viernes, 27 de noviembre de 2020

Un Poco de Odio

Abercrombie es uno de mis autores favoritos de literatura fantástica, y prácticamente el único junto a Sanderson y Weeks del que compro todo lo que publica cuando sale. Así que no es de extrañar que tengamos su último libro publicado pasando por el blog.

Y eso que (desgraciadamente) cada vez leo menos…


Historia
: La era de la máquina está llegando al Círculo del Mundo, pero la era de la magia se niega a morir. Las chimeneas de la industria se elevan sobre Adua y el mundo bulle de nuevas oportunidades. Pero las viejas rencillas no se han olvidado. En las castigadas fronteras de Angland, Leo dan Brock lucha por conseguir la fama en el campo de batalla y derrotar a los ejércitos de Stour Ocaso. Para ello espera recibir ayuda de la corona, pero es mejor no contar con el hijo del rey Jezal, el irresponsable príncipe Orso. Savine dan Glokta (influyente inversora e hija del hombre más temido de la Unión) planea llegar a la cumbre del montón de escoria de la sociedad empleando los medios que sean precisos. Con lo que ella no cuenta es que ningún dinero podrá poner coto a la ira que va a estallar en los suburbios. Con ayuda de la montañera Isern-i-Phail, Ikke trata de controlar el don, o la maldición, del ojo largo. Ver el futuro es una cosa, pero cambiarlo, cuando el Primero de los Magos sigue manejando los hilos, es otra muy distinta.

Lo primero que hay que dejar claro es que el libro se ambienta en el mundo habitual de Abercrombie, un mundo bastante salvaje y que libro a libro va evolucionando, viajando lentamente hacia delante en el tiempo.

Es un mundo de fantasía, bastante sucio y donde las cosas no pasan como a los supuestos héroes les gustaría. La gente es falible, los ricos ganan siempre y a la gente normal le pasan las cosas por encima.

Tenemos en éste mundo un par de tramas paralelas que tienen a la Unión (el país más grande del mundo) como eje central.

La primera es sobre el Norte, donde los descendientes de Bethod (uno de los villanos de los primeros libros) se ha alzado y está empujando a la Unión hacia el sud. Batallas, grandes guerreros, sueños de infancia… aquí hay bastante de la épica habitual.

Por otro lado está la revolución industrial, a la que vemos encarnada primero en la figura de Savine dan Glotka (como inversora despiadada) y luego con una revuelta en una ciudad, donde todo se va a la mierda en minutos.

El ir enlazando éstas tramas con algunas más pequeñas hace que tengamos una visión de conjunto muy agradecida, pero sin olvidar esas pequeñas historias que tanto nos gustan.

Puede que termines la novela y te quedes pensando que todo sigue igual. Pero el viaje merece la pena.

Personajes: Posiblemente el mayor punto fuerte del autor. Personajes con más capas que una cebolla y que puede que cambien de golpe al ser presionados hasta el extremo. Veamos qué tal le ha ido aquí.

Savine: Hija de uno de nuestros personajes favoritos, Savine se presenta como una mujer de negocios implacable, inteligente, hermosa y despiadada. Un personaje fuerte, que sabe lo que quiere y que no tiene miedo en ir a por ello.

Orso: El príncipe heredero. Putero, borracho y con un bajo concepto de sí mismo (bastante merecido). Digamos que la envidia le hace ponerse en movimiento, intentando ser mejor.

Joven León: El guerrero prototipo: hijo de nobles, apuesto, buen guerrero, con valor… pero poco inteligente y con tendencia a lanzarse de cabeza sin calcular las consecuencias. Es el hijo de la mujer al cargo de la defensa del norte, y algún día (cercano) será él el encargado.

Rikke: Hija del Sabueso, expulsada de su casa con la invasión de sus enemigos y obligada a huir campo a través sin apenas descanso. Descarada a más no poder, es de esos personajes refrescantes cuando aparecen.

Otros: Hay bastantes personajes más, todos interesantes y con aristas. Desde un ex soldado con tendencia a meterse en peleas a una inquisidora que hace lo necesario para sobrevivir o el zoquete todopoderoso que ha invadido el Norte.

Es una lástima que algunos de éstos personajes no aparezca más, porque son realmente interesantes.

Opinión Personal: Disfruto mucho con las novelas de Abercrombie, y me pasa especialmente porque sabe construir a unos personajes creíbles, tremendamente falibles y que no tienen ningún tipo de control sobre sus vidas (aunque piensen lo contrario).

Además, el que las tramas puedan girar en cualquier momento o que nadie esté seguro, le da un plus de interés para ver si ese personaje que te cae bien acaba por ser aplastado o no.

En el caso de un poco de Odio tenemos una narración muy bien hecha, los típicos personajes del autor y un ritmo bastante alto. Pero creo que le falta un poquito de interés a lo que es la trama en sí, y es que, como he dicho al principio, lo terminas y te da la sensación de que no ha cambiado nada y que el mundo del autor sigue más o menos igual. Y tenía margen para haber cambiado un poco. Vamos, que es un tanto conformista en éste aspecto.

Por lo demás, una novela de fantasía sucia, adictiva y muy disfrutable que da incluso fanservice a los amantes del mundo que está creando Abercrombie. Veremos si con su siguiente historia nos da un poquito más de información… Que llegará con los siguientes libros de la saga.

Valoración Personal: 8,5.

Valoración Goodreads: 8,94.

Valoración Amazon: 9,4.

viernes, 20 de noviembre de 2020

La Odisea de Shenmue

Últimamente parece que no tengo demasiado tiempo para leer novelas (con lo que yo he sido), pero sí que consigo robar un poquito al sueño para meterme en libros más de divulgación sobre el mundo del videojuego. Libros que tratan partes de la historia del mismo, o incluso un único producto (como es el caso del libro que os traigo hoy), y así es como llega éste la Odisea de Shenmue a mis manos. Veamos qué tal.


Lo primero que hay que aclarar es que soy de aquellos que no tuvieron una Dreamcast en su momento, y que no se ha subido al carro de la saga Shenme en ningún momento. A ver, tengo bastantes años ya y recuerdo su salida, sus problemas y lo que supuso para la industria, pero más como espectador que otra cosa.

Así pues, me acerqué al libro con curiosidad, curiosidad para saber cómo se le ocurre a alguien abordar un proyecto tan tremendamente ambicioso, cuáles eran sus planes, en qué se basa, cuál fue la recepción, el coste… Y hay que tener claro que es con ese espíritu con el que el libro está escrito, con la idea de desgranar lo que supuso Shenmue y cuáles fueron sus bases (incluso las jugables o de trama).

Son casi 250 las páginas que nos llevarán a ver todos y cada uno de esos elementos. Una extensión más que suficiente y que, desde mi opinión, no se deja nada en el tintero.

Lo mejor del caso es que sabe transmitir porqué Shenmue se ha convertido en un producto tan especial, reverenciado hasta cierto punto por aquellos que lo pillaron en su momento y del que grandes sagas actuales (como Yakuza) beben a expuertas a día de hoy.

Sabe llevarnos a la ambientación, a los barrios en los que está insipirado, al porqué de algún que otro personaje o qué planes había detrás de tal o cual decisión.

Y sabe transmitir la hostia tremenda que supuso a nivel comercial para la industria, dejando por el camino una serie de cadáveres de sobra conocidos: la misma Sega o la figura de su creador (que también tiene un extenso apartado en el libro).

El relato es ameno, aunque también es cierto que hay algunos momentos en los que atasca un poco con la sobreexplicación de algunos detalles (al menos desde mi opinión), haciendo esos tramos un poco más farragosos.

Se podría decir que el libro tiene dos vertientes: la primera para aquellos que no conocen el juego, y la segunda (algo más detallista) para los que quieren meterse todavía más en aquél universo que les fascinó. Es al mezclar las dos cuando los primerizos pueden rebotar por esa comentada sobreexplicación momentánea, pero por suerte no es algo masivo ni demasiado molesto.

El libro termina con una serie de fotografías en las zonas reales en las que se basaron para la ambientación. A todo color y muy cuidadas.

Así, queda un libro recomendable especialmente para los fans del juego. El resto quedan invitados a acercarse, gran parte del libro es para ellos, pero hay que tener un interés de base para que un producto de éste estilo te interese. Pero supongo que es lo mismo que sucede con las biografías.

Valoración Personal: 7,5.

Valoración Amazon: 9,4.

Valoración Goodreads: 8,34.

miércoles, 18 de noviembre de 2020

Zetman #06

En éste sexto tomo tenemos dos partes muy diferenciadas, de un lado toca finiquitar toda la trama que


venimos arrastrando de Koga. El chaval tiene secuelas evidentes (más allá de la pérdida de un brazo), la familia sufre el golpe, y el padre parece que sigue escondiendo cosas. Pero lo mejor es que se prepara algo para su futuro: que cumpla lo de ser un héroe con un plan llamado Alphas.

Por otro lado está el protagonista, para el que ha pasado el tiempo (salto temporal de dos años) y le vemos vivir de aquella manera en una zona marginal. El chico parece haber perdido sus poderes, y vive como le enseñó su abuelo: ayudando a la gente, aunque cobrando por ello. El caso es que sigue siendo vigilado por la Amagi, a la espera de que se despierte como el Zet.

En éstas que una chica aparece por su vida, perseguida por un grupo de Jugadores (no es exactamente así, pero os hacéis una idea), y Jin decide tomarse un chicle especial para transformarse y poder enfrentarse a ellos.

Lo que viene luego es la acción habitual, pero sabiendo el efecto de éstos chicles y que el chaval sigue siendo muy, pero que muy inestable en cuanto a su posible conversión a Zet.

Nuevo personaje presentado (la chica), salto temporal para todos los personajes y punto y aparte en la historia. A ver por donde sigue porque empiezo a estar un poco perdido…

martes, 17 de noviembre de 2020

Zetman #05

Llega el quinto tomo de Zetman y lo hace con la acción y el frenesí que tanto le ha caracterizado hasta el momento.


En ésta ocasión seguimos (y terminamos) la trama de Koga. Esa en la que queda encerrado en una casa con muchas de sus fans mientras un tipo sádico las va matando (o peor) para hacerle ver su punto de vista.

Desde el punto de vista de la acción y el entretenimiento poco más se le puede pedir dadas las circunstancias: sangre, vísceras, fanservice (excesivo de nuevo), buen dibujo, momentos impactantes… todo para seguir configurando a un personaje que se mueve por su sentido de la justicia, aunque sin olvidar de narrarnos parte del origen del comic: la aparición de los jugadores y la implicación de la Amagi en todo el asunto.

Puede que en algún momento se pase de frenada (como en las violaciones), pero está dentro del tono del comic y al menos tienen una razón argumental para aparecer.

Es curioso que llevemos ya cinco tomos y en dos el supuesto protagonista ni aparezca, pero bueno, éste otro reverso también me gusta. Ah, y el dibujo estupendo, pero eso se le supone ya.

viernes, 13 de noviembre de 2020

Batman - Superpesado

Scott Snyder entró con mucha fuerza en el universo de Batman, creando una gran obra como es la Corte de los Búhos y haciéndose con el control del personaje durante una etapa relativamente larga. Y dentro de dicha etapa se encuadra ésta historia: Superpesado.


Historia:
La trama arranca un tiempo prudencial después del final que tuvimos en Fin del Juego. En él Batman/Bruce desaparecían, dejando a una Gotham sin Batman. Que se ha apresurado a llenar.

Es interesante como ante la desaparición del justiciero, es la misma ciudad la que se encarga de devolver a las calles a su figura, creando un plan de entrenamiento y tecnología avanzadas que mezclan la iniciativa privada con la policía de Gotham.

Y quién es el elegido? El comisario Gordon. Un Gordon que se quita el bigote, se pone en forma y se corta el pelo estilo mohicano, alguien con buenas dotes detectivescas y que se apoya en una armadura de última tecnología para suplir sus carencias físicas (además de un equipo detrás).

Con éstos mimbres empieza a desarrollarse una trama que tiene como eje a un tipo capaz de dotar de poderes a cualquiera… con ciertos efectos secundarios.

Y por si fuera poco tenemos a Bruce Wayne en una vida pacífica, como si hubiera exorcizado a sus demonios y que no recuerda quién es realmente (Batman).

Vamos, que me ha parecido una idea interesante y bien desarrollada, aunque una idea condenada a durar unos pocos números.

Dibujo: Si hablamos de Scott Snyder a los guiones, debemos de hablar de Greg Capullo a los lápices. Son un tándem indisoluble, y generalmente es el dibujo de Capullo el que tapa algunas carencias al guion.

Así pues tenemos un dibujo muy, pero que muy bueno, que sabe capturar la esencia del personaje, con grandes diseños cuando la gente no lleva máscara, acción bien dibujada, fondos espectaculares… Vamos, lo que viene siendo habitual en Capullo durante toda su etapa en Batman.

Como nota negativa tenemos un número dibujado por otro, y se nota horrores. Allí tenemos un trazo más sucio, con un color casi a lápiz que no pega para nada con el acabado limpio que tiene Capullo. Una pena.

Personajes: Hay que aclarar que tenemos una miniserie de apenas cinco números, lo que hace que los secundarios apenas tengan recorrido, especialmente los nuevos (los del equipo de Gordon o el villano cuyo nombre lleva la siguiente saga), así, destacaré a los dos personajes que más han llamado mi atención en ésta historia.

Gordon: Tener a Gordon de Batman es una idea rara. Lo primero por edad, un personaje al que uno no vincula con alguien en forma o que pueda hacer proezas físicas (aunque se entrene a tope), y que de entrada acabas por creerte gracias a esa armadura mecánica que le recubre. Aun así, me gusta ver su evolución y cómo intenta ser el Batman que puede ser, no el que había.

Bruce: Sin memoria y con una vida bastante relajada, también es interesante ver a Bruce alejado del personaje de Batman, sin la sombra que le ha perseguido durante toda su vida. Es una situación temporal, pero no deja de ser chulo de ver.

Opinión Personal: Todo lo que he leído hasta el momento de Snyder y Capullo me ha parecido un muy comic de Batman (no les he leído otra cosa), y es algo que se ve reforzado al llevar ya un buen puñado de números con el mismo equipo creativo y avanzando en la historia del personaje.

El poder tener ya background, el haber desarrollado varias tramas largas y el tener una idea de hacia dónde están dirigiendo a la colección (o al menos lo parece) hace que la lectura de ésta mini saga sea perfectamente disfrutable, pero quizá lo es más por haber leído todo lo que hay antes, así que no tengo claro si sería igual de disfrutable para alguien que se acerca a ella de nuevas.

También hay que destacar que se siente una saga de impás, de colocar a un Batman nuevo por crear el impacto, plantar algunas semillas a explotar en el futuro y presentarte la nueva situación de Bruce Wayne, pero con la intención evidente de volver a ponerle en primer plano en cuanto el lector se despiste.

Y todo ello acompañado por el siempre genial dibujo de Greg Capullo, que, como he dicho en su apartado, eleva los huecos que deja el guion y hace que el global sea mejor.

Valoración Personal: 8,0.

Valoración Amazon: 9,0.

Valoración Goodreads: 7,08.

martes, 3 de noviembre de 2020

Zetman #04


 En éste cuarto tomo de Zetman la historia principal queda totalmente de lado para seguir formando al que será uno de sus personajes principales: Koga. El niño rico heredero la empresa que lleva su apellido y que lleva la vocación de héroe hasta sus últimas consecuencias.

Es un tomo un tanto extraño, con un villano que encierra a chicas en una mansión con el fin último de ver si Koga es el ser de mente fría que el mundo parece necesitar para hacer frente a los auténticos malvados (todo muy de comic de super heróes).

El caso es que, entre la acción, el fanservice (que roza lo pornográfico en algún tramo) y lo lineal que es todo, no puedes menos que leerte el comic con buen ritmo y acabar por disfrutarlo.

Me gusta cómo ha cambiado el personaje y a lo que tiene que hacer frente, y me gusta más que no se solucione por la buena voluntad o porque es lo correcto: a veces uno intenta hacer lo correcto y la gente es espachurrado (de forma gore) delante. Y eso es lo que pasa aquí.

A ver dónde va todo, pero como parentésis me parece bastante acertado. Y el dibujo estupendo, como siempre.