Kingdom T1

Netflix tiene éstas cosas, que de repente te pone una serie coreana medieval de zombis en portada y te pones a verla. Los motivos? Un 8,5 en imdb, la presencia de la coreana de Sense8 y que son sólo 6 capítulos de menos de una hora.

La serie juega a dos cosas, algo que se agradece y que sorprende cuando te das cuenta que no es “sólo” una serie de zombis.

De un lado sí, tenemos a los no muertos, su origen y la amenaza que suponen. Un grupo creciente que empujará a tomar medidas drásticas y que nos dará muy buenas escenas de acción.

Del otro tenemos una conspiración política para mantener en el poder a un emperador ya muerto (y devuelto a la vida como zombi) mientras su esposa actual gesta a un niño que le suceda en el trono, evitando así que el hijo bastardo del emperador suba al trono.

Un bastardo que hará lo posible por ver a su padre y descubrir el origen de su dolencia en un viaje que le llevará (nada más empezar) a lo de los zombis.

Con unos personajes principales que evolucionan durante la serie y van ganando en carisma (el heredero, su guardaespaldas, la médico, un soldado con trabuco, los políticos de la capital, etc…), una buena producción y una duración muy bien ajustada, al final lo que nos queda son seis capítulos tremendamente entretenidos.

El tema de los zombis está muy bien llevado, y esa mezcla con la época histórica y la política imperial le sienta muy bien para no tener simples escenas de acción de un lado a otro. Aquí hay algo más detrás, y se agradece muchísimo.

También hay que decir que las actuaciones no son occidentales en los secundarios. Porque los personajes principales sí que están más contenidos, pero hay cada secundario suelto que parece beber del teatro japonés, con unas sobreactuaciones que pueden sacar a los que no estén acostumbrados. Es un contraste curioso con los actores principales, y creo que vale la pena ir avisado.

Otra cosa que hay que avisar es que tiene segunda temporada, con un final de la primera que no podía ser más abierto ni queriendo. Pero como el viaje es bueno (muy bueno según mi opinión), creo que valdrá la pena la espera para ver cómo sigue evolucionando todo.

Resumiendo que me alargo: una muy buena serie, que a poco que os guste el tema zombi os gustará por distinta. Un poquito de aire fresco a tanta producción similar y una de las series sorpresa que nos trae Netflix de vez en cuando. Creo que hay que verla.

Valoración Media Imdb: 8,58.

Bleach #16

Y otro tomo tremendamente entretenido que nos trae Bleach, acercándose a los 20 y en perfecta forma!

De nuevo tenemos una serie de tramas más o menos en paralelo que funcionan bastante bien, especialmente cuando la acción se separa de Ichigo y seguimos conociendo a  más y más de los capitanes y personajes importantes dentro de la Sociedad de Almas.

Ichigo entrena, aunque ahora con Abarai que nos ha hecho un Vegeta.

Y luego el tema de los capitanes, que empiezan a vivir una guerra civil, cada uno por sus motivos. El chaval de la espada de hielo por creer que otro capitán es el asesino de Aizen. Kenpaichi por simple diversión¿? Y los demás... ya lo iremos viendo.

Pero no podemos olvidarnos del flashback que da sustancia al tomo, aquél en el que Rukia asume la culpa por algo que nos habían esbozado hasta el momento: la muerte de un superior al que apreciaba mucho (y que se parece a Ichigo), algo que le hace pensar que no es merecedora de que la salven y nos da mayor profundidad en el personaje.

Repito: bueno tomo, ágil y con chicha.

City Hunter #17

Otro tomo de City Hunter que cae, y éste es de los que tienen una historia completa y luego nos

presentan la siguiente. Posiblemente me funcionen mejor así, de éste modo te lees la trama del tirón y no tienes que recordarla si tardas en coger el siguiente tomo...

La trama en cuestión es la de la chica que se hace pasar con un chico, con lo que ello lleva de malentendidos con Ryo (se le levanta en su proximidad) y Kaori (se siente atraída por ese chico tan guapo). Pero por lo demás tampoco es que aporte nada a la obra: tontunas sexuales continuadas, humor bastante grueso... que se sostenta gracias al carisma de los dos protagonistas.

La segunda trama va sobre una viuda, pero ya llegaremos a ella en el siguiente tomo.

Sigo pensando que City Hunter no se hubiera podido publicar a día de hoy, al menos con la corrección política actual. Es que hay actitudes del protagonista que son directamente delictivas, y en un ámbito especialmente sensible como es el acoso a mujeres. Pero bueno, se entiende la época en la que salió, se pasa de puntillas sobre esos momentos y se disfruta de la acción y el humor.

PC - Kingdom and Castles

Como no sólo de AAA vive el hombre, de vez en cuando me apetece ponerme con juegos más pequeñitos, indie vamos. Y éste es el caso de Kingom and Castles, un juego de estrategia que os comento enseguida.

Historia: Ninguna. Bueno, se supone que somos un gobernante en una isla perdida de la mano de Dios, una isla que debemos hacer crecer (su población y edificios) mientras sobrevivimos a ataques vikingos, de dragones o a una mala cosecha.

Apartado Técnico: Aquí se cumple la máxima de los juegos de bajo presupuesto: diseño por encima de potencia.

Tenemos así un apartado visual minimalista, con unos personajes pequeñitos y cuadriculados y unas texturas planas para el escenario, que no para los edificios.

Pero no es un apartado descuidado, es un tipo de gráficos que hemos podido ver en títulos posteriores como Bad North y que resultad muy agradable a la vista (y poco costoso para el pc).

Ver a nuestros súbditos moverse, llevando mercancía de un lado a otro, construyendo… es un gustazo, y más cuando empieza a haber más y más.

Diría que es un apartado minimalista pero muy bien pensado.

Eso sí, una mayor variedad de skins en los edificios se hubiera agradecido muchísimo, porque acabamos haciendo el mismo edificio una y otra vez, algo especialmente sangrante con las casas.

La música y los efectos cumplen, pero sin más. De hecho, pasan muy desapercibidos en todo momento.

Jugabilidad: Tenemos entre manos un juego de estrategia de gestión de ciudad, al más puro estilo de los Anno, pero con una escala más pequeñita y muchas menos pretensiones.

Nuestro principal objetivo es hacer crecer nuestra población a la par que la protegemos y alimentamos. Así, la gestión y colocación de nuestros sitios de producción será tan vital como la de los puestos de entretenimiento. Vamos, lo típico de siempre.

Lo curioso del caso es que jugaremos sin un objetivo en mente más allá de tener la ciudad que nosotros queremos, mientras el juego se empeña en ponernos las cosas difíciles.

Es un juego bastante bien balanceado entre la dificultad y el disfrute, así que no os extrañe pasar dos horas jugando sin daros apenas cuenta.

Opinión Personal: Reconozco que los juegos en los que veo a mis ciudadanos trabajar y tengo que esperar que lleguen de un sitio a otro me encantan, me distraigo viendo los caminos que hacen, cómo se ponen enfermos, van al hospital, a trabajar, a su casa… y aquí, con los cubitos que representan a dichos ciudadanos me ha pasado lo mismo.

Han sido varias las partidas que he jugado, objetivos distintos (auto impuestos) y experiencias gratificantes. Pero reconozco que es un juego que no hace nada nuevo, nada que no se pudiera hacer en los ya mencionados Anno o títulos de corte similar.

Es un juego muy limitado en variedad de edificios (auténtica lacra del género), y se pagan muy caros los errores en las primeras partidas. Pero aun así, no deja de ser un juego divertido, para echar unas cuantas horas a poco que os guste el género y busquéis algo sencillo en propuesta, que no en dificultad.

El apartado visual quizá es lo más distintivo del título, así que si os gusta, y teniendo en cuenta lo barato que es, bien podéis darle una oportunidad, sabiendo que hay juegos mejores dentro del mismo género.

Valoración Personal: 7,8.

Valoración Metacritic: 72.

Pingüino - Dolor y Prejuicio

Sigo con mi afán de meterme más y más en el mundo de Dc comics, y me gusta especialmente cuando lo hago con series limitadas o etapas muy cerradas, diría que lo disfruto más que entrando en medio de una etapa más larga.

Dentro de los primeros casos tenemos Pingüino, dolor y prejuicio, una historia con uno de los enemigos más clásicos de Batman como protagonista. Funcionará?

Historia: El Pingüino es un hombre de negocios, pero de cualquier tipo de negocios. Es alguien que hace lo necesario para conseguir lo que quiere, sin importarle por encima de quién pasa.

El retrato del personaje es lo más importante en ésta historia, mostrándonos momentos clave de su infancia mediante flashbacks, la relación con su madre o cómo se acerca a una mujer invidente para mantener una relación romántica.

Pero sigue siendo un hombre capaz de matar por una mala mirada.

Reconozco que no sabía qué esperar de éste tomo, y al encontrarme ésta historia, a medias entre el inicio del personaje y una trama de Batman me he sorprendido. Creo que está bien pensado y muy bien llevado.

Dibujo: Szymon Kudranski es un nombre que no me suena de nada, pero resulta que es el que está a los lápices en ésta obra. Y hace un muy buen trabajo.

Tiene un trazo muy particular, con un estilo sucio por momentos, muy realista en otros (especialmente en primeros planos). Con un trabajo excepcional en la integración de fondos y en crear una atmósfera malsana alrededor del personaje principal.

Creo que es de esos dibujantes perfectos para el comic en el que se encuentran, que saben captar la corrupción del personaje, pero también sus buenos momentos.

Por si fuera poco domina estupendamente la composición de páginas, con viñetas grandes, bien colocadas y que te ayudan a seguir la lectura (no al nivel de un Adachi, pero bastante bien).

Vamos, que no me esperaba éste nivel de acabado visual en un comic del Pingüino. Sorprendente.

Personajes: Aparece Batman, lo sé, pero la estrella del show es el Pingüino, sus circunstancias y aquellos que le rodean.

Como he dicho al empezar es un personaje duro, brutal, pero también alguien con una falta total de amor en su vida más allá del proporcionado por su madre. Alguien volcado en una persona, empeñado en demostrarse a sí mismo que no es ningún inútil.

Me gusta también la faceta que muestra cuando conoce a una mujer invidente, entre el miedo, la necesidad y el amor. Un personaje muy bien construido que hace sombra a todos los demás.

Opinión Personal: Tenemos uno de esos comics que vive y muere alrededor de un único personaje. Ese es el interés de ésta obra, mostrarnos al Pingüino en todo su esplendor y ayudarnos a entenderlo.

Si esa premisa os interesa, no dudéis en acercaros a ésta obra, no se me ocurre una mejor forma de conocerle que con el comic del que os estoy hablando ahora.

Si por el contrario os la trae al pairo su figura... aquí ya es más complicado. No deja de tener una buena construcción de personaje, una trama interesante, un buen ritmo y un dibujo sobresaliente. Suficiente? Creo que sí.

Una sorpresa muy agradable a todos los niveles, de esos que te encuentras esperando una obra del montón y acabas por disfrutar de la primera viñeta a la última. Me ha gustado mucho.

Valoración Personal: 8,8.

Valoración en Amazon: 8,8.

Valoración en Goodreads: 7,82.

PSVita - Dragon's Crown

Creo que si hubo un juego que me hizo pedirle la Vita a un amigo y comprársela al final fue Dragon’s Crown. Era un juego de acción de los de toda la vida, un beat em up con unos gráficos preciosos y muy buenas críticas… estuvo a la altura?

Historia: Empezamos mal XD. La trama de éste juego es una simple excusa para que elijamos a un personaje y nos vayamos de mazmorreo. Nuestro objetivo? Conseguir el tesoro conocido como Dragons Crown, y para ello tendremos que explorar una buena cantidad de mazmorras con un grupo de seis personajes distintos (a elegir).

Más allá de eso el juego intenta mostrarte un poquito del mundo en el que transcurre todo, pero tampoco es que se esfuerce demasiado, quedando la trama como algo totalmente secundario y olvidable.

Apartado Técnico: El motivo principal por el que me acerqué al juego: la posibilidad de jugar en portátil a lo que parecía una fábula animada a mano con un detalle enfermizo y un tamaño de personajes y enemigos más que considerable.

Reconozco que el arte del juego es un poco particular, con personajes repletos de músculos o excesivamente rotundos (los femeninos), pero es que las animaciones son tan suaves, el acabado tan brillante y la ambientación tan cojonuda que no podía dejar de mirar esa pequeña pantalla y pensar en cómo lo habían hecho.

Es una virguería técnica pero más por el apartado artístico que por otra cosa, un juego que luce igual de bien hoy que el día en eu salió, y eso es mucho decir.

La banda sonora sí que es una pelín más genérica, pero acompaña bien y no desmerece el apartado visual.

Jugabilidad: Si el juego entra por los ojos y apenas tiene historia, el apartado jugable debe decantar si vale la pena hacer con él o no… y en éste caso es un rotundo sí.

Aparentemente se nos presenta como una reinterpretación de juegos como Golden Axe, un yo contra el barrio de manual, con un personaje que sube de nivel, mejora el equipo y puede ir acompañado de otros héroes. Lo hace con un juego de dificultad creciente, con jefes brutalmente diseñados y… la posibilidad de jugar acompañado (online).

El sistema de combos no es perfecto, pero funciona, diferencia a los personajes entre sí y lo hace adictivo.

El hecho de que los escenarios tengan rutas alternativas con otro loot (o otros monstruos en ocasiones) le da mucha rejugabilidad. Y el que el juego no termine con la primera vuelta y podamos seguir mejorando al personaje hasta límites absurdos… alarga la vida útil casi hasta el infinito.

Es de esos juegos que, si lo puedes jugar con un colega con su propia Vita os quedaréis enganchados sin remedio decenas y decenas de horas. Arcade del de toda la vida interpretado hoy.

Si lo jugáis sólo el juego sigue siendo tremendamente divertido, pero quizá no os empuje a seguir dándole vueltas y vueltas hasta reventarlo del todo, quedándose en una experiencia intensa pero menos potente.

Opinión Personal: El juego es obra de Vanillaware, un estudio especializado en los juegos de acción 2D y que sobresale (mucho) por el increíble acabado artístico de todos sus juegos.

Dragon’s Crown es un beat em up de los de toda la vida, con un poco más de profundidad jugable, un multi imprescindible y una experiencia para un solo jugador sólida como una roca.

Es de esos juegos que debes tener obligatoriamente si tienes una Vita, una experiencia potente, intensa, larga y tremendamente satisfactoria.

Os diría que es el mejor beat em up que he jugado nunca, pero ahí está el Odin Sphere, de la misma compañía y posterior en el tiempo, que pule algunas de las cosas que me fallan en éste y lo eleva a un nuevo nivel (la trama).

Puede que los diseños de personajes y sus animaciones sean controvertidos, puede que le falte trama, puede que se haga repetitivo una vez lo terminas… pero engancha, y acabarás dándole más horas de las que tienes a poco que te despistes.

Valoración Personal: 9.

Valoración Meristation: 9,2.

Valoración Metacritic: 77.

Bleach #15

Y llega el tomo quince de Bleach sin que el comic baje ni por un momento, más bien al contrario, la cosa sube y se va a un nivel realmente alto.

Por un lado está la épica confrontación entre Ishida y ese monstruo asqueroso que es el director de investigación y Cpitán. Digo épica porque el chaval está dispuesto a perder sus poderes con el fin de terminar con el enemigo de los suyos. Y todo eso con un flashback muy chulo y poses molonas por doquier.

Luego tenemos a los compañeros de armas arrestados y juntos.

Pero la trama de fondo no deja de mejorar, dando un hilo conductor a tres de los subcapitanes y relacionándolo todo con la muerte de Aizen. Precisamente es en éste punto donde la trama me parece mejor hilada, y creo que es por aquí por donde el comic te sorprende. Lo demás mola, pero está más visto.

Y qué hace el protagonista mientras? Sigue entrenando con la gata (que sexy es) en uno de esos entrenamientos express que tan habituales son en los shonen pero que a poco que sean algo originales funcionan estupendamente.

De verdad que éste tomo está en top ahora mismo para mí dentor de ésta obra: avance de trama, giros de guión, combates que te importan, entrenamiento, un dibujo a un nivel (ahora sí) bastante alto... nada que objetar hasta el momento oiga.

Bleach #14

Fíjate que tengo la sensación de que no paran de pasar cosas en éste tomo.

El primer y fallido intento de rescate de Rukia se salda con dos de los miembros del grupo encarcelados e Ichigo malherido. El motivo? Un aparentemente insensible capitán Biakuya (creo que se escribe así).

Vamos, que si no fuera por el tipo de las dos espadas y el del pelo blanco que sale en éste tomo casi pensaría que los capitanes son una panda de hijos de p"·$%!

Porque lo que hace el jefe del departamento científico es de traca, vale que maltrate a alguien al que ha creado, pero que haga explotar a sus subirdinados más por diversión que otra cosa me parece increíble dentro de una Sociedad de Almas que se supone son los buenos. El caso es que el mamón éste encima parece ser el responsable del exterminio de los Quincy: combate personal servido para el siguiente tomo.

Por último está Ichigo, al que Yoruichi (en su voluptuosa forma humana) deberá hacer subir de nivel en apenas tres días. Lo guapo del caso es que siguen metiendo trasfondo a las espadas, añadiendo el Bankai.

Resumiendo: otro tomo estupendo en el que no paran de pasar cosas y con un muy bien nivel de tensión.

IZombie T3

IZombie es una comedia negra mezclada con un procedimental de policías y zombis. Es una mecla totalmente loca, que contra todo pronóstico funciona.

Ésta tercera temporada sigue con la línea marcada por la anterior, dejando atrás a la compañía de refrescos con un villano de libro y abrazando un grupo paramilitar compuesto exclusivamente por zombis. Todos buena gente.

Por lo demás lo de siempre: cada capítulo un caso que se resolverá gracias a la ayuda de la zombi del departamento forense de la policía.

Lo bueno del caso es que los personajes funcionan, y que por locas que sean algunas de las tramas que protagonizan te acaban colando porque, en fin, son zombis. Relaciones personales, mucho sexo (fuera de la cámara), capítulos muy graciosos (como uno en el que juegan a rol) y una trama general que une la temporada y nos lleva hacia algo nuevo.

De verdad que es de los procedimentales policíacos que mejor me ha funcionado en tiempo!

Ésta temporada tiene otro punto a favor: su duración. Son sólo 13 capítulos, lo que condensa mucho mejor la temporada y saca de la ecuación a los capítulos relleno que tanto asco nos dan a todos. No hay capítulo malo.

Vale la pena verla? Dadle dos capítulos, si os gusta aunque sea un poquito seguid, porque a peor no va, y a medida que os enganchéis a los personajes os irá gustando más y más.

Veremos cómo sigue, porque me quedan sólo dos temporadas y tendremos una serie cerrada. Espero que estén a la altura y no tiren para atrás cambios fundamentales del final de temporada.

Valoración Media Followmytv: 8,21.

Valoración Media Imdb: 8,56.

Batman/Superman -- Devoción

Parece que al fin se cierra la colección Superman/Batman, una colección irregular (por decir algo) y cuyo último tomo me producía de todo menos ganas de leerlo. Pero bueno, para uno que faltaba tampoco nos íbamos a poner exquisitos, no?

Historia: Hay un culto en la Tierra que cree que Superman es Dios, un culto que piensa que Lois, al haberse casado con Clark ha traicionado a su Dios y merece morir.

Por otro lado tenemos a Superman fuera de la Tierra, entrando en contacto con un raza alienígena que Luthor se propone manipular a lo largo del tiempo para que vean en Superman a un enemigo a derrotar.

Una historia entretenida, bien hilada y con el peso necesario en la misma tanto de Batman como de Superman; ambos haciendo lo que pueden para frustrar los planes de Luthor.

Arranca sorprendentemente bien, con unos personajes bien definidos, un plan de fondo, un enemigo a derrotar y un plan a largo plazo que no sabemos si dará sus frutos. Pero el tramo final baja bastante (sin desmoronarse) y se siente algo apresurado.

Dibujo: Aunque según la ficha del comic son un montón los dibujantes que se pasan por las páginas del mismo, hay que reconocer que el aspecto general es muy uniforme, con un acabado bastante mejor de lo que estamos acostumbrados a ver en ésta serie.

Un dibujo con viñetas grandes, personajes perfectamente definidos, un toque realista, un color bien trabajado... si es que es de lo mejorcito que he visto últimamente en comic americano, especialmente al arrancar y en los rostros, pero sin dejar de lado los fondos, las proporciones ni la acción.

Casi diría que han puesto lo mejor de la colección cuando ya acaba,

Personajes: Aunque aparezca más gente son cuatro los personajes principales en ésta historia. Cuatro habituales de las páginas de Dc que paso a detallar un poco.

Superman: El héroe principal en ésta historia, al menos esa es la sensación que da, quizá porque los secundarios son de su mundo en lugar del de Batman. Un héroe que hace lo que debe hacer para mantener a la gente de la Tierra a salvo, y un personaje muy bien caracterizado.

Batman: La otra pata de la colección aparece un poco fuera de su elemento, pero verle hablar con Luthor o hacerle un favor a Clark sin perder su propia personalidad no tiene precio.

Lois: Arranca el comic en peligro, pero no por ello tendrá el papel de damisela en apuros. Un personaje con carácter, fuerte y que sabe defenderse.

Luthor: El villano de siempre, aquél que ve en Superman algo no natural para el devenir del planeta y que hace lo que puede para acabar con él. Pues aquí sigue por el mismo camino.

Opinión Personal: Ya tocaba. Batman y Superman debería haber sido una colección en la que ver a los dos mayores héroes de Dc en todo su esplendor, actuando cada uno a su manera pero con objetivos comunes.

En su lugar ha sido una colección de tramas absurdas e incluso inconexas, con personajes que deambulaban por momentos supuestamente épicos pero que quedaban hasta mal.

Eso no ha quitado que haya tenido buenos momentos, pero el balance general es muy malo.

Por suerte éste devoción no sigue la línea de los comics malos de la colección, coge la de las excepciones: los buenos. No únicamente nos da un marco, una trama interesante en la que mover a los personajes, es que encima le ponen un dibujante (o unos dibujantes) con un nivel muy alto que elevan cada página por encima de lo que la historia nos cuenta.

Si la colección hubiera tenido éste nivel estaríamos hablando de uno de los mejores comics de superhéroes, más de 70 números así hubieran sido irresistibles. Lástima que han sido los menos los que están a ésta altura. Con todo es un número que se puede leer de forma independiente.

Como tomo en sí mismo puede valer la pena si os gustan los personajes y os queréis meter en una historia decente, pero de relleno, no una de las que cambian el rumbo o definen al personaje, pero sí de las que quieren entretener al lector con una buena base y un buen dibujo.

Valoración Personal: 8,3.

Valoración Goodreads: 8,0.

Baki T1

Netflix sigue trayendo anime a su plataforma, algunos con mejor pinta y otros con peor. Baki ha acabado en mi reproductor debido a un momento de debilidad, no tenía claro qué ver entre temporadas de cosas más serias, y Netflix me echó a la cara Baki. Ha valido la pena?

Estudio:  TMS Entertainment

Nº Capítulos: 13

Manga original de: Keisuke Itagaki

Historia: Una serie de presos de alta seguridad de todo el mundo consiguen escapar a la vez, el motivo? Que hay un chaval en Japón con una fuerza tremenda al que han sentido y al que quieren derrotar...

Ya veis que la premisa es justita por decir algo, y que desde ese momento nos limitaremos a ver combates pasadísimos de vueltas entre super hombres, con sangre y muchísima violencia.

Y ya está, porque no tenemos una trama de fondo más profunda o un objetivo a largo plazo...

Personajes: Una serie de sacos de músculo es lo que tenemos entre manos, un grupo de personajes pasadísimos de hormonas y con unas ganas de darse cera que tela marinera.

De un lado tenemos a los cinco fugados, un grupo de gente que hace lo posible por ganar y que nos dará hasta asco en algunos momentos por lo que son capaces de hacer.

Y luego están los “buenos”, artistas marciales que se ponen del lado de Baki no se sabe muy bien porqué y cuyos combates son los que veremos durante la temporada.

Y Baki? Pues por ahí, haciendo sus cosas...

La verdad es que el carisma de los personajes es prácticamente nulo, clichés con patas que nos sirven como excusa para darnos combate tras combate y sobrada tras sobrada. Hay alguno que tiene algo de background y más carisma, pero dentro de un grupo de gente desfasada.

Apartado Técnico: Pues tampoco es nada del otro mundo XD.

Tenemos un diseño de personajes que está bien, aunque acabemos por confundir a algunos de ellos debido que acaban teniendo todos el mismo cuerpo hiper musculado, e incluso tiene algunos momentos buenos de animación durante los combates.

Pero es algo que no se mantiene en toda la serie, con bajadas alarmantes en la calidad de la animación o momentos con alguna que otra deformidad en los protagonistas.

Una pena, porque si visualmente hubiera estado a la altura de las mejores (One Punch Man, por ejemplo) la cosa tendría otro poso y la verías por el espectáculo visual.

La banda sonora sí que me parece que destaca, incluso diría que hay algunos momentos en los que durante el combate te sostiene ella).

Opinión Personal: Al ponerme con Baki tenía las expectativas bajas, pero creo que no tanto XD.

Vamos a ver, es un shonen de hostias con componente gore, hasta ahí nada mal, pero el problema lo tengo que lo que debería hacer bien no lo consigue, acabando importante tres pepinos todo.

De entrada no consigue que su mínima trama enganche, dando la sensación de que estamos ante una sucesión de hostias porque sí, sin motivo alguno para hacer luchar a dos personajes y sin apenas presentación de alguno de ellos. Y es algo que choca, porque el primer episodio lo dedica enterito a presentar a los cinco malos... para luego desaprovecharlos totalmente.

Un ritmo errático, que empieza dándote la sensación de que se tomarán su tiempo para contar las cosas y acaba sin ton ni son.

Luego tenemos a un protagonista que casi ni sale, delegando los combates a una gente que no queda claro porqué lucha.

Y lo último... técnicamente no acompaña, cuando debería ser un festival visual. Hubiera sido motivo suficiente para verla, pero tal y como queda ahora no os la puedo recomendar de ninguna de las maneras.

Ah, y el corte de la temporada... de vergüenza ajena, que podrían haber cortado aquí como en cualquier otro momento.

Valoración Personal: 4.

Bleach #13

Hay que ver la epicididad que tiene éste tomo, y eso que tenemos el primer combate de tomo casi completo, dejando de lado los combates más rápidos que se resolvían en un par de capítulos.

La aparición de Zenpachi como un loco de la lucha, un tipo que disfruta matando y siendo herido rozando el sadismo ha sido un soplo de aire fresco. Hacía falta un personaje así, primario, salvaje, y con el contrapunto de subcapitana: Una pareja que funciona muy bien y que tiene incluso flashback propio.

La lucha en sí mola más por las imágenes molonas de los dos desafiándose que por ser un dechado de virtuosismo en el movimiento o las técnicas. De hecho, en ésto último es bastante sencilla, pero se salva gracias al carisma del contrincante.

Otro tomo tremendamente adictivo, que si bien no te hace avanzar nada en la historia sí que te sube bastante la adrenalina.

Bleach #12

Cae la docenita de tomos de Bleach,y lo hace con un tomo que recupera el tono que pudiera haber perdido el otro. Y cómo? Avanzando en la trama y dando background a algún secundario.

Del lado de la trama tenemos la muerte de un capitán, un Aizen que es asesinado de noche y cuya muerte pone en estado de alerta a todo el Serietei. Personajes aparentemente traidores, rencillas que llevan tiempo escondidas... se pone tenso por la parte de los Shinigami.

Y del lado de los héroes tenemos dos focos distintos, con un poco de acción en cada uno de ellos.

El que más me ha gustado es Chad, un personaje del que tendremos hasta flashback y que derrocha moloneidad por los cuatro costados. Potencia pura que no se achanta ni luchando contra ¿mi capitán favorito?

Y luego está Ichigo, que no es que tenga un desafío menor precisamente: el pirado de la lucha Zaraki se lo encuentra y espera un combate digno. Pedazo de monstruo es éste hombre, con un aura que deja paralizados a los amigos del prota. Se viene combate épico.

Vamos, que tenemos de todo y para todos, así que ninguna queja con éste doceavo tomo. Veremos el siguiente.

iZombie T2

IZombie en su primera temporada fue de esas series simpáticas que te pones para pasar el rato, un Castle o similar en el que hay un asesor de la policía que les ayuda a resolver casos.

Lo original aquí venía de la protagonista: una zombi que debe comer cerebros para no acabar como los zombis de Romero y que trabaja en la morgue de la policía de Seattle. Y cómo ayuda? Comiéndose el “cerebro del muerto del caso”, del que absorbe la personalidad y algunos recuerdos.

Fue una buena primera temporada, así que la segunda debería haber estado bien, verdad?

Y sí, no os preocupéis porque sigue la línea marcada por su predecesora: casos auto conclusivos más o menos trabajados y de los que hemos visto cientos y cientos en otras series, pero un elenco carismático y el plus del cambio de personalidad de la protagonista, que da para momentos bastante divertidos.

Ésta mezcla entre el gore y el humor es lo que hace destacar a la serie, que funciona muy bien y se nota que los protagonistas ya se han hecho a sus papeles. Con malos muy malos, otros no tanto y un buen puñado de buenos.

La trama de la temporada que tendremos de fondo hace referencia a la empresa que se vio envuelta en la creación de los zombis, al que trafica con cierta sustancia prohibida y a la posibilidad de que algún que otro protagonista acabe muerto.

En fin, que sin ser ninguna maravilla de serie y pese a tener una duración excesiva (19 capítulos) la temporada se ve bien y te deja con las ganas suficientes para que te pongas con la siguiente. Es de esas series que, de durar en el tiempo, puede que acaben quedando en el recuerdo como las Castle o las El Mentalista de turno: series muy entretenidas, que se hacen agradables de ver y que te tienen con ellas durante años.

A ver si tardo menos en ver la tercera temporada, porque el capítulo final ha sido de traca total, un gustazo que bien podrían darnos más a menudo!

Valoración Media Followmytv: 8,15.

Valoración Media Imdb: 8,56.

Hace un año CCXLIV... Los Increíbles 2

La película de ésta semana la fuimos a ver al cine, y tengo que decir con vergüenza en mi corazón que no la he repetido aún desde entonces, y eso que acostumbro a hacerlo antes de ponerme con la review.

Por suerte tengo una memoria para las frikadas que de buena da asco, así que no será un problema comentar un poquito por encima la película.

Los Increíbles 2 nos trae, muchos años después, una nueva aventura de ésta particular familia de superhéroes (sin que para ellos hayan pasado los años). En ésta ocasión les contratarán (bueno, a la madre) desde la iniciativa privada, dándole misiones con el objetivo de limpiar la imagen de su gremio.

Lo gracioso del caso y antes de la inevitable acción al final está en cómo funciona la familia ante ésta nueva fórmula: la madre trabajando y el padre en casa.

Una película que explora desde un punto distinto la vida de la familia, con un ritmo tremendo y visualmente apabullante. Pero vayamos por partes.

Primero los personajes, muy bien retratados, cada uno con sus problemas, poderes y particular carisma.

Luego está el ya mencionado ritmo. Da la sensación en todo momento de que la película no decae, que están sucediendo cosas sin parar, ya sea en la vida familiar o superheroica.

Y visualmente a la altura, como no podía ser de otra manera. Parece que las producciones en cgi cada año que pasa son mejores, como si no hubiera ya un techo que tocar. Puro comic.

Vamos, que los Increíbles 2 está totalmente a la altura de la primera, con un tono un poco menos humorístico en el villano, una acción mejor rodada y una familia que funciona igual de bien. Puro cine de superhéroes que nadie debería perderse y que encima puede disfrutar toda la familia. No se puede pedir más, de verdad!

Valoración Personal: 9,5.

Valoración Filmaffinity: 6,8. 

Valoración Metacritic: 80.