendamente sólida sobre la que edificar éste gran final que estamos viendo en los últimos tomos. Y lo mejor es que la forma de narrar me sigue pareciendo una maravilla, no ha perdido el toque de explicar las cosas de forma visual.

En fin, que cuando lea los dos tomos que me faltan emitiré el veredicto, pero me parece una obra imprescindible para los otakus de pro.

martes, 26 de noviembre de 2019

Bleach #30


Hay que ver lo poco que les ha durado la superioridad al grupo de protagonistas, que han pasado de mostrarse molones y sobrados a ser derrotados en rápida sucesión (caen dos en éste tomo). Y lo curioso del caso es que caen contra enemigos que tampoco son nada del otro mundo.

Por un lado está el final del combate de Sado, totalmente sobrepasado por uno de los enemigos supuestamente poderosos (aunque no sabíamos nada de él hasta el momento).

Y por el otro lo que ocupa casi todo el tomo, el combate de Rukia contra un tipo de relleno. Eso sí, se sacan de la manga una excusa para darle carga dramática y justificar que sea de los combates más largos en lo que va de obra. Y eso me ha gustado, aunque hayan tirado de una trama que se daba ya por cerrada: falta de ideas?

Me encuentro en las mismas que los dos o tres últimos tomos, tenemos combates contra personajes aparentemente irrelevantes que están entretenidos, sirven para ver a los personajes en acción pero al final no aportan nada más allá del puro entretenimiento.

lunes, 25 de noviembre de 2019

Assassination Classroom T1 & T2


Otro anime que se pasa por el blog, en ésta ocasión lo hará con sus temporadas publicadas en Netflix, más que nada porque al ir a escribir la review de la segunda temporada me di cuenta que seguía teniendo pendiente la de la primera. Cosas que pasan XD.

Estudio: Lerche
Nº Capítulos: 48
Manga Original de: Anatsu Kyoshitu

Historia: Un ser aparentemente indestructible aparece en la Tierra, amenazando a los gobiernos del mundo con destruir el planeta si no se cumplen sus exigencias.

Y parece que lo que quiere es hacer de profesor de una clase muy concreta de un instituto de élite, una clase con los marginados del instituto, a la que enseñará a sabiendas de que sus alumnos intentarán matarle en todo momento (con recompensa incluida por parte del gobierno).

Una serie de instituto con el tema del asesinato y la particularidad del personaje del profesor, con capítulos normalmente auto conclusivos y una trama que se va siguiendo durante las dos temporadas.

Pese a lo que pueda parecer al leer el argumento, estamos ante un anime con bastante humor y acción, alejado del drama que podría ser y que abraza la comedia (por momentos hasta absurda).

Personajes: Pues prácticamente todos los personajes de la clase elegida acaban por tener su personalidad, de entrada marcada por el estereotipo, pero después con cierto desarrollo (y hay personajes muy chulos). Entre ellos destacan:

Koro Sensei: Una especie de pulpo amarillo con toga de profesor y cabeza redonda que se desvive por sus alumnos a la par que amenaza con destruir el mundo si no le asesinan. Un profesor único que se hace querer y cuyo misterio será uno de los motores de la serie.

Karasuma: Enviado por el gobierno para controlar a la criatura y los alumnos es el perfecto soldado frío que ejecuta su trabajo a la perfección. Un tpo del que veremos su corazoncito según avance la serie y el típico tipo molón.

Jelavic: Asesina rusa enviada al colegio como profesora, todos la llaman bitch (como suena el final de su nombre) y destaca por sus enormes pechos. A lo largo de la serie desarrollará personalidad y acabaremos por cogerle cariño.

Nagisa: Apocado y con pinta de mujer es el protagonista de la serie, un chaval sin apenas aptitudes que desarrollará su verdadero potencial gracias al profesor.

Karma: El mejor estudiante de la clase, un tipo arrogante y rebotado del sistema que aparece primero como antagonista.

Otros estudiantes: Aquí hay de todo, desde un robot enviado por el gobierno hasta el delagado de la mejor clase del colegio pasando por todos los demás compañeros de clase. Lo curioso es que todos tienen su momento y acabas por cogerles cariño.

Director: Tiene peso, especialmente en la primera temporada, un tipo con una forma de ver la educación bastante particular, basada en degradar a los peores como método para espolear al resto. Por lo demás? Un dechado de virtudes.

Varios: Aquí irían desde asesinos contratados por el gobierno hasta sorpresas que nos va deparando la serie.

Apartado técnico: El trabajo realizado para la animación de ésta serie es correcto, sin pasarse en ningún momento. Se nota que es una de esas series hechas con casi 26 capítulos por temporada, algo que baja la calidad final del producto.

Diría que técnicamente es normalita, ni buena ni mala, y que como la mayoría tiene algunos momentos en los que sobresale (la acción).

En lo que al diseño de personajes se refiere lo tenemos todo bastante típico (salvo el “ser”), con personajes que se distinguen por rasgos puntuales, como el color del pelo o el tamaño de los pechos, pero que tampoco es que tengan demasiado carisma.

Correcto en lo visual y resultón en lo sonoro, con alguna melodía animada muy chula.

Opinión Personal: Assassination Classroom no es ninguna obra maestra, ni ningún anime inolvidable, es una serie normalita, dentro de lo que los japoneses pueden producir año tras año. Pero tiene alguna cosilla que la hace especial y hace que verla no sea una pérdida de tiempo.

De entrada tenemos al profesor, una personalidad totalmente única encarnada en un cuerpo no menos particular. La estrella del show, el que dará la risa y el drama y el punto distintivo por antonomasia.

Y luego están los alumnos. Un grupo que acaba desarrollándose muy bien tanto como grupo como de forma individual y que funcionan estupendamente dentro de la locura que es éste anime. Porque a ver, estudiantes que tengan las aptitudes de éstos o que pasen por lo que vemos en los capítulos y no se vuelvan locos... en fin.

Pero bueno, lo coge todo desde el humor, incluso los momentos que deberían ser más dramáticos consigue hacerlos más suaves y las escenas más duras te las tragas sin pensar en ellas.

Con todo sigue siendo una serie “normalita” con lo que el verla o no dependerá de los gustos de cada uno o de si la premisa os llama. Ah! Y ésta queda cerrada al final de la segunda temporada, así que estupendo.

Valoración Media Imdb: 7,7.

sábado, 23 de noviembre de 2019

Hace un año CCLIX... Superlópez


Reconzco que no he leído los comics, que no vi la película en su momento y que no me llamaba especialmente el personaje. Pero el caso es que al final me he animado a ver la peli de Super López... y aquí os dejo mi opinión.

De entrada tenemos una especie de adaptación de Superman, pero con una mirada muy de aquí. Una historia basada en un comic con mucha solera que nos presenta qué hubiera pasado si un bebé con poderes hubiera caído en España, en lugar de en Estados Unidos.

Así, un bebé creado como el arma definitiva de su planeta es enviado a la Tierra, aquí se hará pasar por alguien normal, hasta que una mujer enviada para encontrarle le... encuentre?

La película es una comedia con el tema del superhéroe de fondo, que basa gran parte de su atractivo en la pareja protagonista (que lo hace bastante bien) y en un humor facilón pero que funciona bien a poco que pongas de tu parte.

Una película muy de apagar el cerebro y dejarte llevar, y que funciona sorprendentemente bien cuando lo que tienes en pantalla es el día a día de López, sus problemas de la infancia, sus padres o su intento de ligar. Incluso el primer salvamento está bien llevado. El problema viene cuando le pones en primer plano a la villana, su plan y todo lo que tenga que ver con su planeta de origen.

Así, pasamos de una comedia simpática y bastante bien hecha a una serie B un tanto bizarra que te hace desconectar de la película. Y eso que los efectos tampoco es que sean tan malos, pero el guion se cae por todos lados.

Personalmente hubiera agradecido una peli del día a día de López sin necesidad de meter todo lo de su planeta, un simple ir descubriéndose al mundo y a nosotros. Pero bueno, es lo que hay.

Aun y así, queda un producto entretenido, que se disfruta si sabes a lo que vas y que te sorprende diciendo: pues no está tan mal.

Valoración Personal: 6.

viernes, 22 de noviembre de 2019

Batman y los Outsiders


Hoy hacemos un viaje al pasado (a los 80) para encontrarnos con un comic titulado Batman y los Outsiders. Qué nos aporta?

Historia: El empleado y amigo de Bruce Wayne ha sido secuestrado en un país en plenos tumultos políticos. Es por ello que la liga de la justicia desoye la petición de Batman de intervenir, lo que le lleva a irse de la misma y a formar su propio grupo.

Un grupo conocido como los Outsiders, que se creará casi por casualidad y del que veremos un par de aventuras durante el tomo.

Dibujo: Jim Aparo y Trevor Von Eeden (vaya nombre de villano XD) son los encargados de dar vida a Batman y al resto de personajes. Y la verdad es que, teniendo en cuenta la época de la que estamos hablando, consiguen salir bastante bien parados.

Tenemos un dibujo totalmente ochentero, que se siente añejo y que no se nota dinámico en casi ningún momento. Pero tenemos un dibujo que caracteriza muy bien a los personajes, y que te deja seguir bien la acción (sorprendentemente vacía de cuadros de texto explicativos).

Vamos, que es de esos dibujos a los que te puedes acostumbrar, pero que es tan de su época (y no de los malos) que a más de uno le tirará para atrás.

Personajes: La gracias de éste comic está en los personajes que presenta, el grupo de los Outsiders bajo el mando de un Batman cansado de estar atado por temas políticos. Vamos con ellos.

Batman: Como he dicho, el comic arranca por su deseo de salvar a Lucius Fox, y decide pasar a la acción pese a que en la liga de la Justicia deciden quedarse al margen. Un personaje más paternal y decidido de lo normal.

Relámpago Negro: Un héroe con el poder del rayo, pero que por un suceso traumático contiene. Es un personaje interesante, lástima que toda su trama pase tan rápida.

Geofuerza: Príncipe de un país lejano que recibe un poder que le liga a la Tierra. Un personaje muy poderoso, pero con poca experiencia y algo fuera de lugar cuando sale de su país.

Metamorfo: Éste no explican ni de dónde viene, aparece por allí y usa sus poderes, pero poco más. Un personaje totalmente desaprovechado.

Katana: Una chica con un arma que le da el nombre, de entrada parece una mujer dura y molona capaz de matar a quien haga falta y con un trasfondo de venganza... pero no me gusta, la veo demasiado forzada.

Halo: Otra chica, en ésta ocasión con amnesia y una serie de poderes relacionados con la energía. Es una chica amable y dulce que choca bastante con Katana, y quizá por eso sea el personaje de los outsiders que más me ha gustado XD.

Opinión Personal: Nos encontramos ante otro de esos comics que son más un instante en el tiempo del personaje y la editorial que un comic que enganche o aporte algo. Batman y los Outsiders es una obra entretenida, con la gracia de ver quiénes son esos personajes y verlos en acción contra amenazas... amenazas muy poco creíbles y que a día de hoy provocan hasta cierto sonrojo.

Un comic muy ingenuo, bastante positivo y que se lee fácil, pero que se olvida igual de fácil.

Un comic totalmente prescindible, que sólo disfrutarán de verdad los que quieran conocer algo de los Outsiders y disfruten de los comics ochenteros. El resto id a obras más modernas, que por normalitas que sean tienen un ritmo narrativo y un dibujo mucho más aptos para nuestros tiempos.

Valoración Personal: 6,5.


jueves, 21 de noviembre de 2019

PS4 - Red Dead Redemption 2


Para muchos el juego del año de 2018, un producto envuelto en polémica por el tema del crunch y la explotación laboral, y una segunda parte esperadísima por el que escribe éstas líneas. Está Red Dead Redemption 2 a la altura de su leyenda?

Historia: Admito que me acerqué al juego sin querer saber nada de su argumento, quería que me sorprendiera. Así que lo primero que me llamó la atención es que se ambienta antes de la primera entrega (y termina justo donde esa arranca).

Es una decisión curiosa, porque estás viendo a personajes que ya conoces en una situación distinta y acabas por entender cómo acabaron de la forma en la que lo hicieron.

El juego nos lleva a finales del siglo XIX, siguiendo a una banda de forajidos que ha huido de Blackwater (una ciudad) y parece estar en las últimas, buscando un lugar donde descansar entre las montañas nevadas. Es un arranque potente, y será con esa banda con la que compartiremos todas las horas de juego.

Nosotros somos un tal Arthur Morgan, un tipo que ha crecido al amparo de los dos líderes de la banda, y que ahora es los tipos más competentes que os podéis echar a la cara. Su lealtad le llevará a cumplir todo lo que sus “padres” le manden, aunque poco a poco se irá cuestionando esas órdenes.

El grueso del juego es el intentar que esa banda consiga el dinero para dejar el país y empezar una nueva vida, el ver cambiar a los personajes a la vez que tomamos consciencia de quién es el nuestro. Y todo regado con pequeñas historias paralelas a la trama principal, que enriquecen el mundo donde nos movemos y no dejan títere con cabeza (política, parodia, etc…)

Una trama absorbente como pocas, bien narrada, con unas actuaciones soberbias y que justifica la compra del juego. Eso sí, con un ritmo algo lento por momentos.

Apartado Técnico: Es un juego en el que, incluso llevando más de ochenta horas jugadas sigo quedándome quieto al ver la luz pasar entre los árboles. Un mundo abierto maravilloso, con un detalle obsesivo, y no sólo por el nivel del motor gráfico, sino por la infinidad de detalles que hacen que la ambientación sea casi perfecta (sí, como los famosos cojones de caballo que se encogen con el frío).

Es increíble ver los efectos de luces, las animaciones de la fauna, la niebla, el viento… todo está al servicio de una producción visualmente apabullante, y con el mérito añadido de ser un mundo abierto. Entendería éste nivel en un juego pasillero, pero es que en Red Dead Redempetion 2 sobrecoge.

Y la música no está por debajo: infinidad de temas western nos acompañan en nuestras cabalgadas, en la acción, al entrar en ciudades… con tres (creo que son tres) temas cantados en momentos puntuales de la trama que te ponen los pelos como escarpias.

Por no hablar de las voces (en perfecto inglés) de lo más expresivo que he oído nunca, y un trabajo maravilloso.

Vamos, que técnicamente toca techo en la máquina (PS4 Pro en mi caso) y se sale por el otro lado, casi casi siguiente generación.

Jugabilidad: Jugablemente el juego es casi igual al primero, depurando mecánicas, bajando velocidades y acercándolo más a lo que sería un simulador de vida en el Oeste.

El sistema de disparo es casi automático, lo que hace más sencillos los tiroteos (a veces demasiado). El movimiento a  caballo es sublime, pero las distancias hacen que acabes tirando de cámara cinemática (marcas objetivo y el caballo va solo) para hacer otra cosa mientras llegas. Y todo el resto de mecánicas son algo ya visto, pero que juntas conforman un todo muy completo y divertido: desafíos, asaltos, caza, pesca, personalización de personaje y armas, misiones principales, misiones secundarias, eventos únicos, minijuegos… tenéis contenido para mucho tiempo.

Es cierto que se echa de menos un poquito más de innovación en éste apartado, o que algunas animaciones (al saquear o abrir armarios) hacen más lenta la acción. Pero ese es el objetivo del estudio: que sientas cada movimiento, cada momento.

Creo que el juego funciona estupendamente como está, pero también entiendo a los que critican esa falta de novedades respecto a los juegos anteriores de Rockstar.

Opinión Personal: Red Dead Redemption 2 me ha dado todo lo que le pedía y más.

Lo primero una historia en la que los personajes son los protagonistas, puede que un tanto manida, pero que rebosa carisma por los cuatro costados y te da tantos momentos inolvidables que le perdonas sus errores.

Es un juego robusto, con una jugabilidad que no innova, pero que funciona bien y que da para decenas y decenas de horas. Muchas más si te despistas y vas a hacer tareas secundarias.

Y luego está un apartado técnico sublime, que me sigue alucinando cada vez que arranco el juego (sigo jugando para terminar logros y objetivos secundarios) y me pierdo por algún rincón con mi caballo.

Es perfecto? No. Pero es que no le puedo pedir más a un juego tan bueno y tan grande como éste. Una obra completísima, que me ha enganchado como pocos juegos lo han hecho, y el culmen de una forma de hacer juegos: los mundos abiertos más clásicos, más a lo The Witcher.

Creo que es un juego obligatorio para cualquier jugón, le guste o no la ambientación, de esos que se deben tener en la ludoteca y disfrutar con tiempo. Es tan bueno que me ha hecho jugar de nuevo a la primera entrega (de mis juegos favoritos de la generación anterior).

Se pone en mi top de la generación actual, con The Witcher 3, Uncharted 4, Dark Souls 3, God of War… ese es el nivel de un juego irrepetible y que seguro volveré a empezar en unos años. Cuando salga el 3?

Valoración Personal: 10.

miércoles, 20 de noviembre de 2019

Bleach #29


Ay, ay, ay... Bleach entra en el círuclo vicioso de ponernos combate tras combate sin avance en la trama. Vale que son tres combates distintos en los que nos damos cuenta de que Ishida y Sado están a la altura del lugar en el que se han metido e Ichigo en su nuevo modo Hollow se sale. Pero por lo demás es totalmente prescindible.

En el plano visual también lo veo algo más flojo. No por personajes, diseños o claridad del combate, es que al autor se le olvidan los fondos la mayoría de las veces. Y no me vale la excusa de decirme que todo es blanco, es todo vagancia pura.

Qué le vamos a hacer, por lo menos no estamos trabados en un combate eterno entre secundarios que no va a ningún lado, pero la sensación que te queda al final del tomo es de que no ha pasado nada.

martes, 19 de noviembre de 2019

Bleach #28


Ya tenemos al grupo (con la inclusión de Renji y Rukia) en pleno Hueco Mundo, un lugar en el que no sólo saben de su llegada, sino que si quisieran cargárselos les costaría entre 0 y nada. Pero ya se sabe, que a los malos les gusta ir por turnos a recibir una paliza XD.

El tomo nos ha servido para ver el entrenamiento de Ishida y Sado, que se lucen y van sobrados (por última vez). Incluso nos presenta a un personaje como Nel, una niña Hollow que se encapricha de Ichigo.

Por último otra fumada del autor para evitar combates importantes, los ex Espada. Una fuente inagotable de tipos duros a los que enfrentarse, gente con la que puede tener un buen diseño y un buen combate, pero que te dan absolutamente igual ya que son simple relleno hasta que lleguen los que importan de verdad.

Vamos, que pese a ser bastante intrascendente sí que proporciona acción (varios combates), información del lugar en el que están y dosis de humor. Así que por mi bien, aunque sin pasarse.

lunes, 18 de noviembre de 2019

Black Summer T1


Black Summer es una serie de zombis que nos llega a la mano de Netflix, una serie que dice ser precuela de Z Nation, pero que, por suerte, sólo comparte con la misma el tema del apocalipsi zombi.

La serie nos llevará de la mano durante ocho episodios en los que veremos las peripecias de un grupo de personas (primero por separado, luego juntos) en su intento por llegar al estadio de la ciudad, donde supuestamente se está llevando a cabo la evacuación desde un sitio seguro.

Sinceramente, la serie no nos cuenta absolutamente nada nuevo: estereotipos incluidos dentro de los personajes. Pero no por ello resulta poco atractiva.

En un mercado saturado de productos similares, a Black Summer le da por innovar en la forma de contar la historia, con una narración bastante compartimentada en clips de mucha duración que, unidos, nos van dando la visión general de la temporada.

Y entre que los clips mantienen alto el ritmo, que no intentan dar profundidad a los personajes más allá de lo que están pasando (aunque evolucionen en sus actos, no por diálogos) y que son sólo ocho capítulos de duración variable (los dos últimos apenas 20 minutos) acabamos por tener un producto muy interesante.

Si os gustan los zombis, estáis cansados de The Walking Dead y su lentitud, aquí tendréis el arranque del apocalipsis desde el punto de vista de unos pocos personajes, con situaciones muy concretas y con una evolución basada en la acción y el movimiento: en lo que ves y no en lo que se cuentan los personajes.

Me ha gustado, creo que va de menos a más y a la que le pillas el punto (en mi caso con el capítulo centrado en un tipo con el pelo rizado que no para de huir) te atrapa.

No innova, pero si te van los zombis seguro que te gusta, porque no le hace falta.

Valoración Media Imdb: 7,12.

sábado, 16 de noviembre de 2019

Hace un año CCLVIII... Animales fantásticos: Los crímenes de Grindelwald

 
Vaya por delante, que aunque me haya visto todas las películas y leído los libros de la saga principal, no me considero un fan de Harry Potter, más bien me interesa su universo y me voy viendo lo que sale. Así, conozco unas cuantas cosas, pero se me escapan una cantidad de detalles aberrantes XD.
 
Con éste background me dispuse a verme la segunda entrega de ésta nueva saga titulada Animales Fantásticos y dónde encontrarlos, una saga que miraba hacia atrás en el tiempo y nos presentaba a un grupo de personajes muy particular y un mundo de la magia un tanto distinto al que recordaba de las películas.

En ésta segunda entrega se va a seguir profundizando en la historia de Grinwald (el villano interpretado por un contenido Johny Depp) mientras no dejamos de conocer a más y más personajes, junto al redescubrimiento de algunos ligados con la saga principal (como Dumbledor).
 
La película tiene una trama muy fácilmente seguible: Grinwald se ha escapado, y los aurores están tras él porque tiene un mensaje revolucionario que parece estar calando entre las familias de Sangre Limpias. Entre los encargados de encontrarle (o a aquello que busca) está Newt Scamander, el protagonista de la primera entrega y enviado actual de Dumbledor para hacer frente a los planes del que otrora fue su amigo.
 
Como digo, la trama es sencilla, tiene alguna subtrama con personajes secundarios (como el amor de la infancia del protagonista) o cambios de lealtad inesperados que le sientan muy bien a la cinta.
 
Una cinta, que por lo demás, es una película de aventuras repleta de efectos especiales la mar de disfrutable. Buen ritmo, una duración acertada (poco más de dos horas), cantidad de efectos especiales bien hechos (con sus criaturas nuevas) y unos actores más que correctos.
 
Es un placer volver a visitar el mundo mágico, y más con una trama totalmente distinta, que visita algunos lugares comunes, pero que se desmarca y sigue su propia línea.

Personalmente la he disfrutado, no me haría nada repetirla en casa con el peque y creo que cuando esté la saga completa me haré con una copia en físico para vérmelas del tirón. Entretenimiento 100% disfrutable para los que gozamos con la fantasía.
 
Valoración Personal: 8,0.
Valoración Filmaffintiy: 5,8.
Valoración Metacritic: 52.

viernes, 15 de noviembre de 2019

Señores del Tiempo - Punto de Fuga


Sigo adelante con algunas de las colecciones de Dc en el comic, y hoy me topo con Señores del Tiempo, en su historia Punto de Fuga.

No es mi primera experiencia con esto de los viajes temporales, veamos si vale la pena en ésta ocasión.

Historia: Después de los sucesos de los New 52 (lo que los origina) Batman parece haber quedado atrapado en un pasado remoto, y para ello uno de los viajeros del tiempo reúne a Superman, Green Lantern y Booster Gold: para encontrarle y traerlo de vuelta.

Por otro lado, el punto en el que el tiempo termina ha sido destruído, causando una serie de complicaciones inesperadas.

Dos tramas paralelas, por un lado los saltos y aventuras temporales del grupo de héroes en su búsqueda de Batman, mientras que del otro tenemos lo que sucede en el fin del tiempo y que pone en marcha a algún personaje que teníamos desaparecido.

Como historia de aventuras funciona bastante bien, el tema de los viajes en el tiempo menos y la resolución falla. Pero aun así es una trama entretenida y amena.

Dibujo: Dan Jurgens se ocupa tanto del guion como del dibujo, y la verdad es que hace un trabajo bastante bueno.

A ver, se nota que es un comic con menos de diez años, con un dibujo mucho más moderno, un ritmo más acorde a los gustos actuales y alguna que otra viñeta de esas gigantes que tanto nos gustan.

Pero también es verdad que es un dibujo un tanto genérico dentro de lo bueno en el mundo de los superhéroes. No es algo malo, pero es algo que no le hace destacar.

Notable.

Personajes: Hay un puñado, tanto entre los que viajan en el tiempo (y lo que se encuentran) como los que están en el futuro. La mayoría me parece bastante genérico, pero hay algunas cositas que creo vale la pena destacar.

Primero a Rip Hunter, el que inicia la expedición y del que conoceremos algunas cosas de su vida pasada gracias a flashbacks. Es un personaje que me parece interesante, pero que se ve excesivamente arrastrado por los acontecimientos.

Que Booster Gold ha sido durante mucho tiempo un chiste es evidente, pero Green Lantern me carga demasiado al no parar de hacer referencias al respecto. Y más cuando conoces la trama que tiene detrás y que no pueda o podrá contar.

Todos los personajes de la trama del Punto de Fuga me sobran, y esa parte de la trama me hasta mal contada.

Opinión personal: Es evidente que Punto de Fuga es un comic tremendamente entretenido con viajes en el tiempo, información sobre la familia de Booster Gold y cierta épica. Pero se pierde en intentar poner una trama paralela que no acaba de tener sentido salvo para mostrar el estado actual de un personaje.

Todo lo que vive el grupo de Rip Hunter me parece tremendamente entretenido, un comic de aventuras con el mc guffin de encontrar a Batman: compro totalmente ver a esos cuatro personajes en distintas situaciones e incluso me quedo con ganas de más. Es una parte intrascendente, pero que distrae muchísimo y atrapa.

Suerte que lo que no me gusta ocupa poco espacio en el comic, pero está ahí, corta el ritmo y no va a ningún lado. Incluso impide que la conclusión del viaje de los héroes sea satisfactoria por la necesidad de mezclar las dos tramas. Un fallo de planteamiento.

Pero bueno, al final me queda el comic más entendible de viajes en el tiempo que me he encontrado en Dc, o al menos de los más entretenidos de leer.

Imprescindible? No. Sólo para gente que lleve bastante mili en éste universo de comics deceíta.

Valoración Personal: 7,6.

jueves, 14 de noviembre de 2019

PSVita - Muramasa Rebirth


Con el subidón que me dio Dragon’s Crown, me puse a jugar los juegos de Vanillaware para la PSVita, como Odin’s Sphere y Muramasa Rebirth. Tres juegos de acción tipo brawler (Street of rage) con ambientaciones muy distintas pero tremendamente divertidos.

A ver qué tal Muramasa, el primero de los tres en salir en la portátil de Sony.

Historia: Ambientado en el Japón medieval encarnaremos a dos personajes en sus respectivas aventuras. Una, la de un guerrero muy poderoso que ha perdido la memoria y se obsesiona con recuperar una katana.

La otra, de una princesa a la que posee un zorro y se embarca en su propio viaje.

Son dos tramas que se tocan, que juegan mucho con la mitología japonesa, incluyendo criaturas, dioses y algún que otro gran personaje. No es ninguna maravilla, pero cumple perfectamente con su propósito de llevarnos de un lado a otro matando a todo lo que encontremos.

Apartado Técnico: Dos son los elementos que hacen destacar a Vanillaware dentro del género, y uno de ellos es, sin lugar a dudas su aspecto técnico.

Con un acabado que parece dibujado, con personajes enormes, enemigos de diseños geniales y un apartado artístico increíble, convierte la experiencia de Muramasa Rebirth en una auténtica delicia para los sentidos. De seguir adelante para ver con qué nueva maravilla nos deleitarán.

El diseño de escenarios y la música no llegan a éste excelso nivel, aunque siguen siendo suficientes para lo que el juego pretende.

Jugabilidad: Muramasa es el menos profundo de los tres juegos que vio la Vita, y aun así es un juego tremendamente divertido, con un control que responde a las mil maravillas y unos combates rápidos y adictivos.

De base es un machacabotones, de ir despachando enemigos sección tras sección. Pero tiene profundidad en sus combos, en sus esquivas, y en las mejoras que podemos conseguir según avanzamos y desbloqueamos más y más espadas.

Un juego tremendamente divertido, que fácilmente se irá a las 15/20 horas en una primera vuelta y que te engancha para que quieras seguir jugando y mejorando en una segunda.

No es una virguería, pero es efectivo, adictivo y pica.

Opinión Personal: Muramasa Rebirth es un juegazo de acción 2D de scroll lateral, uno que se cimenta en una ambientación y mística japonesa para explotar en todo lo que hace referencia al arte visual.

Porque si algo te atrapa del juego es su apartado visual, una auténtica maravilla que luce de escándalo en la pantalla de una vita, con unos escenarios, personajes y fluidez simplemente envidiables.

Por otro lado tenemos una historia que está bien, pero totalmente olvidable (por encima aun así de la de Dragon’s Crown) y un apartado jugable muy ágil pero por refinar.

Vamos, un juego al que se nota el paso de los años, pero que aun así consigue ofrecer una experiencia muy divertida apoyada en ese arte simplemente espectacular y único.

Personalmente creo que es un imprescindible si tenéis una Vita, aunque no un juego por el que merezca la pena comprar la consola. De esos que disfrutas cosa mala, pero a cuyos hermanos mayores han superado.

Valoración Personal: 8,2. (la nota le baja por comparación con los otros dos de la compañía)

miércoles, 13 de noviembre de 2019

One Piece #84


Las cosas no parecen ir demasiado bien para la banda del sombrero de paja. Puede que el poder de Big Mama y sus incontables tropas sean demasiado, y más si en breve les tenemos que sumar lo de
los Vinsmoke.

Buen tomo repleto de información  algunos flashback en los que conocemos la vida pasada de Sanji, la que tuvo antes de llegar al Baratie y ser el Sanji que nosotros conocemos. Unos hermanos insufribles, un padre decepcionado, y unos experimentos genéticos que parecen no haber funcionado en él. Mola, le da otra capa al personaje.

Y Luffy? Pues haciendo de sí mismo, incapaz de asumir la pérdida de un amigo aunque eso le lleve a ser capturado por puro agotamiento junto a Nami.

Me gusta cómo está moviendo las piezas Oda entre bambalinas en ésta saga, la cantidad de personajes que tiene en danza y cómo va subiendo la tensión poco a poco, como si de una caldera se tratara, pero sin olvidar hacer divertidos todos y cada uno de los capítulos (algo que le falla en otras sagas, según mi modesta opinión).

Vamos, que tengo ganas de ver con qué nuevo giro nos sorprende en el siguiente tomo y me sigo maravillando de la calidad de ésta obra tantísimo tiempo después de comprar el primer tomo.

martes, 12 de noviembre de 2019

Sorteo 4 juegos para Steam! (hasta el 25/11/2019)

Comentad en el canal, aquí no vale ;).

Bleach #27


Inoue decide irse con los malos para proteger a sus amigos y éstos la van a rescatar. Ala, ya os he resumido el tomo XD.

Vale, las cosas pasan a otro ritmo y tenemos hasta momentos realmente chulos, como la despedida de Inoue a Ichigo, el conocer cómo funciona realmente el poder de Inoue, momentos posers de Urahara y los padres de Ishida e Ichigo... pero en el fondo lo que pasa de verdad se puede resumir en una frase.

Y aun así sigue siendo un tomo bastante notable, puede que el último en un tiempo, ya que se nos avecinan combates contra personajes intrascendentes (ver final del tomo) y mucha lucha para poco avance. Pero al menos éste tomo sí que me parece merece la pena leerse a poco que te siga gustando Bleach.

Veintisiete tomos que en conjunto han estado bastante bien. Cuántos más podré incluir en la lista?

lunes, 11 de noviembre de 2019

El Príncipe Dragón T2


Me veo la segunda temporada casi seguida después de la primera (ventajas de no descubrir la serie en su momento) y os traigo mis impresiones al respecto.

El Príncipe Dragón es una serie de fantasía medieval con un tinte bastante juvenil: personajes principales niños o adolescentes, acción sin sangre (aunque haya bajas), un romance, misterios, y un viaje.  Cumple con todos los tópicos de un género que me gusta.

Ésta temporada sigue con el viaje del grupo protagonista para llevar el huevo de Dragón con los suyos, mientras huyen de sus perseguidores y van descubriendo alguna cosilla de sí mismos. Pero no sólo eso, en el país que han dejado atrás siguen pasando cosas, y el “malo” actual de la serie no para de maquinar y de urdir planes.

El tono de la serie se ha vuelto un pelín más oscuro, un pelín más épico. Ha subido un peldaño hacia lo que me gustaría que fuera, pero sin llegar a serlo. Por qué? Pues porque sigue siendo una serie dirigida al público infantil, y debe crecer al ritmo que lo hacen sus espectadores. Lo cual es una pena, porque hay misterios y personajes que apuntan alto, pero que se quedan en segundo plano para futuras temporadas debido a ese inevitable crecimiento año tras año.

Una serie simpática, que va a mejor (y seguirá haciéndolo, estoy seguro), con un apartado visual bueno (pero muy lejos de lo que se puede hacer a día de hoy, o lo visto en Love Death and Robots), una buena banda sonora y un ritmo adecuado para los 9 capítulos que dura.

Espero que tengamos serie para años, porque será allí, en la larga duración donde El Príncipe Dragón puede llegar a destacar. Ahora mismo es una serie simpática para todos los públicos con algunos puntos oscuros interesantes que no se explotan.

Valoración Media Imdb: 8,51.